Poznata ruska glumica Komissarzhevskaya Vera Fedorovna: biografija, osobni život, kazališne uloge

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna - izvanredna Ruska glumica na prijelazu iz 19-20. stoljeća, čiji je rad imao značajan utjecaj na razvoj kazališne umjetnosti. Njezin je život bio kratak, ali vrlo bogat i sjajan. Mnogo knjiga, članaka i disertacija posvećeno je proučavanju njezina fenomena. Postoji kazalište nazvano Komissarzhevskaya (St. Petersburg), inspiriralo je pjesnike da pišu poeziju, napravljen je film o njezinoj sudbini. Ostaje značajan dio ruske umjetnosti, čak i nakon više od 100 godina nakon odlaska.

Roditelji i rane godine

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna rođena je 8. studenog 1864. u St. Petersburgu. Njezina majka - Marija Nikolaevna, bila je kći zapovjednika Preobraženska regimenta, i njegov otac - poznat u St. Petersburgu kao operni pjevač Mariinsky Theatre. Studirao je u Italiji, a zatim se vratio u Rusiju. Roditelji vjere oženili su se u tajnosti, glasna priča u gradu. S vremenom se otac Marije Nikolaevne pomirio s tim. Par je imao gotovo tri kćeri u redu. Vjera i sestre su rasle u umjetničkom ozračju, u kući su bili mnogi glumci, umjetnici, glazbenici. Moj otac je bio prijatelj s M. Mussorgsky. Vera je često sudjelovala u domaćim nastupima i koncertima. Imala je dobar glas, a otac se nadao da će postati pjevačica. Vera je promijenila nekoliko obrazovnih ustanova, ali zadivljujuća osoba je spriječila da se teško učila. Na kraju me je otac odveo za trening kod kuće.

Sve se promijenilo kad je umro Marija Nikolaevna, kupila je posjed u blizini Vilne za nasljedstvo i dao svojoj staroj kćeri Veri da studira u prestižnom institut plemenitih djevojaka. Muž ostao u St. Petersburgu, nastavio pjevati i nije oklijevao započeti novi roman. Marya Nikolaevna je preuzela krivnju za razvod i, da plati troškove, prodala je imanje. Ostatak njezina života vodio je vrlo siromašan život. Veraova majka bila je sigurna da je glavna svrha žene njezin muž i djeca. Stoga, kad se brak raspao, bila je prekinuta za ostatak svog života.

zvanje

Komissarzhevskaya Panova je uvijek bio blizu njegovog oca, s njim su bili srodne duše, ali kad se roditelji razdvojili, ona je ostala s majkom, ocem brzo preudala. U cilju podrške svoju majku i sestre, Vera morao oženiti, a ona je prihvatila prijedlog grofa Vladimira Muraviev. Ali bilo je jasno da je brak neuspješan. Muravvov je volio piti, mogao bi podigrati ruku u toplom stanju sa svojom ženom. A onda u potpunosti ima aferu s njezina mlađa sestra Faith - Hope. Takva dvostruka izdaja zapanjila je buduću glumicu. Ona, kao i njezina majka, preuzela je krivnju za razvod, pa čak i otišla u psihijatrijsku bolnicu. Bilo je to patnja koja je dovela do otvaranja talenta dramske glumice s velikom snagom. Liječnici su je pozivali da pronađe nešto što bi odvuklo njezine misli. A počela je glumiti glumca Alexandrinskog Vladimira Davydova. U njoj je vidio veliki talent i savjetovao mu je da uđe u kazališnu školu. Ali život je raspolagao na svoj način.

Početak putovanja

Godine 1890. Vera je otac razbio svoju drugu ženu i njegova kći preselila se da živi s njim. Vera igra puno na gitari, pomaže svom ocu s učenicima. Jednom je učenik nazvan Stanislavsky zamolio da mu pomogne u nastupu u Lovačkom domu, gdje je glumica oboljela. Dakle, Komissarzhevskaya Vera Fedorovna prvi je stupila na pravu kazališnu scenu. U ovom trenutku liječnici su pronašli kroničnu bol u grlu, i to je bio posljednji poticaj svojoj odluci da postane glumica. Ona igra ulogu Betsy u igri "Voće prosvjetiteljstva" u "Društvu umjetnosti i književnosti" u školi u kojoj je radio. Komissarzhevsky. Sezona rada u ovom kazalištu pod vodstvom Stanislavskog postala je dobra škola i test za početnu glumicu. Uskoro, "Društvo" prestao je nastupati zbog materijalnih poteškoća. No, Komissarzhevskaya je već pronašla svoj put. Bila je primjećena na igri P. Kiselevskog - glumca, prijatelja svoga oca. Pozvao ju je da nastupa u Kuskovskim ulogama u dva nastupa, briljantno se nosila sa zadatkom.

Novocherkassk

Godine 1893. Vera je potpisala svoj prvi umjetnički ugovor za rad u N. Sinelnikov Entreprise u Novocherkassku. Pomažući Veri Kiselevsky visoko, ali usko procijenila sposobnost glumice. Vjerovao je da je njezina sudbina komedija. Osim toga, nije gradio na svom računu velikih planova, jer je očekivao da će samo neko vrijeme zamijeniti bolesnu glumicu. Rad u tom poduzeću bio je vražji. Za prvih pet mjeseci morala je igrati 58 uloga. To unatoč činjenici da nije imala iskustva, a svaka je uloga zahtijevala razradu i razmišljanje. A Komissarzhevskaya je ipak uspjela naučiti od svojih kolega, čuvati dnevnik gledanja njihove igre i analizirati predstave. Ponekad je trebala igrati dva nastupa dnevno, za jednu noć je trebalo svladati ulogu. Tijekom dana bili su probe, u večernjim satima - igrali na pozornici. Takav strujni rad nije dao slobodu za kreativnost i traži njegovu metodu, ali je dao vještinu igranja na pozornici, pomogao da se akumulira iskustvo. Uloga je u ovom trenutku dobila najznačajniju, najglađu vampiricu koja je bila postavljena na pozornicu i nije preuzela dubinu dramatičnih iskustava. No, Vera ih je obrađivala svu ozbiljnost, s obzirom na svakoga kao važnu lekciju. I sama je morala biti njezina krojačica, make-up umjetnica, pa čak i redateljica. Ali posao nije prolazio nezamijećeno, a kritika počinje slaviti njezinu igru, prvo u nekoliko riječi, a zatim u cijelim paragrafima. Njezina je vlast porasla s vještinom.

Tijekom godine, Komissarzhevskaya je uspjela izdvojiti malo sebe, razradila prijeme i počela razmišljati o više. Karijeru je započela prekasno, na 29, i počinje se žuriti da shvati sebe. U ovom trenutku čitala je ozbiljnu dramu i snove o stvarnoj kreativnosti. Entreprise uvelike ovisi o javnom ukusu, a oni su bili vrlo skromni, Kozaka nisu htjeli kazalište ozbiljnog razmišljanja, ali samo amusements. No, kazalište Sinelnikov, koji je u to vrijeme bio najbolji među takvima, ponekad je ponekad odlučio o ozbiljnim produkcijama, na primjer, "Jao iz Wit" i "Plodovi prosvjetiteljstva".

Tijekom godine glumica se uspjela pokazati, ali to nije dodalo njezinoj ljubavi prema kolegama. Komunikacija s njom nije bila lagana stvar, jer je bila vrlo zahtjevna i za sebe i za druge. Sezona je gotova, ali Komissarzhevskaya nije primila očekivanu ponudu za produljenje ugovora. Družina vratili bolevshaya Medvedev, Kisielewski vidio da Vera ne želi podmiriti za uloge u vodvilj, i izgubio interes za to, kolege na pozornici su joj zavidjeli, a to ne razumiju. Sve to je dovelo do činjenice da je Komissarzhevskaya morala napustiti Sinelnikov posao.

obilazak

Sve glumice ruskog carstva u to vrijeme, kako bi zadržale svoju financijsku situaciju, surađivale su s poduzetništvom. Stacionarni kazališta bili su mali, uglavnom u velikim gradovima. Dakle, bilo je dosta obilježja ture. Ostavljajući Novocherkassk, Komissarzhevskaya Vera na poziv Tiflisu umjetničkoj zajednici ide s njima na turneji. Ovdje je uspjela igrati 12 uloga, među kojima su komedije "Tornado", "Cash Aces" i drugi. Kritičnost i javnost dobro prihvaćaju glumicu, čak i njezin otac cijeni njezinu izvedbu. Usprkos uspjehu, Vera sama nije bila potpuno zadovoljena sa sobom, nastavlja sanjati o ozbiljnijem repertoaru. Taj nedostatak samopouzdanja spriječio je Komissarzhevskaya da pronađe dobar angažman. Nakon turneje u Tiflisu, ona se vraća u Moskvu u nadi da će naći posao, ali se boji otići u agenciju i nažalost vidi kako se prostorije ispunjavaju i napuštaju, a ona ostaje nezaposlena. Neočekivano, kolega Tiflisa sugerira da sudjeluje u ture u Ozerki i Oranienbaumu. Taj je entitet bio odlikovan ozbiljnijim repertoarom, koje je Vera jako voljela. Ovdje uspijeva igrati 14 novih uloga u trajanju od 3 mjeseca u dramama poput "The Insidiousness and Love" F. Schiller, "Vasilisa Melentyeva" A.N. Ostrovsky, "Steppe Bogatyr" I.A. Šalov.

Njegov uspjeh bio je vrlo primjetan, što je potvrdilo poziv na rad u kazalištu Alexandrinsky. Ali ona je, ponovno uplašena zbog neiskustva, odlučila prihvatiti poziv Nezlobinovog poduzeća u Vilni. Publika i repertoar ove skupine bili su mnogo ozbiljniji od svih prethodnih u kojima je Komissarzhevskaya radio. Ovdje je dvije godine igrala 60 uloga, među kojima su već nedvojbeno uspjehe: Larissa u "The Dowry" A.N. Ostrovsky, Sofije u "Jao iz Wit" A. Griboyedov, Louise "intriga i ljubavi" Schiller. Ovdje njena igra cijenjena su Nemirovich-Danchenko, Kachalov, Brushtein. U Nezlobinu Komissarzhevskaya je u potpunosti razvio i pokazao svoj dramatičan talent, u kojemu je prethodno odbijena neka kritika i inovacija. No nema joj dobar redatelj koji bi mogao upravljati njezinom igrom.

Kazalište Alexandrinsky

Godine 1896. sama je počela raditi na ulasku na pozornicu Kazalište Alexandrinsky. Uloga molitelja joj se nije svidjelo, ona je zabrinut i razmišljati o predstavi za debi. Sve to za 32-godišnju glumicu već je bilo teško. Ali ona je uspješno igrao debi predstavu „Leptir Boy” i bio je vrlo hvaljen od strane kritičara. Glumica doveo na pozornicu novi stil kazalište, izgrađen u unutarnjem iskustvu. Za šest godina u Alexandrinsky Komissarzhevskaya odigrao svoje najbolje uloge, napravio joj je poznata i ponos ruskog kazališta: ona Larissa u „Bride”, Nina Nina u „Galeb”, Desdemona u „Othello”, Marikka u „Lights sredinom ljeta” Margarita " Faust ". Predstava „Galeb” je vrlo visoko ocijenjeni od strane Čehova, koji je do kraja svojih dana vjeruje da je to bila najbolja izvedba njegove autorovu namjeru. Dugo je odgovarala glumici, zajedno su razgovarali o razvoju psihološkog ruskog kazališta. Predstava „Galeb” nije prihvaćen od strane javnosti i kritike, ovaj neuspjeh je bio veliki udarac za dramskog pisca i glumice.

U kazalištu Vera je pronašla prijatelja - redatelja E.P. Karpov, s kojim nisu bili istomišljenici, ali zajedno su krenuli na novu pozornicu, zajedno su tražili prave puteve. Zahvaljujući toj suradnji, glumica je shvatila kako je uloga redatelja u sudbini glumaca. U toj suradnji Vera je uspjela shvatiti njezine stavove o umjetnosti, što ju je dovelo do traženja novog puta.

Potraga za novim kazalištem

Glumica je strastveno sanjala o novom kazalištu, jednom je dobila tu ideju od Stanislavskoga i njegovala je san o svom vlastitom kazalištu u kojemu bi se mogla potpuno shvatiti. Kazalište Alexandrinsky nametnulo je previše ograničenja, imalo je vlastitu konzervativnu politiku. U svojim pismima i dnevnicima stalno se pojavljuje tema puta, traženje novog kazališta. Kazalište Komissarzhevskaya izgrađeno je na psihologiji, a u Aleksandriniji je potrebna uglavnom vanjska manifestacija, bez uranjanja u dubine duše likova. Osjećala je da gubila vrijeme uzalud, da njezin rad na carskoj sceni vodi nigdje. Stoga je 1902. odlučila napustiti Aleksandrinku. Ona nema novca za vlastito kazalište i stoga mora ići na dugu turneju, putuje gotovo cijelom zemljom, radi u Jalta, Kijevu, Sibiru i Kharkovu. Ali repertoar je bio slab, smjer je bio slab. Trebala joj je ravnateljice i pronašla ga u osobi V.E. Meyerhold.

Vlastito kazalište

Dramsko kazalište Komissarzhevskaya pojavilo se službeno 1904. godine, za njega uklanja građevinu. No, nedostatak novca uzrokuje odmah ići na turneju i 2, putuje diljem zemlje, busking i igranje u drugom razredu nastupa na javnu potrošnju. Herojske napore i uz pomoć istomišljenika ljudi su prikupljeni u iznosu od 70 tisuća rubalja, a Komissarzhevskaya konačno počinje stvarati stacionarni Repertory kazalište u St. Petersburgu. Njegova je svrha - da se nove umjetničke ideologije „kazalište duše”, za to je potreban poseban repertoar i trupu. Komissarzhevskaya čita veliki broj modernih predstava, ona odabire za svoje kazalište Ibsen, Chekhov, Gorky. Kazalište družina sastavljena od istomišljenika ljudi koji su željni pokazati svijetu novu perspektivu na kazalište. U 1906. Meyrehold pristao raditi u kazalištu, on stavlja 13 nastupa, među njima i inovativni verziju predstave „Hedda Gabler”, „lutkarska predstava”, „Život čovjeka.” No, odnos između glumice i redatelja su formirana je vrlo teško, za ukupno promašaja s predstave dovodi do rupture. Dramsko kazalište Komissarzhevskaya dvosmisleno gleda publiku, ovdje postoje pravi skandali. Ali to je prirodni rezultat revolucionarnih akcija tvrtke. Raditi u svom kazalištu, Vera se morala suočiti s nesporazumom, izdajama, kvarovima, ali i velikim uspjehom.

Najbolje uloge

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, čije su uloge još uvijek primjeri psihološke škole, za vrijeme svojeg zlata igraju brojne sjajne, inovativne likove. Njezin način igranja bio je izuzetno prikladan za utjelovljenje Chehhovih heroina. Dakle, njezina Sonya iz "Ujak Vanya", Sasha iz "Ivanova" i Nina Zarechnaya iz "Galeba" bile su suptilne, boreće prirode. Komissarzhevskaya je shvatio autorsku namjeru, osjećao svoju umjetničku namjeru. I unatoč činjenici da mnogi gledatelji nisu prihvatili takvo tumačenje, dramatičar je sebe smatrao najboljim.

To je također jedan od najistaknutijih uloga su joj Komissarzhevskaya Larissa iz „Bride” A. Ostrovsky, Natasha Bobrova iz „Magic Tales” Potapenko, Noru „Lutkina kuća” od Ibsena, Varvara u Gorky je „ljetni stanovnik”. Na svakoj je slici pronašla vlastito tumačenje, znala je razaznati zrnce uloge i prenijeti najdublje emocije karaktera.

Razočaranje u kazalištu

U 1908, Dramsko kazalište, već poznat kao kazalište Komissarzhevskaya (St. Petersburg), čini turneju u SAD, gdje je Vera dobiva vrlo pohvalan mišljenja. Pozvana je jedna od najvećih glumica 20. stoljeća. No, Komissarzhevskaya sama osjeća gorak razočaranje iz svog kazališta. Rad s simbolikom Meyerhold ubio glumicu u glumici, ona nije osjećala njezin talent u potražnji. Vjera vidi da su planovi gotovo nikad realizirani u predstavama, glumci i redatelji ne razumiju jedni druge, izražajan pogrešno ideju novog kazališta. Svaka nova igra Komissarzhevskaya čini se da je neuspjeh. Godine 1909. odlučila je napustiti kazalište.

Nove nade

Komissarzhevskaya glumica nevjerojatan talent, snovi o prekrasnoj, psihološki kazališta, shvatio sam da su glumci, odgajani u starim tradicijama, ne možete učiniti ništa. I ona dolazi na ideju otvaranja kazališne škole za obrazovanje glumaca nove formacije. Planirala se sjetiti lekcije svog oca, koji je bio dobar učitelj i kazališno iskustvo Stanislavski, koji je stvorio svoj sustav umjetničkih igara. Željela sam naučiti podijeliti svoje iskustvo stečeno s takvim poteškoćama, ali i pozvati svoje prijatelje od istaknutih glumaca i redatelja, kao što je htjela zvati A. White, D. Merezhkovsky, V. Ivanova učiti predmete, širi vidike. Inspirirani novim idejama i nadanja, Komissarzhevskaya poslan na prošloj turneji Sibira u njihovim životima.

Privatni život

Vera Komissarzhevskaya, čija biografija je tako kratka i toliko puna kazališta, nije se usudila ponovno udati. Previše udarca joj je nanijelo njezin prvi muž, Vladimir Muravev. Ali 1887. godine, tijekom liječenja u Lipetsku, upoznala je Sergeja Zilotija, časnika, visokoobrazovane osobe, ljubavnika književnosti i kazališta. Između njih su vrlo topli odnosi, Sergej čak dovodi Faith svojem posjedu svojim roditeljima i predstavlja kao mladenku. U ovoj kući Komissarzhevskaya je uvijek bila vrlo topla i ugodna. Bila je prijateljica sa cijelom obitelji Ziloti cijeli život, često ih je posjetila u Znamenki. Ali udana za Sergeja i nije izašla.

Komissarzhevskaya Panova, čiji je osobni život bio dramatičan, puno vremena i truda da iskustva na pozornici i to je bilo dovoljno za nju. Suvremenici su rekli da je A. Chekhov bio zaljubljen u nju, ali se nije usudio priznati njoj o tome. Iako je moguće da je bio zaljubljen u njezin talent kao glumicu, a ne kao žena. Imala je nekoliko romana: s redateljem E.P. Karpov, s mladim glumcem N.P. Roshchin-Insarov, s diplomom SS. Tatishchev, pjesnik Bryusov, ali nitko od njih pretvorila u brak, jer je glavna stvar u životu je uvijek ostao kazalište.

briga

Putovanja u Sibir i Daleki Istok uvelike umorila Komissarzhevskaya, ona se žalila liječniku zbog bolova u ušima. Ti osjećaji nisu joj dopustili da spava, ona se svakodnevno osjećala još gore. Pozvani njezinom liječniku ponudili su joj jedinu metodu liječenja - trepaniranje lubanje. Slabost nije prošao, a kada je u Taškentu, nekoliko glumaca ansambla razbolio s velikih boginja, stanje Vera Feodorovna također pogoršala, ispostavilo se da je ona, također, velike boginje. Njezina bol bila je nepodnošljiva, 27. siječnja izgubila je svijest. Ulceri su prekrili cijelo tijelo, bol se pojačavao. Sredinom veljače glumica je sanjala AP. Čehov, smatrao ga je dobrim znakom. No, nakon nekoliko dana stanje je znatno pogoršalo, 23. veljače došlo je do paralize srca i smrti velikog Komissarzhevskaya. Prema njezinoj volji, u prvom satu nakon njezine smrti uništeni su pisma i dnevnici iz kutije. Rekla mi je da se sahranim lice pokvario, tako da ljudi ne bi vidjeli kako je njena bolest poremetila. Komissarzhevskaya Vera Fedorovna (1864-1910) pokopana je na Tikhvin groblju u St. Petersburgu.

memorija

Briga najveća glumica postala je pravi šok za Rusiju tek nakon gubitka nagle ostvarene nevjerojatne vrijednosti njegove umjetničke metode i količini talenta. Memorijal Komissarzhevskaya još uvijek čuva njezina domovina. Kazalište Komissarzhevskaya (Novocherkassk) ponosno prisjeća se dana kada obasja ovu glumicu. Baš kao i kazalište u Ussuriysku. Uzrok njenog života je Komisarzhevskaya dramsko kazalište u St. Petersburgu. Poznato je po cijelom svijetu. Komissarzhevskaya ulica je u Tyumenu, Donetsku i Voronezhu. Njena slika je utjelovljena u brojnim pjesmama A. Bloka i V. Bryusova. Njezin talent je nadahnuo stvaranje glazbe, pa Knaifel A. je napisao reportažu za žičane instrumente „vjera”, P. Gapon napisao joj je sjećanje valcer „slomljena žice.” Njezin život i posao posvećeni su prekrasnom igranom filmu "Ja sam glumica" Viktora Sokolova. Ulogu vjere savršeno je izvodila glumica Natalia Saiko. Direktor nije želio da se kronološki sliku, on je izabrao jednu inovativnu metodu - stvorio je film odvojenih, nepovezanih parcela epizoda koje otkrivaju različite aspekte duboke prirode glumica. Film prikazuje tragediju života u kojoj je cijena talenta mir i osobna sreća.