Najneobičniji glazbeni instrument. Neobični glazbeni instrumenti svijeta

Što je neobičan glazbeni instrument? Jedinstven, jedinstven ili jednostavno nenaviknut? Naravno, takav bi instrument trebao biti divljen, budući da svi nestandardni ljudi vole. Međutim, treba imati na umu da ako je neobičan glazbeni instrument predstavljen u uobičajenom obliku (npr. Klavir), ali zvuči kao violina, onda je njegova "neobičnost" upitna. U ovom slučaju, interes će biti minimalan. To je još jedna stvar kada gitaru zvuči poput gitare, ali ima dvanaest supova. Tada je nemoguće nazvati ga kao "neobičnim".

Glazba i posuđe

Ponekad i drugi kriteriji funkcioniraju. Ako se instrument razvio, evoluirao tijekom vremena, mogao bi se radikalno promijeniti, odmaknuti od kanona i postati neobičan glazbeni instrument. Kao primjer, možete unijeti trombone i cijevi u legendarni orkestar Glenn Miller. Kako bi prigušili zvuk, glazbenici su uzeo uobičajene kuhinjske zdjele i prekrili ih utičnicama instrumenata. Djelovanje je bilo zapanjujuće. Instrumenti su zvučali na novi način.

Tako je postojala i sardina - poseban uređaj za promjenu snage i tonusa, au nekim slučajevima i tonu zvuka. Ali dok izum nije bio patentiran, trombone, prekrivene zdjelama, u orkestru Glenn Millera smatrali su se neuobičajenim. Novi zvuk otvorio je široke mogućnosti za skladatelje, a posebno za uređaje.

Međutim, nijemi je samo dodatak, ali općenito neobičan glazbeni instrument karakteriziraju drugi, dublji znakovi koji određuju njegovu ekskluzivnost. Prije svega, to je jedinstvena, posebna tehnika izvlačenja zvuka.

Povijest glazbenih instrumenata

Čovjek je privukao umjetnost od davnih vremena. Mnogi folklorni običaji popraćeni pjevanjem, a budući da su ruke u ovom trenutku slobodne, želio sam nekako pomogljati. Tako su se pojavili prvi primitivni glazbeni instrumenti. Zubne vene su se protezale na komadiću drva, dobiven je žičani instrument. Bačva, prekrivena kožom životinje, postala je bubanj. Svako sljedeće stoljeće donijelo je nove, sve sofisticirane glazbene instrumente.

U 16. stoljeću pojavila se violina, koja je odmah unaprijedila umjetničku glazbenu pratnju. Plemeniti instrument nazvan "Viola" zahtijevao je vrlo nježan i pažljiv tretman. U različitim vremenima počeli su se pojavljivati ​​veliki majstori - Amati, Stradivari, Guarneri - koji su imali izuzetne violine.

Kasnije, u 17. stoljeću, izmišljena je čembalistica, prethodnica glasovira i klavira. Mogućnosti glazbene pratnje postale su još šire.

Čak iu davnim vremenima čovjek je naučio puhati šuplje rogove životinja, u morske ljuske i cijevi, rezbarene od drveta. I nakon što su ljudi naučili izvući rude bakra i mirisala broncu, počeli su se pojavljivati ​​jednostavne puhačke, koji se postupno poboljšala - za njih je to bilo moguće igrati jednostavne melodije.

Šokom je bilo lakše. Obične bundeve pretvorile su se u marake, prazni kegovi su postali bubnjevi, a svi su zajedno postali sredstvo za izvođenje ritmičkih "djela", koji su u bijegu izumili glazbenici.

Prve skupine

Povijest glazbenih instrumenata još uvijek nije daleka, i danas se nastavlja. I već je jasno da neće biti kraja. Postoje novi instrumente, šarene, naklonjene i plucked, razne vjetar, trska i ambushurnye, ljuljanje i ventil. Prošlo je oko dva stoljeća od vremena kada su se glazbenici počeli okupljati u ansamblima, kvartetima, kvintetima, a kasnije iu velikim simfonijskim orkestrima. Različiti glazbeni instrumenti, kao i razni pomoćni uređaji, kombinirani su u svrhu koncertne aktivnosti.

didgeridoo

Ovo je rijedak instrument koji pripada kategoriji "najneobičnijih glazbenih instrumenata svijeta". Izrađen je iz grane australskog drveća, nazvanog iznutra termitima. Zvuk didgeridoo niska, vibrira zvučnog može imati terapijsko djelovanje na ljudski dišne ​​centara i spriječiti pojavu apneje (disanja tijekom spavanja prestaje).

Raznolikost Didgerida su Alpengorn i Duduk, a izravni nasljednik je Litus, drvena cijev duga oko tri metra, s produžetkom na kraju i usnikom napravljen od muflonskog roga. Uz pomoć jedinstvenog instrumenta, u 1738. izvedena je Johann Sebastian Bachova kantata "Isus Krist, svjetlo cijeloga života", u kojoj je propisana zabava za litij.

Reed uređaj

neuobičajen glazbeni instrument objesiti - dva spljošten polukuglaste debljinu mesing polumillimetrovoy, promjera 250 mm, čvrsto spojene jedna s drugom. Gornji dijelovi - izrezani su na takav način da na njegovoj površini formira osam segmenata s kvačicama, zvučeći od laganih dodira. Svaka od sedam kartica odgovara jednoj bilješci, a osam zvuči kao F-oštar. Donji dio Hang - što je rezonator pod nazivom „gu”, to multiplicira snagu zvuka, ujednačava tonus i daje glazbenoj posebnu atrakciju zbog laganog vibracija.

Godine 2002. Stvorio je instrumentalnog inženjera Felixa Ronera i glazbenika Sabine Scherera. Kasnije su komplicirali zadatak i konstruirali integralnu objesiti, s boljim akustičnim karakteristikama. 2009. Godine javnost je pokazala novi alat.

Viel ili lire za kotače

O tome što su glazbeni instrumenti u Europi, bilo koji vodič može reći. Ali ne svugdje postoje informacije o kretenu lira. Ovaj jedinstveni remenski instrument izumio je redovnički lutalica koji je tražio milostinju, nužno prateći svoje poštovanje uz glazbu. Na tijelu uobičajene lute, melodijske žice su se protezale, a pored njih - basovi za zujanje. Uzduž linije greda, instalirane su posebne poluge, dijelivši žice u dionice. Ploča s bubnjevima rotira se na vrhu. Dodirujući žice, on ih je nazvao.

Lyre kotača je veliki instrument, ne možete ga sami igrati. Redovnici su uvijek igrao zajedno. Jedan je zavrtio kotač, a drugi prolazio kroz šipke. U 15. stoljeću lire se smanjilo i počelo se uklopiti u ruke jednog glazbenika. Tipično, diljem Europe, Wiele je bio instrument zalutalih glazbenika, a u Francuskoj je igra bila umjetnost na njemu.

Žice i vjetar

Na popisu "neobičnih žičanih glazbala" prvo mjesto zauzima eolska harfa. Načelo rada - žice zvuče pod pritiskom vjetra. Drevni Grci uz to izrađivali su rezonator koji je pojačavao zvuk. Harp, nastao u 14. stoljeću, to je bio zaboravljen nekoliko stoljeća, a tek je u 17. stoljeću oživio instrument, dva znanstvenika: Athanasius Kircher i Giambattiste de la Porte.

Trenutno, Aeolovska harfa nalazi se u istoimenoj vidikovcu u Pyatigorsku, instrument je smješten u središtu rotonde. U gradu San Franciscu 1967. godine, pejzažni kipar Aristide Demetrios i Lucy Eimes izgradili su Aeolusovu harfu s visinom od 27 metara.

Glazba i struja zraka

O tome što su glazbeni instrumenti pomični snagu vjetra, Na primjeru pjevanja možete naučiti u Burnleyu (Velika Britanija, Lancanshire).

Izgradnja visine od više metara sastoji se od metalnih cijevi različitih duljina i promjera te je spirala koja se širi prema gore. Gdje god vjetar puhao, njezini potoci moraju pasti u cijevi, a stablo metala će pjevati. Iako je melodija uvjetovana, to je i dalje glazba prirode. Duboki vibrirajući zvuk prenosi se uokolo.

Ovaj neobičan alat stvorio je Mike Tonkin, londonski arhitekt i Anna Liu, dizajner krajolika.

Laserska glazba

Rijetki i neobični elektronički glazbeni instrumenti vrlo su učinkoviti u uporabi. Glazba kao takva popraćena je stvarnom laserskom prezentacijom, šarenom i fascinantnom. Godine 1976. amaterski glazbenik Jeffrey Rose izumio je lasersku harfu, djelujući na načelu izdvajanja zvuka dodirujući prstima glazbenika na lasersku zraku. Višenamjenske elektroničke niti, koje vibriraju u zraku, oponašaju napete žice obične harfe. Vrijedno je lagano dodirivati ​​snop, čim se čuje zvuk određenog tona, jasan i zvučan.

Laserska harfa 1981. godine uključena je u jednom od svojih govora, poznati glazbenik elektronika Jean Michel Jarre, a nakon očitog uspjeha počeo koristiti u studiju za snimanje albuma.

Stalaktički organi

Još jedan neobičan glazbeni instrument, pod kontrolom elektronike, stvorio je inženjer Leland Sprinkl u jednom od špilje labirinta u američkoj država Virginia. Izumitelj je izabrao nekoliko desetaka stalaktita u golemoj špilji Lureyja, koji je, kad ga je pogodio čekić, napravio zvuk koji odgovara tonu u bilješci. Zatim je sistematizirao rezultate pretraživanja, nakon čega je svaki stalaktit bio opremljen šoknim mehanizmom. Spajanjem svih uređaja u jednom krugu, inženjer je povezao računalo s elektroničkim modulom koji sadrži bazu različitih melodija. Ostaje odabrati sastav i pritisnite gumb. U špilji je izbila jaka svjetlost i glazba je počela zvučati. Dojam je bio nevjerojatan jer prirodna akustika u podzemnom labirintu savršeno odražava najmanju nijansu zvuka.

Stakla harmonika

Sredinom 18. stoljeća, cijeli London, od piva do aristokratskih salona, ​​je zahvatio u moderan zabave - „irski ukrasi”, odnosno uklanjanje zvukove čaša finog stakla klizanjem prsta po rubu ... Od razine vode ulijeva u posudu ovisi o tonu zvuka.

Poznati Benjamin Franklin, koji je u to vrijeme bio američki veleposlanik u Londonu, u slobodno vrijeme bavio se proizvodnjom glazbenog instrumenta pod nazivom "stakla harmonika". Načelo uređaja sastojalo se je u rotaciji 48 čaša bez nogu različitih veličina, postavljenih na jednoj osi i pola uronjen u kupelj s vodom. Dodirivanje prstiju glazbenika na rubove rotirajućih naočala uzrokovalo je duboki i jak zvuk. Istodobno možete odabrati i melodiju, izmjenjujući dodir s različitim dijelovima stakla.

U narednih nekoliko desetljeća, neobičan alat bio je popularan alat za zabavu, ali jednog je dana proglašen uzrokom mnogih nevolja kao što su svađe u obitelji, živčani poremećaji i nerazumna anksioznost pasa i mačaka. Harmonica je zabranjena i zaboravljena. Ipak, neki glazbenik Bruno Hoffman ne samo da je nastavio koristiti instrument, već je i izdavao nekoliko zapisa sa snimanjem svojih jazz skladbi na staklenoj harmonici.

"Serpentine"

Jedinstveni instrument je stvorio svećenik iz francuskog grada Auxerrea, Edmunda Guillaumea. Nisu sve crkve i katedrale imale orgazam, a svi pjevački zbor trebali su glazbu. Zmija, takozvani instrument, bila je višeslojna cijev svojega stabla, prekrivena kožom. Ukupna dužina bila je tri metra, što je omogućilo postizanje snažnog i lijepog zvuka. Na cijevi se nalazilo šest rupa, preklapajući se što glazbenik može igrati jednostavnu melodiju. U drugoj polovici 17. stoljeća zmija se smjestila u vojnim bendovima, a zatim u dvorjanima. Istodobno, instrument je usavršen, rupe su bile zatvorene ventilima, a kljun za usta napravljen je odstranjiv.

Trenutno se zmaj koristi u koncertnim programima posvećenim drevnim glazbenim djelima. Privlači ga i suvremeni autori, kao što je Judith Weir, pisanje za kazalište. Ili skladatelj Jerry Goldsmith, koji pokušava napraviti svoje djela za kino što je moguće zanimljivije u zvuku.

Sakuleyta

Godine 2002. glazbenik Monti Levinson uzeo je konvencionalnu orkestralnu flautu s mehanizmom ventila i kombinirao ga japanskom bambusom shakuhachi cijevi.

Folklorna japanska glazba početkom 20. stoljeća čvrsto je uspostavljena u Europi. Do sredine prošlog stoljeća, etnički instrument shakuhachi počeo se koristiti na brojnim koncertnim izvedbama poznatih izvođača. Prvi popularizator japanske bambus flaute bio je Bill Walker iz Jamajke, koji je igrao na gotovo svakoj izvedbi.

U šezdesetima japanska flauta sudjelovala je na koncertima Filharmonije u New Yorku. U 80-ima je etnička cijev iz Zemlje uskrsne Sunce još više ojačala svoje položaje. Tada je shakuhachi u kombinaciji s orkestralnom flautom europskog tipa - tako je postojao još jedan neobičan glazbeni instrument nazvan sakuleita.

Zabava ili umjetnost

Najneobičnijih glazbenih instrumenata izaziva interes prvenstveno svojim izgledom. Za razliku od uobičajenih klavira, gitare i saksofona. U svakoj od njih nužno postoji vrhunac, što instrument čini jedinstvenim. Neobični glazbeni instrumenti, fotografije kojih, ako nema prilike vidjeti iz prve ruke, uvijek izazivaju zanimanje i, naravno, dio su kulture zemlje u kojoj su se pojavili. Postoje muzeji, gdje se prikupljaju jedinstveni dijelovi povijesne i antičke vrijednosti.

Igranje na neobičnim glazbenim instrumentima također može biti posebno, za razliku od uobičajenih metoda. A načelo ekstrakcije zvuka nije uvijek jasno.