Aristarkh Vasilievich Lentulov: biografija

Aristarkh Vasilievich Lentulov je poznati ruski umjetnik. Bio je nadimak sunčevom umjetniku zbog izuzetne strasti za prikazom ove svjetiljke u svojim djelima. Mnogi kritičari i umjetnički kritičari uspoređuju Lentulov s Matisseom. Ovaj je čovjek ostavio neizbrisiv trag na povijest ruske i svjetske slikarstva.

Početak života

Budući kreator rođen je 16. travnja 1882. u malom selu županije Pokrajina Penza u kući svećenika. Otac je umro kad je mladi talent imao 2 godine. Majka je iskreno željela da njegov sin radi u crkvi, a žena mu je dao studirati duhovne znanosti. Međutim, budućnost umjetnika nije se svidjela tom izgledu, i on je zaustavio svoje studije.

Treninzi

Nakon bijega iz sjemeništa, slikar ulazi u lokalnu Penza Art College. Posjedujući urođeni dar, lako je savladao program. Nakon nekog vremena, budući talent odlučuje pokušati sreću u Kijevu, ulazi u likovnu školu. On je protjeran iz obrazovne ustanove u vezi s nasilnim nastrojenim karakterom. Činjenica je da je student odlučio ispraviti plein air profesora Seleznev, za koji je morao platiti odbitak.

Vraćajući se na prethodno mjesto treninga, Aristarkh Vasilievich Lentulov ne gubi srce. Dobitnik je certifikata 1905. godine, a za nove mogućnosti za St. Petersburg, gdje odluči ući u Akademiju umjetnosti. Pokušaj neuspješno završava. Tijekom ispita, profesor je napisao note Lentulov, učitelj smatrao je neprikladnim koristiti zelenu boju u pisanju ljudskog lica. Na što je podnositelj zahtjeva odgovorio: "Ne vidite li zeleno tamo? U tom slučaju, žao mi je! "Profesorova reakcija bila je vrlo predvidljiva. Ali ovaj incident donio je korist mladom kreatoru, primijetio ga je Dmitrij Kardovski i ponudio se besplatno prisustvovati predavanjima bez upisa i izdavanja diplome.

Mladi talent i dalje se poboljšava, 1910. godine čeka novu visokoškolsku ustanovu u Francuskoj - Akademiji za umjetnost La Palette. On je izložen idejama kubizma, koji će u budućnosti uvelike utjecati na djela Aristarha Vasilyevicha Lentulova. Trening je trajao do 1912., nakon čega se slikar vratio u Rusiju.

"Jack of Diamonds"

Godine 1908. umjetnik je odlučio preseliti se u Moskvu. U glavnom gradu, zajedno s Mikhailom Larionovom i David Burliuk on radi na organizaciji izložbe „Jack of Diamonds”, koje predstavlja novi žanr umjetnosti. Tvorci su izrazili otvorenu protest protiv realistične slike iz tog vremena. Čak se i ime zvučalo neobičnim. Larionov i sam tvrdio: „Previše pretenciozan nazvaniyhellip- kao protest, odlučili smo, što je još gore luchshehellip- što bi moglo biti apsurdnije od” hulja karo „” U ovom karticom proricanje sudbine simbolizira mladost i ljepotu, dok su osuđenici, naprotiv, bio je eufemizam. Takva dvostruka oznaka odlučila je dati svoj događaj. To je bio prvi prikaz slika nove generacije.

Umjetnici su dotaknuli pozornost javnosti, posjetitelji su imali više od dvije stotine ljudi. To je udahnulo život ne samo u izložbu, već u punopravnu umjetničku organizaciju. U budućnosti, pridružit će ga Malevich, Kandinsky i Goncharova.

Bila je to cijela zajednica sa svojom charter, ciljevima i zadacima. Isporučili su razna izvješća i prezentacije, pokušali su educirati moderna javnost o umjetnosti.

Za bubnovaletsev život je postao omiljeni žanr, a pladanj - jedna od glavnih osobitosti na slici.

Neki predstavnici ove struje mogli bi u tjednu napisati nekoliko završenih slika. To je zbog činjenice da su zanemarili razmjere i perspektivu, što je uvelike ubrzalo proces rada.

Izložene su slike ne samo ruskih suvremenika, već i avangardnih djela stranih kolega. Takvi su događaji bili vrlo popularni.

Društvo je trajalo šest godina i raspala se u vezi s nesuglasicama sudionika. Njegov nastavak je organizacija "Moskovski slikari", gdje je, naravno, Aristarš Vassilyevich ušao na vrijeme.

Godine kreativnosti

Godine 1907. započeo je nove poznanike s poznatim ljudima poput Natalia Goncharova, Nikolaj Kulbin, David i Nikolai Burliuk. Sudjeluje u prvoj izložbi za njega nazvanu "Crown".

1908. godine Lentulov Aristarh Vasilyevich završava slici "Portret četvorice". Osim toga, stvara krajolike i otvoreni zrak.

Tijekom boravka u Parizu mijenja svoj stil, susreo sa zajednicom „puteaux”. La Palette Akademija, gdje je studirao slikara, a kubiste vodstvom J. Metzingera i Le Fauconnier, s tim ljudima Aristarkh Vasilyevich Lentulov početi hodati. Autor hitova područja kao što su kubizam i on aktivno razvija ovaj stil. Uspostavlja zajedništvo s Fernand Léger i Henri Le Fauconnier. U to vrijeme, umjetnik bio sklon kreativnosti Eugene Delacroix i Theodore Géricaultovu a posebno pod utjecajem francuskog slikara Robert Delone.

Po dolasku iz Pariza, Lentulov je dalje razvio umjetnost slikarstva. On piše slobodno, jednostavno, provokativno. Naravno, može se vidjeti sličnost sa svojim stranim prijateljima. Godine 1912. slikana je slika "Alegorija rata". Jedan od studenata, gledajući ovo djelo, rekao je: "Ja ću dobrovoljno sjediti u zatvoru 2 tjedna, ako autor objasni ono što je ovdje opisano". Stvoritelj je prihvatio izazov, ali, nažalost, mladić se nije pojavio na suđenju. U tim je godinama društvo s oprezom uzeo takvu umjetnost, jer je za ruskog naroda bilo nešto novo i još nepoznato.

Od 1912. do 1914. godine, Aristarh Vasilyevich aktivno se zalaže za bezoblične mrtve prirode i krajolike Moskve.

Tijekom vremena, njegova djela zauzimaju sve više i više različitih oblika. Ali kubizam živi u tvorcu do kraja života. Autor također prikazuje gotovo sva njegova djela sunca, ovo je prepoznatljiva značajka Lentulova. Svaka od njegovih slika ispunjena je svjetlom. Kao što je sam stvoritelj priznao, neki su otpisani iz prirode, što je gotovo oduzelo umjetnika gledišta.

Godine 1915. stvorio je svoj autoportret "Veliki umjetnik". Portret apsolutno odgovara stvarnosti, stvaratelj iu životu bio je dobronamjeran, široko ramen, neugodan heroj. I boja djela prenosi samo sunce koji mu je iznutra iznutra.

Revolucija 1917. također je utjecala na slike slikara. Temeljem emocija uzrokovanih događajima u veljači, piše sliku "Svijet. Proslava. Oslobođenje. "

Najpoznatiji rad ranih 20-ih godina je sljedeći autoportret. Bio je već rezerviran, ali još uvijek ispunjen kubizmom.

20-30 godina. Aristarkh Vasilievich Lentulov potpuno mijenja rukopis. Vjeruje se da je to normalni prijelaz na zrelost i nema ništa posebno u vezi s tim. Sada su njegove slike napisane u stilu socijalističkog realizma. Međutim, kritičari primjećuju da je sunce napustilo radove.

Godine 1933. održana je prva izložba umjetnika. Nažalost, to je bio jedini takav događaj koji se dogodio tijekom života Aristarka Vasilyevicha.

Osobni život

Godine 1908., nakon što se preselio u Moskvu, kubist je oženio mladu djevojku Maria Rukin s kojom je bio sretan tijekom svog života.

Imao je jednu kćer - Lentulovu Mariannu, koja je slijedila korake njezina oca i otišla u umjetnost. Jedino je, za razliku od Aristarha, umjetnička kritičarka.

Tako je prošao osobni život poznatog kreatora. Bez posebnih avantura i priča.

slike

Aristarkh Vasilievich Lentulov "Noć na patrijarhalne bare". Poznati rad, napisan 1928., trenutno je u Galeriji Tretyakov.

Platno "Crkva u Alupki". Slika je prodana za 3,5 milijuna dolara u 2013.

Još jedan popularan rad, napisan 1913., također je u Galeriji Tretyakov. Aristarkh V. Lentulov "Moskva". O ovoj slici je napisana u jednom od suvremenih američkih časopisa: "Ovo je najbolja slika Moskve". Aristarh Vasilievich Lentulov bi bio zadovoljan popularnošću ovog remek-djela, jer ga je smatrao jednim od njegovih najboljih djela.

"Slike generacije" - slika izložena 2011. godine na aukciji za 1,5 milijuna dolara.

"Zalazak sunca na Volga" Aristarkh Vasilievich Lentulov. Godina stvaranja 1928.

Godine 1915. u stilu kubizma oslikan je drugi solarni krajolik. "Čovjek - dekorativna Moskva" Aristarkh Vasilievich Lentulov.

Neobičan autorov stil

Čak iu ranijim djelima, dominantna uloga igraju čiste boje. Kako bi se osnažio dojam djela, autor dodaje komadiće tkanine, komada folije i papira u boji.

sam Alexander Benois primijetio je talent Aristarka Vasilyevicha. Kritičar je rekao da ta djela zabavljaju srce i dušu.

Lentulovove slike ispunjene su ne samo svjetlom, već i zvukom. Gledajući ih, stvara se osjećaj da grad sada živi i zagudit u previranjima svakodnevnog života. Glazba je napunila platno iz razloga. Autor je imao talent ne samo za crtanje, već i izvrsne glazbene podatke. Uvijek je zujavao dok je radio. Marianna je tvrdila da je otac mogao ispuniti cijelu auru srca, stvarajući još jedno remek-djelo.

nastava

Od 1918. umjetnik je postao učitelj. Učio je Škola Stroganova i imao je u podređenosti radionice u VHUTEM-u. Također je bio i član odbora Narodnog komesarijata za obrazovanje.

kazalište

Lentulov postaje bliži kazalištu, približava se ravnatelju Tairovu i glumici Koenen.

Njegova prva praksa ukrasa je predstava "Tales of Hoffmann". Nakon što dobije odobrenje nakon prvog pokušaja, zauzeo je drugi.

Njegov sljedeći rad je krajolik za A. Rubinsteinovu operu The Demon. Premijera je održana 1919. godine i bila je dugogodišnja uspjeh. Šest godina kasnije modeli su nagrađeni na Međunarodnoj izložbi.

Kraj života

Godine 1941., kada su Nijemci napredovali, ljudi su evakuirani iz Moskve. Lentulov je otišao s radnicima kulture. Međutim, čak i na samom početku putovanja, ozbiljno je razbolio i napustio posadu zajedno sa svojom obitelji. Zaustavili su se u Uljanovskom, gdje su živjeli cijelu godinu. Potom su se vratili u glavni grad, gdje je slikar prošao ozbiljnu operaciju. 15. travnja 1943. napustili smo poznati ruski slikar Lentulov Aristarh Vasilyevich.