Nude priroda u slikarstvu: povijest i modernost

Nude, ili slika gole prirode, jedan je od temeljnih žanrovi slikarstva.

Drevni svijet

Primitivni umjetnik vidio je u prikazu tijela (prije svega ženskog) simbol plodnosti i obdario je odgovarajućim proporcijama. S razvojem civilizacije i promijenio kanonima ljudskih slike: u starom Egiptu su prvi kanonski slike ljudi, koji je potom dala dlan grčke skulpture i freske.

U drevnoj Grčkoj kultnog golotinje dosegla svoj vrhunac - ne smatra golotinju i opsceni pozivatelja, slike atletski tijela su provedena u punom skladu s otvorima anatomije i znanstvenika (zlatni rez primjer).

Epoha kršćanstva: Srednji vijek

Širenjem kršćanstva golema priroda slikarstva oštro je predala svoje položaje - golotinja je postala utjelovljenje grešnosti i demonske kušnje. Unatoč tome, ilustracije nekih biblijskih scena nisu mogle činiti bez slika golog tijela.

Do kraja srednjeg vijeka, golotinja je izgubila status zabranjenog voća, a početkom renesanse počeo je novi cvjetanje slikarstva, uključujući i žanr gola. Antropocentrizam, karakterističan za mislitelje renesanse, utjelovljen je u likovnoj umjetnosti. Goli priroda na slikama Raphaela, Michelangela, Da Vincija i ostalih umjetnika toga doba postala su neophodna osobina njihovih svjetovnih slika i crkvenih slika. Bilo je doista prepoznatljivih autorskih stilova - hrpe masivnih tijela istog Michelangela teško se ne prepoznaju.

Novi put

U 16. stoljeću došlo je do odstupanja od prirodnosti, izmijenjene su estetske ideje i pojavio se novi kanon ljepote, koji je uključivao neprirodno izdužene proporcije tijela. Uskoro pod utjecajem Protureformacije, crkva je ponovo osudila golotinju. No, početkom 16. stoljeća, manirizam je ponovno prepuštao prirodnosti. Ovo je razdoblje izazvalo velike gospodare, kao što su Caravaggio, Rembrandt i Rubens, koji su pokazali ljudsko tijelo u cijelosti, što god to značilo. Oni su prikazivali ne samo ljepotu već i nedostatke. Goli priroda na slici ovih umjetnika karakterizira duboki psihologizam.

Naredno razdoblje klasicizma (XVIII. Stoljeće) zaustavilo je psihološko istraživanje. Ovaj put je obilježio povratak drevnoj tradiciji sa svojim strogim idealom ljepote. No što je to razdoblje duže trajalo, to je ova tradicija degenerirala, a sredinom 19. stoljeća klasicizam je mutiran u suhi akademizam, karakterističan za službenu sliku tog vremena.

Prosvjed je najavio Impresionisti - "Doručak na travi" i "Olympia" Manet, potaknuvši skandal, obilježili su početak nove ere. Gola priroda u slikarstvu konačno se oslobodila svetkovitog pseudo-morala i stekla pravu slobodu.

modernost

Početkom 20. stoljeća počelo je doba slobode. Svaki umjetnik ima pravo tumačiti ljudsko tijelo na svoj način, što je rezultiralo ogromnim rezultatom. „Gospođice iz Avignona” od Picassa i Matissea natyurmortopodobnye djevojke, prostitutke Georges Rouault - pljuvati u lice tradicionalne umjetnosti koja je rodila umjetnosti u novo stoljeće.

Mnogi su otišli na put pojednostavljenja, drugi su otišli na zabludu. Goli priroda u suvremenom slikarstvu predmet je slobodnog umjetničkog tumačenja, čiji je rezultat cijeli spektar ovog pravca, od apstrakcije do hiperrealizma.