Umjetnik Valentin Serov: biografija, osobni život i kreativnost

Jedan od najvećih majstora portreta i nastavljača tradicije slikarstva devetnaestog stoljeća postao je Valentin Serov, čija je biografija usko povezana s najistaknutijim likovima likovne umjetnosti Rusije. Ništa manje značajni su njegovi krajolici, grafike, ilustracije knjiga, životinjske studije, povijesne i čak antičke slike. "Autoportret" Serov je svojevrsna posjetnica umjetničkog stila.

fizički radnik

Čovjek po prirodi skromni i tihi, iako besprijekorno poštuju među svojim kolegama, najveći utjecaj ima na rad svojih suvremenika, te je dobio veliki broj sljedbenika, uz to Levitan Valentin Serov. Njegova biografija, međutim, nema prekretnice, nije bogata. Međutim, ako uzastopno razmotrimo njegova prva djela - "Djevojka, osvijetljena suncem" ili "Djevojka s breskvama" - i posljednja - "Otmica Europe" ili "Portret Ida Rubinstein" - Jasno je kako je, u dvadesetak godina, jedan umjetnik izrastao od drugog umjetnika.

Ovo postaje jasno ne samo u načinu pisanja. Pred očima gledatelja, kao da ne jedan, već dva slikara, koji su čak živjeli u različitim razdobljima. To sugerira da je u vrijeme kada je umjetnik Valentin Serov živio, njegovu biografiju obilježila je kreativnost, a ne svakodnevni detalji. A vrijeme za njegov život bio je iznimno bogat. Čini se da su svi prijelomi, svi okretaji u umjetničkom svijetu zarobljeni u onome što je napisao Valentin Serov. Kramskogova biografija je gotova - umro je veliki portretist, simbol na zastavu realizma Wanderera - i odmah je slikao sliku "Djevojka s breskvama" (1887), kao da je primljena ostavština autora "Nepoznata". I još mnogo takvih znakova, datuma i mostova iz jednog događaja u drugi.

Je li realizam ideološki ili umjetnički?

To je bio vrhunac vrijeme velikog blagostanja Peredvizhnichestvo ideje. Radili smo Repin, Surikov, Polenov, Levitan. A ako to ne uspije umjetnika kao Valentin Serov, čija biografija ne gleda na „ideološke Wanderers”, izazvao prijelom i oštro slika i umjetnosti iz izjave o činjenicama stvarnom životu? Nakon sudara, usmjeravati, čak u stanju ispravljanje visoke umjetnosti, u kojoj je prioritet nije ono što napisati i kako. Valentin Serov biografija, umjetnik, izabrana kao što je gotovo stranac među nastavnicima i prijateljima, nitko ne voli.

„Djevojka s Peaches” - proljeće sama, sama svjetlost, vrlo mladi - na pozadini civilnog Wanderers tuge je kao eksplozija. Ispostavilo se da možete samo uživati ​​u životu, dotakne svoje boje i zahvaljivati ​​za činjenicu da je život poslan na svijetu. Bilo je to otkriće, koje, naravno, nisu svi percipira na odgovarajući način. Osim razmatranja državljanstva, bez obzira na načela bilo moralnosti društva je već nešto iz navike da se osjećaju ništa. A onda - radost. Baš kao što je to. Kolege Wanderersovih nisu bili toliko ogorčeni kao obeshrabreni. No, zadržao je svoju viziju umjetnika vrijednosti života Valentin Serov. Biografija osobni život njegova pastorka nije Peredvizhnichestvo, ali još uvijek je bio, i ostao do kraja života učenik poznatog Repin, samo gleda na život s druge strane njega, što nam jasno pokazuje rad „Girl, obasjan suncem.”

"Želim dobrog": Serov i Vrubel

Istodobno su radili, a obje su bile temeljene na izvornim izvorima venecijanske renesanse. "Djevojka na pozadini Perzijski tepih " napisano prije godinu dana "Djevojke s breskvama". Para, moram reći kontraste u svemu: u noći, tmurno, grobljanska boje, s viškom luksuza, statička u orijentalnom sjaju protiv jasan motiv čisto plein zraka slikanje, srebrne svjetlosti, vitalnost i radost u liku djevojke, a prijedlog četkom. Serov je želio takvu nepažnju, jednostavnost. "Želim, želim biti sretan!" - Serov je napisao od Venecije do svoje nevjeste.

Dvadesetdvogodišnji Serov Valentin Alexandrovich, čija je biografija tek počela, u ovim je portretima prenijela upravo utjelovljenje radosti. Učiteljica je poučavala Serovu u Parizu, ali ne o iskustvu starih majstora, kojih u muzejima nema jasnih, ne, Repin je uvijek govorio samo o proučavanju prirode. Ali za prethodnike Serova bilo je vrlo važno i uspio je ponovno ujediniti prekid veze vremena, vraćajući stare - vječne! - vrijednosti umjetnosti: ta kvaliteta, savršenstvo, ljepota, harmonija - sva razmatranja najvišeg umjetničkog poretka. Primjerice, portret umjetnika Levita, napisan je strogim klasičnim načinom.

djetinjstvo

Svaki kreator bi trebao biti odgojen u tradiciji ljepote, ali nije svatko imao sreće što se rodio u kreativnoj obitelji, kao što se dogodilo s tako divnim umjetnikom kao što je Serov Valentin Alexandrovich. Biografija umjetnika pokazala se mirnom, bez ikakvih posebnih prskanja, premda su od samog djetinjstva preduvjeti bili različiti. Bio je odgojen u umjetničkom društvu: njegov otac bio je glazbeni kritičar i poznati skladatelj, obožavatelj Wagner, kojeg je strastveno propagirao. Kasna ljubav - za četrdeset tri godine Alexander Nikolayevich se oženio sedamnaestogodišnjom studenticom Valentinom Bergman - nagrađen je rođenjem njezinog jedinog sina. Valentina Semyonovna doslovno je opsjednuta Chernyshevskijinim idejama, do nihilizma, a to je bilo vrlo utjecajno za odgoj njezina sina.

U kući smo uvijek bili gosti, dobri prijatelji njegova oca: Turgenjeva, na primjer, Antokolsky, Ge, koji je bio izuzetno ljubazan prema dječaku, a naslikao svoje konje u album. Često se okupili nihilisti spriječiti sporove slušati fragmente djela novog oca, ali je to opet ispraznost i buka u kombinaciji s ljubavi nemojmo pokvarenu roditeljsku pažnju u trenutku dječak biti s njima, meditirati, gledati. Za šest godina pretrpio je prvi gubitak - umro je njegov dragi otac. Valentina Semenovna je bio vrlo zauzet društveni život, ali je pala čim je otkrio pravi ovisnosti sina, a to nije bila glazba, odjednom pojavio. Biografija Valentina Serova, umjetnika Božjeg milosrđa, započela je pravim majstorskim treningom.

Repin

Majka je uzeo šest godina starog sina u Pariz, gdje je živio u vrijeme njenog dobrog prijatelja - Ilya Repin, već poznat po svojim „Burlaci na Volgi”, dao je dječaka na treningu i bio je angažiran u javnim poslovima. To je gotovo sama Valentin Serov. Kratka biografija i da se govori da je to ovdje, od samoće, a da nisu bili samo osama i tama koja karakterizira umjetnika tijekom svog života, ali i neukrotivog želja za svjetlo, komunikacije, ljepote i radosti. Jedina zabava budućeg učitelja bila je samo lekcija - nezavisna i s učiteljem.

Nadalje, budući da je 1875., već u Rusiji, gdje se vratio i Repin postaje lutalica po volji Valentin Serov majke. Kratka biografija toga razdoblja može se izraziti u dvije riječi - nomadski život. Samo tri godine kasnije nastavljene su lekcije s Repinom. Učitelj je Serov skoro obitelj: živjeli su u istoj kući, otišao zajedno u otvorenom, ostatak nastavnika dječak kopirati platna i oslikane, nacrtao, naslikao - s prirodom, s gipsom, mrtve prirode, krajolika i portreta, uključujući voljenog učitelja. Portreti Repin od Serov jako puno, ovaj - jedan od najpoznatijih.

Akademija umjetnosti

Godine 1880. Serov je lako ušao u akademiju, a pet godina kasnije lako je otišao, uzimajući bolovanje i nikada se ne vraćao. Proučavao je Chistyakov, koji je već objavio čitavu galaktiku pravih umjetnika: Vrubela, Repina, Polenova, Surikova ... Učiteljica je bila iznimno stroga. Serov je smatrao njegovo mišljenje još više autoritativno nego što je to Repinovo mišljenje. Vjerojatno zato što je Pavel Petrovich prvi koji je istaknuo blago starih majstora. Od Chistyakova ova Serovova promišljanja pisma. Biografija Valentin Serov, vrlo temeljita umjetnica, govori o mukotrpnom i vrlo spornom radu koji je iznenadio sve svoje kolege. Ali inače Serov nije mogao raditi, a nije htio. Međutim, to je kvaliteta učenika koji je Chistyakov najviše volio.

Djelovanjem njegove majke, Valentin Serov bio je član kuće čuvenih Maecontovih pokrovitelja. On je bio pozvan u Abramtsevo gdje je kult bio je kazalište, a gotovo do kraja života tog kruga poznanika Valentinovo drugačije nego Antosha, a ne zovu, pa je uspio u svojoj ulozi. Serov je bio neponovljiv u ovim kućnim nastupima, imajući očigledan dar komičara, pantomima, on je prisilio gledatelje da se smiju, a ostaju bez straha. Osim toga, Savva Mamontov je umjetniku dala naloge za portrete poznatih slavnih osoba, a to je praksa i život bez gladi i lišavanja. Jedan od tih portreta, koji su bili izloženi na izložbi moskovskih umjetnika, u organizaciji pokrovitelja umjetnosti, nije samo vidio nego i odobrio poznavatelje.

prepoznavanje

Prva dva stvarna (i ostala najslavnija) slika učinila je naš junak ne samo popularan, nego ispred svih ostalih mladih slikara toga doba. Vrubel je bio u Kijevu, znao je samo najuži krug pokrovitelja i umjetnika, a Valentin Serov ga je doveo u Mamontov. Biografija, osobni život, pa čak i prijateljska komunikacija u kojoj se ne uklapa zbog sveobuhvatnog rada ispunjava se samo kreativnošću. U takvim okolnostima, drugi nisu razumjeli Vrubela, za razliku od Serova.

Mamontov ga je iskreno ismijavao čak i na blagdan. Nije baš razumljivo tada i Konstantin Korovin, što bi Savva mogla provesti sate u predsoblju čekajući recepciju, a slike koje je kupio ne samo za pjesmu, već i za nasilje. Vrubel naručio tri tisuće ploča, a kad je bio spreman (a Vrubel je spremna, da je izuzetno talentiran), on je dao deset rubalja s uvredljivim vicevima. Mnogo je patrona patila od siromašnih umjetnika.

Činilo se da je Serov među njima bio samo favorit bogova. Doista je išao dobro, čak iu svom osobnom životu, što je rijetkost. Samo vrlo sretna osoba duboko osjeća unutarnji svijet djeteta. Serovovi sinovi Yura i Sasha dragovoljno su postavili za svog oca, a za svu njihovu sličnost jedni s drugima umjetnik je uspio prenijeti razliku - poze, geste. Ovdje mirno razmišljaju o nečemu u svijetu svoje miranosti djetinjstva. I tako milostivo gledati takve portrete - duša se raduje. Stoga nije čudo da su drugi voljeli Serova.

Stil pisanja

Dakle, na čelu je bio umjetnik Valentin Serov. Biografija, osobni život mogli su se razvijaju radijalno i sjajno. Očekuje se sličan početak i nastavak: istu količinu sunca. ista tišina. No, u ovom žanru - plein zrak - Serov je već pokazao sve što je htio. On je postao postupno komplicirati svoje slike bez ponavljanja u ništa, a ako povremeno se vratio u plenerizm, jasno je kako se ne bi zaboravilo kako to učiniti. Iako, moram reći da je čak i ove prve dvije slike su vrlo različiti jedni od drugih načina pisanja.

„Djevojka s Peaches” - čisti impresionizam, mladi kao samog modela, kreće, čak i brzog slikanja. „Djevojko, obasjan suncem” - modela Maria Šimonović - drugačiji ritam života, drugačiji plastike. Dob modela je drugačiji, svjetonazor je odgovarajuće. I Serov kaže drugačije: slikanje debele, guste, sporo, boja mrlje mozaik, podsjeća na Vrubel, Serov, čiji je stil bio tada odnese. Opisuje duže stanje prirode i čovjeka - eksplicitni postimpresionizam. Proljeće i ljeto. Jutro djevojka i djevojka u podne.

Olga Feodorovna

Nakon ovih prekrasnih usporedbi stvoreno je nekoliko djela - slično, ali s drugim savršeno izvedenim umjetničkim zadaćama. Portret supruge Olge Fedorovna, na primjer. Čisto portret problemi su riješeni profesionalno i stručno: previše plein-air slika, model sjedi mirno gaj u pozadini, bijelu bluzu s vrhunaca, značajke zaklonjen šeširom, karakterističan sramežljiv pognuti ... Olga Feodorovna je vrlo krhka, njena nježnost, kao da zasja iznutra, malo sramežljiva, ali uvijek pokušava izgledati prirodno - sve to zajedno s nijansama ponašanja i cijeli karakter modela publici ispostavilo se, na prvi pogled.

Još jedan od mnogih izvrsnih djela tog razdoblja umjetnikova života, može se spomenuti dva portreta Sophia Dragomirovo kao dokaz neumoljivog rasta i majstorstvo Serov i Serov slave. Općenito (Model otac) u kući visio dva portreta njegove kćeri, za upis u isto vrijeme - Repin, Serov. Prvo, svi gosti su bili zainteresirani za portret Repin i ne mogu ni pitati tko je autor drugog portreta, a nekoliko godina kasnije smo pitali o portretu Serov i Repin je slavio visi pokraj ravnodušnim: „A-ah, Repin ...” To je ono što je Valentin Serov. Kratka biografija ima ogroman posao, koji mnogo stoljeća užitak i voditi ljude k svjetlu, s „To je zadovoljavajuće”, koja je bila svrha cijelog života umjetnika.