"Romeo i Julija": žanr djela

Jedan od najpoznatijih djela poznatog engleski dramski pisac William Shakespeare - predstavi „Romeo i Julija” (žanr stvaranja - tragedija). Ovo djelo je još uvijek vrlo popularan među modernim čitatelja, a direktori su još uvijek inspiriran pričom, i opet prijenos besmrtnu ljubavnu priču na zaslon i stavljanja na svojim izvedbama. Unatoč pokušajima da se mijenjaju stvaranje pisac na nov način, igra se i dalje privlači publiku upravo zbog svog jedinstvenog originala, što je u stanju reproducirati, možda, samo talijanski koreograf F. Zeffirelli 1966.

Specifičnost stila

Najdirljivija ljubavna priča u književnosti je, naravno, predstava "Romeo i Julija". Žanr ovog djela ponekad izaziva kontroverze među književnim znanstvenicima jer je taj rad napisan na sonetskom jeziku. Stoga je prožet visokim humanističkim patoštvom, što uvelike razlikuje pripovijest od klasičnih teških tragedija Shakespearea, koju je stvorio tijekom zrelog rada.

Kao rezultat toga, neki kritičari više vole nazvati djelo dramatičara kao "laganu tragediju". Upućuju na činjenicu da je, u duhu i zvuku, prožet radost i pobjedu ljubavi, unatoč tužnoj završnici. A ovo je potpuno neuobičajeno za naknadna djela dramatičara, koji se razlikuju po njihovoj posebnoj tami i drami, kao i pitanjem sumnje u čovjeku općenito (Hamlet). Igra je, naprotiv, himan mladosti i ljubavi, koji ga oštro razlikuje od ostalih djela pjesnika.

Slog sliva

Posve neobičan jezik je djelo "Romeo i Julija". Njezin je žanr teško definirati nedvosmisleno i zato što junaci govore poetski slog. Mnogi književni znanstvenici pravedno ističu da je autor upotrijebio poseban sonetski jezik kako bi prenio ljubavna iskustva likova. Ovo je još jedna temeljna razlika između priče i drugih djela dramatičara. Ova posljednja situacija postala je još jedan argument za one kritičare koji su je nazvali "svijetlom tragedijom".

Mnogi znanstvenici ispravno ističu da je Shakespeare, kao majstor slogova soneta, vrlo uspješno iskoristio svoje pjesničko iskustvo u stvaranju likova likova. Činjenica je da je autor čitavog ciklusa soneta, koji se smatraju standardom tekstova ljubavi. Nije iznenađujuće, kada je napisao priču o dvojici ljubavnika, upotrijebio je profinjeni pjesnički govor, koji je pripovijedao posebnim profinjenjem i ljubaznošću.

lik

Drama "Romeo i Julija", čiji je žanr, unatoč tim značajkama, ipak definiran kao tragedija, puna epiteta, usporednih skretanja i drugih sredstava književnog izražavanja. Također ističe rad među ostalim autorovim knjigama. Radovi zrelog razdoblja njegovog rada razlikuju se u teškom jeziku, a predmetni rad napisan je u vrlo laganom i slobodnom stilu, što je karakteristično za rani Shakespeare. Stoga je ova priča teško shvatiti kao tragediju u punom smislu te riječi. Na nekim mjestima izgleda kao ljubavna melodrama, au drugima - čak i duhovita komedija, unatoč činjenici da razvija ozbiljne strasti.

Dakle, jedno od najtežih djela dramatičara je predstava "Romeo i Julija". Žanr rada uključuje slijedeći određeni kanon, koji omogućuje tragično završavanje. Međutim, većina kritičara s pravom ističe da tužan kraj ne pokvari svjetlosni osjećaj da igra nadahnjuje u čitanju. I doista, strašna smrt heroja se percipira kao pobjeda i pobjeda njihove mlade ljubavi. S ove točke gledišta, povijest se razlikuje od dramatičnih pripovijesti kasnog razdoblja pisca.

Zemljište

Osnivač suvremene dramske i kazališne umjetnosti s pravom se smatra W. Shakespeareom. "Romeo i Julija" (žanr djela, kako je gore spomenuto, definiraju moderni istraživači kao lagana tragedija) je priča koja ne nalikuje povijesnim kronikama i ostalim dramskim dramama. Sastav rada je prilično jednostavan: dvije obitelji su na glavi, ali se njihova djeca zaljubljuju jedna u drugu i, ne mogu podnijeti prepreke, počiniti samoubojstvo. Poznato je da je autor često inspirirao drevne legende, pa čak i drevne legende. Igra "Romeo i Julija" nije bila iznimka. Koji žanr rada ima? To je pitanje koje su mnogi istraživači zainteresirani i za naše vrijeme, kada se činilo da je ovaj problem već riješen u književnoj kritici.

Značajke pripovijedanja

Problem je u tome što je parcela igre vrlo slična klasičnoj tragediji. Usprkos toplini strasti, pripovijest se ipak donosi na mjestima vrlo smiješnima, a ponekad i vesela. Cijela je drama prikazana na laganom, malo tužnom naumu, što bi opet, s druge strane, moglo podsjetiti na ljubavnu melodramu, ako ne i za snagu emocija i dubinu osjećaja likova.

heroji

U lekcijama strane literature, školska djeca mogu ponuditi temu djela "William Shakespeare". "Romeo i Julija": žanr djela. " Učenici će nastojati nagađati o ovoj temi, analizirati likove i njihove postupke. Ovdje valja napomenuti da glumci tragedije također ne podsjećaju na heroje klasične drame. Svi su impulzivni, ali ne zli, emocionalni, brzi, ponosni, ali sposobni za velikodušnost, previše su osjetljivi i razumni. Ova se karakteristika odnosi, možda, na sve heroji koji izazivaju suosjećanje, sažaljenje, suosjećanje ili suosjećanje, ali nikad - neugodnost ili gađenje.

U klasičnim dramama, glavni lik, u pravilu, ima antagonista koji je svoju čast pokorio zločinom ili podmuklim dizajnom. U igri koja se razmatra, nitko od glumaca definitivno nije negativan, što opet dovodi u poteškoće one koji određuju žanr knjige "Romeo i Julija".

vrijednost

Proučavanje značajki ove igre vrlo je važno za razumijevanje koliko je raznolik i raznolik pisacov rad. Shakespeare je stvorio veliki broj potpuno različitih međusobno djela, da se u književnoj kritici čak i problem autorstva ovih djela. Postoji hipoteza da su sve te priče napisale još jedna osoba ili više autora.

Međutim, igra je u bliskoj vezi s pjesmanskim sonetima, a također anticipira mnoge njegove druge tragedije. To znači da je ovaj rad postao važan stup u djelu dramatičara, koji je dao ovaj danak svojim mladenačkim pjesničkim hobijima. Istodobno je uzeo prvi ozbiljan korak prema stvaranju ozbiljnih dramskih predstava.