Albert Marquet. Slike za sva godišnja doba

Sina djevojke i zaposlenika željeznice, Albert Marquet

Kreativnost slikara

Mark kao umjetnik formiran je u atmosferi fauvizma. Bio je prijateljski s Matisse, Derain, Vlaminck, Ruo, Duffy. Ali boje se ne bune na platnima. Njegov je osjećaj boja nevjerojatan. U pariškim krajolicima, koje je obožavao, sive i žute boje palete neaktivne su. Albert Marke oslikao je sliku crnim obrisima. Pomogli su mu zajedno s chiaroscuro i mogućnost otkrivanja oblika i volumena. Ali u nekim je djelima odbio. "Luka Louvre, ljeto" je pogled s prozora njegova studija. Rad je pun kombinacije složenih boja, gdje prevladava ljubičasta blijeda neba. Vrlo neobično platno, s ljubavlju prikazuje ljubičasta Pariza, - "Sv. Trojstvo. " Ova su djela također izložena u Hermitageu. I kako je hladno Paris zimi! Notre Dame u daljini, izbliza se daje nasipu Seine, a sve je potopljeno u sivoj sumraku. Umjetnik djeluje umjetno samo srebrnim sjenama. Pored pariških pejzaža, tijekom putovanja u Francusku, Njemačku i Švicarsku, Albert Mark obojio je slike s pogledom na rijeku ili more, s lukama i brodovima. Ove dvije teme (Pariz i more) potpuno su uhvatile majstorovu maštu.

Umjetnik Albert Marquet, slike

"Luka u Honfleuru" (1911) - jedno od remek-djela slikara, koji je bio u Puškin muzeju likovnih umjetnosti. Puškin iz zbirke Sergeja Shchukina. Ruka majstora je odmah prepoznata, osobito u skladnoj boji i opuštenom slobodnom premazu. Brodske udaljenosti, čamci, sivo blijedo nebo, zelenkasta voda s laganim valovitostima. Albert Marche slika, koristeći vrlo ekonomična tehnička sredstva, i uspijeva prenijeti život u svom niskotlačnom, ali romantičnom šarmu. Njegove slike imaju tendenciju da budu trajna slika Seine, plaža, mora i obala. Jedna od njegovih najboljih slika, Port of Marseilles (1916), nalazi se u Japanu (Okhara Art Museum). Vodoravno je mreža podijeljena u tri dijela. U prvom planu jasno je označeno u mirnoj tirkiznoj vodi broda, a zatim je lagani morski prostor, koji je okrunjen maglovitim, sivim obrisom grada na planini. Okružen je blijedim, blijedim žućkastim nebom. Ne može se podsjetiti na gravure Hokusaija "Stotine vrsta Fuji". Danas se baština Albert Marche ponovno otvara.

Izložba Alberta Marqueta

Godine 2015. Muzej moderne umjetnosti u Parizu održao je izložbu od 70 slika i 60 crteža Marche. Svi su radovi bili vrlo visoki. To su pejzaži Pariza, Alžira, Hamburga i Napulja. Brojke u tintu zaprepastile su posjetitelje laikonom i realizmom. Tri poteza umjetnika uspijeva prenijeti život. Puškin muzej likovnih umjetnosti također je zapažao 140. obljetnicu umjetnika uz izložbu "Albert Marke". Umjetnik je zaustavio vrijeme. Iz Pariza razlikuje se po tome što ima dojmove o putovanju Marche u SSSR-u, kao i rad mladih ruskih umjetnika dvadesetih godina 20. stoljeća koji su doživjeli utjecaj Marche. Samog majstora zastupa 49 platna. Osim toga, to pokazuje rad Derain ("jedra za sušenje"), Vlaminck ("Barges on the Seine"), Duffy (Regata).

Radovi Alberta Marqueta u Pustinji

Zahvaljujući Ivanu Morozovu (6 slika) i Sergeju Shchukinu (9 slika), naši najveći muzeji imaju slike koje je napisao Albert Marche. Slike u Pustinji su, kao u Moskvi, rane Marche (1901-1913). To su "Modisti", "Pogled na Seinu i spomenik Henryu IV", "The Quay Louvre, ljeto", "Kišni dan u Parizu". Notre Dame, luku Hamburg, Saint-Jean-de-Luz, napuljski zaljev, Emerald nasip, luka u Mentonu. Pariški pejzaži prisiljeni su govoriti o umjetniku kao majstoru sa svojim ekspresivnim sustavom i "Pariz Marche". On ih je napisao, gledajući iz svog stana na šestom katu (na primjer, "nasip u zelenilu"). Pogled na umjetnika iz visine "povlači" gledatelja u dubinu. Slikar sam je razvio takav način rada. "Luka u Mentonu" je neobična, radosna i svijetla. Na pozadini plavog nebeskog neba, bijeli grad na bijeloj nasipu osvjetljava, reflektirajući, azurno more. Proporcije mora, broda i broda su skladne. Zahvaljujući svjetlu, čini se da svijet zagrijava zrake južnog sunca.

Umjetnikov je rad ispunjen vječno lijepim, a ne političkim slikama, za srdžbu dana. Njegovi radovi ne gube šarm i žele se vratiti iznova i iznova.