Analiza Pasternakove pjesme: slika duše

"Veljača" je jedan od prvih poznatih pjesama poznatih

Analiza pjesme Pasternak je teško upravo zbog tog višestrukog rada, namjerne jednostavnosti i unutarnjeg sklada i složenosti. Pisana je 1912. godine, a vrlo brzo, sljedeće godine, objavljena je u pjesničkoj zbirci pod nazivom "Lyrics", koja je postala prvi tiskani govor pjesnika. Već je četrdesetih godina napisao novu verziju tog djela, ali se tada vraća na izvornik.

Bez obzira na to koliko je jednostavno napisao Pasternak, analiza pjesme teško je prepuštena potomcima. Čini se da je njegova tema razumljiva. Ali onda se sve zbunjuje. Čini se da je veljača, a kakav je to tuš? Bitno je da su sve to izraz koji je karakterističan za simbolizam. Kao što je pjesnikov prijatelj i književni povjesničar Konstantin Locks napisao, Pasternakov je rad novu stvarnost, drugu dimenziju u kojoj se percepcija i duh mentalnog svijeta spajaju sa stvarnim svijetom oko osobe. A onda sve pada na svoje mjesto.

Dok analizira Pasternakovu pjesmu "Veljača", s tim se pristupom mora djelovati: kroz uvjetnu stvarnost duše i njenu percepciju, pjesnik mora ići na slike, od kojih svaka više sliči prostranom i šarenom simboli. Sve rane pjesme Pasternaka su, prije svega, slika duše, njenih mučenja, osjećaja i težnji. Tuga, odvajanje, sadhellip - Sve ovo nije fenomen prirode, već bacanje duše. Prva riječ u pjesmi, prije toga, jedna je od tema cjelokupnog djela. Veljače. Jednostavna, kratka riječ, poput otkucaja srca, slaba gura koja će premjestiti cijelu lavinu s planine.

Dok analizira Pasternakovu pjesmu, čitatelj postupno shvaća da se ne kreće u prostoru, nego na vrijeme. Uostalom, riječ je o veljači. Onda zašto "crna proljeća" i prelijevanja? To je više poput ožujka, ako ne i travnju. I još kasnije, razumijevanje autorske koncepcije looms. Početak pjesme je vrsta lutanja, putovanje od zime do proljeća. Zatim tempom ubrzava, cijela mreža događaja muha, do posljednjeg kvarteta, jednolično i uniformno, glatko se vraća čitatelju do samog početka.

Analiza Pasternakove pjesme također otkriva značajke ritmičke konstrukcije pjesme koja se više sliči zvuku zvona. Zatim zujava mjerljivo i nisko, a zatim brzo i nježno bruji. U figurativnoj seriji pjesme, zvuk igra vrlo važnu ulogu. To je on, a ne vizualne slike, koja dominira pjesmom. Snažan zvuk, glasan, zaglušujući kakofonija uzrokuje nejasan alarm, osjećaj zbunjenosti, te se kombiniraju s pjesmom duševnih izbora.

Proljetno raspoloženje, buđenje, želja za pisanjem, stvaranje - to je ono što još jasnije otkriva analizu pjesme Pasternak. I iako je rođenje novih pjesama bolno i naporno pjesnik nastoji nadvladati sve prepreke, a pjesma namjerno ubrzava vrijeme, nastojeći završiti. Zato klik od kotača, vodopad tuširanja, bučni jata rooks. Čitav je zvuk poput pada na pjesnika, pokušavao je slomiti, ugasiti vatru u njegovoj duši.