Ples francuski: narodni i stari

Ples je važan dio nacionalne kulture. Njegovi korijeni leže u davnim vremenima. Ljudi su odavno odagnali svoje najjače osjećaje u ples: ljubav, mrzak, sreća i tuga. Jedan od velikih je rekao: "Pokret je život." Stoga, ples može puno reći o tradiciji i povijesti nacije u kojoj je nastao, kao i mentalitet ljudi.

Umjetnost seoskog i urbanog

Francuski ples u starim vremenima bio je isključivo narod. To je izvedeno gdje su ljudi okupili. Na primjer, na polju tijekom berbe, kad je sunce pečeno, a seljaci su se zaustavili da bi zaustavili dah i ručali. Navečer u konobi nakon napornog dana, pijani Francuzi izlijevali su energiju koju su prikupili uz pomoć plesa. Na sajmovima su poluprofesionalni umjetnici (slično ruskim buffonima) "napravili" mještane veselu glazbu i plesove.

Drevni francuski narodni ples, nastao u seljačkom okruženju, zove se branl. Ovo je poznati okrugli ples. Praktično sve europske zemlje imaju kružne plesove. To je zbog drevnog kulta sunca. Branl je bio popraćen pjevanjem. Ovo je zabavan i brz ples. Branl je bio vrlo popularan u Francuskoj u 13-15 stoljeća. Postoje regionalne varijacije takvog plesa.

Branl se temelji na koraku na stranu s pritopom. Ponekad je ovaj ples izveden skokovima. Takav se govor zvao gay. U 16. stoljeću, ovaj drevni ples počeo se izvoditi na sudovima. Vrlo lijepa žlica s svijećnjakom. Domaćin, koji drži veliki kandelar, razmjenjuje ga s damom, koja sama postaje glavna. U srcu ovog razgovora je udvaranje. Ples uključuje poštovanja - curtsey i obeisance.

Mozaikove pokrete

U provinciji Auvergne pojavio se francuski ples s imenom Bourret. Tamo je također rođen i slavni gavot. Ovi su plesovi pretvoreni u dvorane, a zatim su ušli u arsenal klasičnog baleta. U suvremena koreografija izraz "bura" odnosi se na korake određenog tipa.

Farandola je provokatski ples. Temelji se na prijedlozima koji imaju oblik kruga, posebno rotacije. U Srednji vijek farandola je izvedena u plesu.

Drevni francuski ples Rigodona nastao je u Provansi. Seljaci ove pokrajine dugo su bili energični i vedri, zbog čega u dvorištu ima puno aktivnih pokreta, kao što je odskakanje na jednoj nozi, rotacija. U 17. stoljeću ovaj je ples bio izveden na dvorima aristokrata. Kasnije, rigodon postaje vlasništvo instrumentalne glazbe. Lully, Rameau i Handel su ga uključili u svoje apartmane. U 19. i 20. stoljeću rigodon je postao predmetom pozornosti skladatelja koji stiliziraju glazbu prošlosti.

Smiješni plesovi

Na sjeveru zemlje nastao je drevni francuski ples Paschala. Najvjerojatnija regija podrijetla je Normandija. Ovaj ples je vrlo drevni. U starim danima izvedena je uz pratnju gajda, pa glazba paschera obično sadrži ponavljajuće elemente. A poznati meniet iz seljačkog plesa pokrajine Poitou pretvorio se u simbol viteštva i elegancije ere Kralja Sunca.

Francuski ples pod nazivom Sabotier izveden je u posebnim cipelama. Bile su drvene cipele s malo zakrivljenim prstima. Sabo - takozvane cipele. Obično je izbačen iz jednog komada drveta. Sabotier - relativno spor ples. Nespretne cipele spriječile su brze pokrete. Sabotier karakteriziraju pritopa i puše s tvrdim cipelama na podu.

Demokratska umjetnost

U 19. stoljeću, francuski ples dobio nove poticaje za razvoj. Nakon revolucije, gradska zabava bila je značajno demokratizirana. Bilo je i novih plesova. Cotillon je poznat još od početka stoljeća. Prevedeno s francuskog, ova riječ znači "suknja", kao i "kružna izgradnja parova". Cotillon - vrsta miješanja svih plesova poznatih u to vrijeme. Mogao je uključiti brojke valcera, ekokase, mazurke. Pokreti su odabrali vodeći izvođači i signalizirali glazbenicima o njima.

Quadrille plesni parovi u kojima su partneri suprotni. Ovo je brz i zabavan francuski ples. Ime njegovih likova vrlo je izvorno. Pokreti su određeni riječima pjesme koja je pratila ples, a zvali su "hlače", "ljeto", "piletina", "pastoralna".

Simbol Pariza

Kvadrilna varijanta je poznati kancan. U Parizu se pojavio u trećem desetljeću 19. stoljeća. Cancan je plesao u cabaretu Moulin Rougea. Postao je simbol zabavnih mjesta i crvenog svjetla u prošlosti. U početku, kancan su izvodili pojedini umjetnici. Dugo je vremena smatrano nepristojnim zbog užadi i visokog Machov udarci. U engleskoj verziji, kancan je plesao u liniji. U početku 20. stoljeća koreografi ujedinjuju solo izvedbu s ansamblom. Znači, bio je i poznati "francuski kancan", koji nam je poznat ženskom žuborenju i smijehom.

Najpopularnija glazba koja prati ples je predstava Jacques Offenbach iz operete Orfeus u paklu. Danas posjetitelji Moulin Rouge dolaze da vide najpoznatiji cancan, koji služi kao posjetnica u Parizu.

U 20. stoljeću francuska umjetnost pokazuje pojavu novih plesova. Često ih zovu ulica. To je s Francuskom koja povezuje vrtoglavicu - vrstu elektro plesa.