Umjetnik Isaak Ilich Levitan: biografija, kreativnost

Umjetnik Isaak Ilich Levitan rođen je u gradu Kibarty (Litva) u kolovozu 1860. Gotovo nikome nije rekao nikome o svom djetinjstvu, pa nije bilo informacija o ovom razdoblju svog života njegovim potomcima. Poznato je da je njegov otac bio neki vrlo mali zaposlenik i trudio se dati djeci dobru školovanje. Isaak Levitan, čija biografija počinje s prelaskom u Moskvu, slijedila je stope njegovog bratista, koji ga je odveo na izložbe, na otvorenom, na skice. U dobi od trinaest godina, Isaac je primljen u školu umjetnosti.

Veliki učitelji

S učiteljima dječak je imao vrlo sreće, ali općenito sve godine treninga donijele su mu teška ispitivanja. Do tada je ostao okrugli siroče, nitko mu nije mogao pomoći, svi problemi u ovom mladom dobu morali su se samostalno riješiti. S takvim briljantnim pejzažnim slikarom kao što je Isaak Levitan, biografija je bila komplicirana. Sposobnosti u njemu odmah su se pokazale izvanrednim, jer su učitelji također bili divni: Vasily Polenov i Alexey Savrasov - već su i sami imena o tim umjetnicima. Osim toga, učiteljica, na primjer, Savrasov je bila izvrsna, podigla je čitavu skupinu odličnih učenika: Nesterov, Korovin, Svetoslavsky, Stepanov ...

Levitan, čija biografija je opisano u ovom članku, osjećao je da je dao sve jednostavno, i stalno strah od lakoće, radili dugo i teško, tražeći svom stilu. Od osamnaest godina sudjelovao je na izložbama, a njegove su slike odmah počele govoriti. Isaak Ilich Levitan odmah je postao sjajni fenomen u sferi ruske kulture. Kao slikar Levitan je bio vrlo radoznao, ali je studirao prirodu, bez seciranja je medicinski, govorio je kao da joj je povjerenje. I nitko nije naučio od nje koliko tajne kao Levitan.

biografija

Umjetnik nije volio ići daleko od rodnog biljni i životinjski svijet, živjeli uglavnom u Moskvi, on je radio u pokrajinama Tver i Moskvi, dvije u Krim i puno - „Udruge Wanderers” na Volgi, kao član Uvijek je živio tiho, nije imao vremena za raskoši, jer je rad bio mu je to cijelo vrijeme, sve snage i svu ljubav. Svi ti životni disanja, stvorili Levitan, su biografije, najistinitiji.

Vizija i osjećaj

Prešao je slikovite konvencije romantičnog krajolika, koji su u mjestima sačuvani među prijateljima Wanderersovih. Čovjek izuzetno osjetljiv na bilo kakve impresije prirode u svim njegovim manifestacijama, umjetnik I. I. Levitan i njegova slika - svaki! - to je svaki put vizija, "čitanje" iskustva. Glazbenici imaju apsolutna rasprava.

Na krajoliku, Levitan je imao "apsolutno oko" ili "apsolutni osjećaj". Isto se odnosi i na crtežima s akvarelom, gdje je kao precizno prenosi da je poetska raspoloženja, što je suština umjetničkih fenomena prirode. U akvarela Levitan, čiji pejzaži su uvijek izuzetno pouzdan, izbjegavajući detalje, ali sigurno i točno prenijeti raspoloženje koje šapće sliku prirode.

filozofija

"Krajolici raspoloženja" Levitan ima rijetko psihološko bogatstvo, uložili su veliki dio ljudske duše. Znao je kako izgleda u prirodi kao da je koncentrirana sva otajstva postojanja (izvođača omiljeni filozof Schopenhauer je, usput, da je vrlo precizno objašnjava da je njegova sposobnost). Levitan slikarstvo prihvatili neke od inovacija impresionizma, ali umjetnik ipak nisu predali na čistoći i radosti svjetla i boje, jer nisu duže ostati u krugu starih ruskih slike, a oni su uvijek i nužno svojstvene omotačem naše duše „svijet čežnja”.

Čak i najraniji djela su isključivo lirska. Umjetnik Isaac Levitan i njegova slika „Jesen dan. Sokolniki”, kao što su bili otvoreni za nas svoj prvi period kreativnosti. U zrelosti je Levitan, postaje majstor krajolika, naučiti čak i najjednostavniji napjev pretvorila u tipičnu sliku zemlje. Kreativnost Levitan sazrijeva otvara "Birch Grove". Tijekom svih godina svog života s vremena na vrijeme sunce je došao daleko sa svojim slikama i krajolici su stvoreni, pun tragične slutnji tuge i usamljenosti. Umjetnik je ozbiljno bolestan, misli o bliskoj smrti nisu ga napustile. Ipak, nije otišao u Italiju radi liječenja. "Samo u Rusiji radi pravi umjetnik krajolika", objasnio je.

Zlatni plug

Poetički inspiriran djelima Levita koji je tijekom svog putovanja uz Volga sa svojim prijateljima, Wanderers. "Volga razdoblje" Levitan na kreativni povratak je usporediv s „Boldinojeseni "Puškinja. Sviyazhsk starina, stari vjernik prelazi preko rijeke, ispresjecan ljepote sjeverne prirode, udaljeni od svega bujne, smrtne nepotrebno - da nađe tamo umjetnik Isaac Levitan. I njegova je slika rođena - pravi, ikonast - "Iznad vječnog mira".

Crtice iz napuštenog groblja korisne za početak rada na sastav, tako da je krajolik stvaran kao što se često događalo, ali je dao umjetniku izvanrednu dubinu i veličinu, a zemlja je ujedinjen s neba, dajući trans-Volga mu je dao, tone u večernjim satima ljubičasta. Osim ovog Levitan krajolika, napisao je u različitim - izvrstan, topla, svijetla, puna slika „večer Zlato doseg” „Večer na Volgi”, „After the Rain”, „svjež vjetar”, ali stvarno tipičan, dobro je poznato, postoji sve prepoznatljivo, sve je to isto - "Vječni odmor".

Pogledajte pojedinosti

Na ovoj slici, tu je sve: tišina, a teška tutnjava velikog zvona, a mir groblje, i beskrajno kretanje života. Siva, hladna moć rijeke prikazan kao da s visine od ptica let, a krila ispružena preko vode uski rt na kojem se smjestio mali stare crkve, a sa njim - groblje. I vjetar kontinuirano i zahtjevno suze vrhovima kuglica, pa čak i križevi su, naizgled, pod pritiskom.

Ali prozor hrama sjajno sjaji, iz ove čak i sijedu vodu i mračnu ljubičastu horizontu čini se da se olakšavaju. To je vječno postojeća ostatak svijeta koji je nastao Stvoritelj: ovaj vjetra, čini se, ne vozi oblake, a ne Aspen trese, i samo vrijeme osvaja preko ovog krajolika brzo i nepovratno. Nema znakova ljudske prisutnosti u ovom krajoliku. Postoji samo prostor, gdje duša nije zbunjena niti po malenosti pojedinosti, niti po golemosti svijeta. Tako su Levitanove slike prolazile do univerzalnog sklada.

O stilu

Sam koncept stila je kategorija transpersonalnog. Početak rada na slici, umjetnik kao da ulazi u predloženu igru, prihvaćajući njegove uvjete. Naravno, on ima pravo pobuniti se protiv tih uvjeta, kako bi ih opovrgnuo svojim načinom pisanja. Nešto slično se dogodilo Levitanu. U svojim ranim radovima - "Selo", "Put u šumi", "Jesen u Sokolniku", "Voda", „Aleja Ostankino”, „Vrt u snijegu”, „Krajolik Dali”. I drugi - jasno pokazuje stil secesije, iako „transpersonalnog”, a ne izravno.

Naravno, dominiraju Moskva načela slikarske škole. Međutim, u gore spomenutom filmu „vječnog počinka”, najvišoj točki filozofske meditacije Levitan, moderan stil se čini prilično glasno. Iako je nemoguće izdvojiti jedan stil u svojim djelima. Slike Levita - beskrajne pretrage. Evo i odjeci romantizma i realizma (krajolici previše!), A simbolika i impresionizam i secesije i ekspresionizma, ali su tvrdili samo u najgušća stilske veze. Levitan je uglavnom uhvatiti motiv proizvod u svom prirodnom stanju, i kako to izraziti, znao je drugačiji i uživaju sve što je potrebno.

Sastav i oblik

Kompozicijski rad Levitan riješen klasičnim uzorcima, oni su u ravnoteži, vrsta grafizma. Sastav je podijeljen na uvjetne trokuta. Na primjer: pravo u prvom planu - na obalu, a onda - lijevo, prema rijeci, a onda - opet na desnoj obali projekcije, uravnotežen trska lijevo kao što je ukazao na horizontu rijeke. Sva ta konstrukcija popunjavaju dva čamca, čiji se oblik nastavlja i dalje nastoji za linijom horizonta. Kao rezultat toga, oba su dijela spojena u sastavu: ne stroga simetrije, već ravnoteža.

Volumen i prostor i interakciju utjelovljena najjasnije u arhitekturi, ali iu slikarstvu Dolno ovako nešto dogodi - u omjeru pozadine i objekta. A kako je Isaak Levitan slikao jesen! Najsnažnije potvrde o tome. Drveće je izgleda vrlo jak, voda - ne samo transparentno, ali i mokro, a brodovi na nju, čak i maleni, daleka, vidi se unutar šupljine, jednostavno i lebdi na površini vode.

Boja i svjetlost

Omiljena boja umjetnika - zelena, a uspio je razbiti u desetak nijansi jedne smaragdne zelene boje. Čak i sjena, nikad nije napisao crnu boju. Tanki slojevi, glazura - tako je Levitan tražio nevjerojatnu slikovitost njegovih kreacija. Odnos boja i svjetlosti umjetnik osjeća sjajno: na primjer, hladno plava svjetlost mjeseca je pojačan čak i malo zeleno postane plavo, a voda se odražava laki zrakoplov. U Levitanu, boja ne prestaje biti intenzivna, predmeti se kreću, vrlo se tamne.