Bortniansky Dmitrij Stepanovich, ruski skladatelj: biografija, kreativnost

Osamnaesto stoljeće slave mnogi izuzetni predstavnici ruske glazbene kulture. Njima pripada i Bortniansky Dmitrij Stepanovich. On je talentirani skladatelj s rijetkim šarmom. Dmitrij Bortnyansky bio je istodobno dirigent i pjevač. Postao je kreator nove vrste zborskog koncerta.

djetinjstvo

Dmitrij Bortnyansky, čija je biografija opisana u ovom članku, rođena je dvadeset osmog listopada 1751. Njegov otac, Stefan Šururat, bio je kozak, koji je služio pod zapovjedništvom Hetmana Razumovskog. Čak i prije vjenčanja i rođenja njegova sina, vojnik je došao u grad Glukhov, gdje je ostao živjeti. Promijenio je ime u Bortnyansky, kako se zove njegovo rodno selo. Nakon nekog vremena oženio se Tolstoj Marina Dmitrievna, udovica Kozak. Ubrzo je rođen sin parije Dmitri.

Prve šanse talenta

Kad je dječak imao šest godina, njegovi su roditelji primijetili da ima očiti talent. Dmitrij je imao lijep i čist glas, odličan sluh. Dječak je pjevao ispravno, nikad nije lažirao. Bilo koja melodija uhvaćena u letu, jer joj pamćenje Dmitrij nije trebalo ponavljanje. Roditelji, vidjevši njegov talent, zabilježili su ga u Glukhovoj pjevačkoj školi.

Početak glazbenog obrazovanja

Učenje je Dmitriju bilo lako, a on sam pokazao veliki interes za glazbu. Dječak je pjevao s velikim zadovoljstvom, a to je bilo važno, a za djecu je propisano da je stalna služba na čelu obuke. Nakon kratkog vremena učitelji su počeli pozirati Dmitrija kao solistica. Kad je mladi talenik otišao u školu, dječak je odmah počeo učiti kako igrati glazbene instrumente.

Polazak u St. Petersburg

Bortnyansky je bio ugledan nevjerojatnim visokim tonovima. Njegova čistoća za zbor bila je vrlo važna. I Dmitrija su visoko cijenili učitelji. Godine 1758. pjevači su poslani u St. Petersburg, u kapelu. Marina Dmitrievna je prešla sina, dala mi snop s darovima i malu ikonu. Bortniansky Dmitry napustio je svoj rodni grad i njegovi roditelji više nisu vidjeli.

Sudbonosni susret s talijanskim skladateljem

Tada je talijanski smjer glazbe bio u modi. Na terenu je bilo mnogo stranih majstora, a odgovarajuća je bila tehnika izvođenja radova. Godine 1763., kada je zavladalo za Elizabetom, nova carica preuzela je službu mletačkog voditelja kolekcije Galuppi Buronelli. Ova odluka je imala veliki utjecaj na sudbinu mladog Dmitrija Bortnyanskog.

U to je vrijeme bio sretan što pjeva arije u raznim operama. Galuppi je odlučio pronaći svoje učenike, od kojih je jedan postao Dmitrij. Poznati Kapellmeister primijetio je druge talente tinejdžera. Galuppi je skrenuo pozornost na to kako Dmitrij doslovce u letu hvata i najteže prolaze, motive i cijele arije koje je skladatelj igrao. Također je važno da tinejdžer želi željeti učiti nove stvari. Kao rezultat toga, Galuppi je, kad se vraćao u Italiju, uzeo Dmitryja s njim.

Obrazovanje u Italiji

Trebalo je mnogo treninga. Dmitrij je naučio igrati na organu i čembalu, bio je angažiran u kontrapunktu. Mladić je postao redovni posjetitelj venecijanskih kazališta i nije propustio ni jednu značajnu premijeru. Rad mladog glazbenika postao je neovisniji, profesionalniji. Međutim, još je bilo prerano razgovarati s gotovim djelima Dmitrij.

Kratkoročna vojna služba

Kratko vrijeme se radovao u ugodnim i bezobzirnim studijama. Tada je došlo do rata, a od sudjelovanja u njoj, sudbina Dmitrija nije spasila. Grof Orlov neočekivano je stigao u Veneciju i sastao se s konzulom Marutsiusom. Između utjecajnih ljudi dogodio se dugi razgovor, a rano ujutro Dmitrij je već doveo do njih.

Grof mu je ponudio položaj tumača u ruskoj vojsci. Dan kasnije, Dmitrij Stepanovich već je putovao u Orlovu u pratnji savezničkih pobunjenika. Pregovori su bili uspješni, a nakon nekog vremena mladi glazbenik ponovno se vratio u svoju omiljenu glazbu.

Prve poznate opere

Godine 1776. plakati San Benedetta pozvali su one koji žele posjetiti operu Creon, u sastavu Bortniansky, ruskog glazbenika. Djelo nije uspjelo, ali nije postiglo mnogo uspjeha. Iduće djelo "Alcides" ispostavilo se da je mlada skladateljica zrela. Dmitrij Stepanovich bio je vrlo pažljiv prema karakteru likova, glazba je postala opuštenija, raznolikija. Skladatelj je pokušao prenijeti raspoloženje junaka, njegovu budnost, sumnju i neodlučnost. Premijera Alcidesa održana je u Veneciji. Rad je bio veliki uspjeh.

U Modeni se održao prvi debut na sljedećoj operi "Quintus Fabius". Dmitrij Stepanovich dobio je dobre recenzije iz lokalnog tiska. Kritičari su primijetili genijalnost, milost izvršenja i vješt gradnju linije. Kao rezultat toga, izvedba je čak dobila odobrenje suda i olujni pljesak publike. Godine 1779. Dmitrij Stepanovich se vratio u Rusiju.

Primanje sudskih dužnosnika

U početku je Bortnyansky postao sudski glazbeni dirigent. Godine 1784. talijanski maestro D. Paisiello morao je hitno napustiti kuću, u Italiju. Zamijeniti ga malim dvorištem Marije Fyodorovne ponuđeno je Bortnyanskyu. Istodobno, njegove su dužnosti bile ispunjavanje glazbenih praznina u obuci princeze.

Dmitrij Stepanovich pripremio je album igara za nastup na klavijordu, klavira i čembalu. Kraljica se svidjela sadašnjosti, au travnju 1785. Bortnyansky je postao službeni vlasnik svog prvog, iako niskog ranga. Dmitrij Stepanovich dobio je kolegijalnog ocjenjivača. U usporedbi s vojnom službom, izjednačen je s činom velikana.

Karijera na sudu

Godine 1786. pojavio se rad "Proslava senora" (Bortnyansky). Princeza Maria Feodorovna zatražila je da opera postane značajnija. Kao rezultat toga, Dmitrij Stepanovich napisao je glazbu za novi libreto. Opera je nazvana "Falcon", mnogi su motivi preuzeti iz "Alcides". Premijera novog djela bila je u listopadu 1786. godine. Bortnianskyjeva opera Sokol bila je ogroman uspjeh.

Odražava virtuoznost i majstorstvo maestra. Uspio je pronaći kombinaciju pojedinih arija i baletnih umetaka, skladno povezujući ih, prenose zajedno s toplinom glazbe, emancipacijom i emocionalnom ekspresivnošću. Rad Falcon postao je jedan od udžbenika. U početku je opera izvedena u kazalištu Gatchina, a zatim je premještena u Pavlovsk. Tada je proizvod pogodio gotovo sve male scene.

Godinu dana kasnije pojavio se novo remek-djelo Bortnianskya, "Son-rivale ili New Stratonik". Rad je postao jedan od najboljih. Tada je Dmitrij Stepanovich počeo pisati zborske koncerte. U to je vrijeme bio poznati žanr. Radovi su izvedeni uglavnom u posebnim crkvenim službama. Međutim, koncerti su se često održavali na ceremonijama suda, tijekom važnih ceremonija. Bortniansky Dmitry bio je u stanju promijeniti toliko mnogo zborskih djela da su postali novi trend u glazbi.

Već nekoliko desetljeća napisao je više od 50 koncerata. U svakom od njih postoje elementi narodnih pjesama. Poznavatelji europske glazbe s divljenjem govorili su o djelima Bortnyanskyja. Zborovi su imali čudesne melodijske nijanse, puni zvuk harmonika i razlikovali su se slobodnim rasporedom glasova.

Na vodećoj poziciji u dvorskoj kapeli

Od 1796. Dmitrij Stepanovich vodio je dvorsku kapelu. Usluga pjevača nije bila lagana, a Bortnyansky je to znao iz prve ruke. Mogao je postupno mijenjati puno u kapeli. Bortnyansky je odlučio stvoriti zasebnu bastion pjevača koji izvode radove bez instrumentalne pratnje i spasiti novi kolektiv od sudjelovanja u nastupima.

Kao rezultat toga, stvorena je najbolja škola zborske umjetnosti. Pjevači nisu više sudjelovali u kazališnim produkcijama. Godine 1800, Kapela je postala samostalni glazbeni odjel.

Godine 1801. imenovan je ravnatelj Dmitrij Stepanovich. Kapela pod njegovim vodstvom rasla je i postala vrlo popularna. Bortniansky Dmitrij kao učitelj bio je u velikoj potražnji i postao neosporno glazbeno tijelo. Njegova se škola počela razmatrati kao prvorazredna, obučavala je mnoge profesionalne koreografe i voditelje benda.

Istodobno, Dmitrij Stepanovich bio je angažiran u vlastitoj umjetnosti, stvarajući sve atraktivnije romanse, instrumentalnu glazbu, komorne radove i sonate. U novom stoljeću Bortnyansky se susreo na vrhuncu svoje slave. Rad "Son-rival, ili New Stratonica" bio je povezan s doba kapele. Ovo je najznačajniji glazbeni komad skladatelja svih stvorenih na francuskim tekstovima.

Hobiji Bortnyansky

Dmitrij Stepanovich Bortnyansky (1751-1825) bio je svestran čovjek. Suvremenici su ga zvali slatki, strogi u službi i popustljiv prema ljudima. Tijekom svog života, Dmitrij Stepanovich bio je posvećen umjetnosti, a ne samo glazbi.

Sudjelovao je u književnim večerima, bio je izvrstan poznavatelj likovne umjetnosti i slikarstva. Prikupljanje slika Dmitrija Stepanovicha odvedeno je u Italiju. Tu je također pronašao vremena za proučavanje povijesti europske umjetnosti. U Italiji je Bortnyansky počeo sakupljati zbirku slika, koju su tada cijenili poznavatelji slikarstva.

Sve prikupljene platno koje je Dmitrij Stepanovich doveo kući. Svidjelo mu se pokazati kolekciju. Bortniansky je morao sudjelovati u dizajnu palača u Gatchini i Pavlovskom. Bio je stalni savjetnik u području arhitekture i slikarstva. Stoga, dizajn zgrada - djelomično, i njegovu zaslugu. Bortniansky Dmitrij izabrao je i kupio slike za Pavlovsky Palace.

Godine 1804. skladatelj je prihvaćen u redove počasnih akademika. Od 90-ih. uranjao se u stvaranje duhovne glazbe, osobito u zborskim koncertima. U njima često je nadilazio stroge crkvene granice. U skladbama Bortniansky osjetio je utjecaj opernih, marširajući i plesnih ritmova. Spori dijelovi djela ponekad su nalikovali gradskim romanima.

Dmitrij Stepanovich nikad nije bio u masonskim ložama. Međutim, neke njegove himne bile su smatrane prioritetom za tajna društva. U povijesti ruske kulture uključeno je i Bortnianskyjev "Pjevač u logoru ruskih vojnika". U ovom remek-djelu, Dmitrij Stepanovich čak nadmašio sebe, kao što se pokazalo da je zborska pjesma pjevanje. Izvođenje može biti u solo verziji.

Kreativnost Bortnyanskog

Rad Dmitrij Bortnyansky ne može se smjestiti samo u jednoj zbirci. Skladatelj je napisao raznovrsnu glazbu. Za dvorsku kapelu - duhovni, za mali sud - sekularne skladbe. Mnogi zborni koncerti napisani su očitim znakovima klasičnog stila. Proizvodi su uglavnom 3 ili 4 privatna ciklusa, a nisu tematski povezani.

Najpoznatiji od opernih djela su oni koje je Bortniansky stvorio u Italiji. Ta prva djela i dalje se smatraju "zlatnom zbirkom". Instrumentalne zbirke napisao je Dmitrij Stepanovich već 80-ih godina.

Nažalost, vrlo malo djela ovog trenda dosegle su naše dane. Većina tih glazbenih remek-djela su jednodijelna. U instrumentalnim djelima mnogi znalci kažu da su nacionalne ukrajinske značajke vidljive.

Osobni život skladatelja

Suprug Bortniansky Dmitrij Stepanovich bio je skroman, smiren Anna Ivanovna. Imali su sina, kojeg su zvali Alexander. Kad je odrastao - služio je kao poručnik u Garda. S vremenom je Alexander oženio i imao je dvoje djece - kćer Marije i sina, nazvano po djedu.

Bortnianskyjev unuk slijedi korake njegovog poznatog rođaka. Dječak je imao čudan glas, a Dmitrij Stepanovich upisao je unuk kao krunu u Kapelici. Obitelj Bortnyansky živjela je u velikoj kući na dvije katice, ukrašena hrastovim isklesanim vratima. Dmitrij Stepanovich imao je vlastitu studiju u kojoj je volio provesti svoje vrijeme meditirajući navečer.

Među bliske osobe bilo je Alexandra Mikhailovna, 27-godišnja djevojčica. Nitko, ni sama, nije znao ništa o njezinim roditeljima. Još je mladom Aleksandru bio zaklonjen Dmitrij Stepanovich i njegova supruga, a od tada se djevojka počeo smatrati članom obitelji. Bortniansky ju je doveo kao svoju kćer.

Posljednje godine života

Dvorska kapela ostala je "zamisao" Dmitrija Stepanovića do posljednjih godina njegova života. Tijekom tih godina učio je i radio s još većom pedantnošću s učenicima, pokušavajući maksimalno otkriti pjevanje.

Svi dani Bortnyanskyja bili su ispunjeni očnim jabučama. Otišao je kući pješice, uz obalno naselje Moika, prešao Trg Senata i skrenuo desno u uglu Million Street. Kad je stigao do kuće, otišao je u svoj ured, i ponekad je dugo sjedio u mislima. Starost je uzimala cestarinu, Dmitrij Stepanovich je bio umoran posljednjih godina.

Naporno je radio na objavljivanju svojih djela. U knjigama je uložio mnogo svog novca, ali mnogi nikada nisu vidjeli. Dmitrij Stepanovich uspio je objaviti samo dio zborskih koncerata koji su bili napisani u svojoj mladosti. Kompletna zbirka njegovih djela iz deset svezaka pojavila se tek 1882., pod uredništvom Čajkovskog.

Skladatelj Dmitrij Bortnyansky umro je 1825. godine u Sankt Peterburgu, 27. rujna (10. listopada na novoj osnovi). Danas je pozvao kapelu kapele. Skladatelj je zatražio da izvodi jedan od njegovih koncerata i tiho umrije pod omiljenim zvukovima glazbe.

Dmitrij Stepanovich bio je pokopan na otoku Vasilievsky, na groblju Smolensk. Na grobu poznatog ruskog skladatelja podignut je obelisk i spomenik. Nakon toga je uslijedila čin vandalizma, a 1953. ukop je premješten na Nevsky samostana Alexander, u panteonu umjetnika.

U spomen na velikog ruskog skladatelja Bortniansky imenom zvalo Art School u Sumy, Chernihiv Komorni zbor i ulicu u Lviv. Kod kuće, Dmitrij Stepanovich u Glukhov, spomenik, koji je po uzoru kipar Kolomiec IA u 90.. Ukrajinska glumica Natalia Sviridenko stvorila je Bortniansky Trio (sopran, flautu i čembalo).

Naslijeđe velikog skladatelja

Nakon smrti njenog supruga Anna Ivanovna dala je Kapellu skladištenje rukopisa djela i ugraviranih glazbenih ploča. Međutim, njegovi su zborsni koncerti sve više izvedeni, a sekularne skladbe u obliku instrumentalnih i opernih djela postupno su zaboravljene.

Sjetila sam se o ovoj glazbi Dmitrij Stepanovich Bortniansky nakon mnogo godina, samo u 1901., u povodu 150. godišnjice rođenja skladatelja. Rana su poglavlja slučajno pronađena u Capelli, a njihova izložba bila je uređena. Među njima su bila poznata djela poput "Alcides", "Falcon", Quint "i drugi. Sačuvana je i kolekcija clavier, koja je bila posvećena princezi Maria Feodorovna.

O svjetovnim djelima ponovno je počeo govoriti za 50 godina. Do tog vremena mnogi skladateljski radovi su zauvijek izgubljeni, jer su nakon 1917. godine arhivi Capele raspršeni u različitim skladištima. Dio Bortnyanskyjevih zbirki nikada nije pronađen. Nestao i radi posvećen Princess Maria Feodorovna.