Demon Vrubela genijalno je stvaranje epohe. Tema demona u djelu Mikhaila Vrubela

Žalosno je reći o ovome, ali mnogi briljantni ljudi tijekom svog života nisu bili cijenjeni. Iz povijesnih knjiga možemo zaključiti da je prošlost bila prilično okrutna i do neke mjere divlja. Tako su mnogi arhitekti, umjetnici, filozofi ili pisci bili primjer srama za građane. Neki od njih su bili pogubljeni, drugi su mučeni, a drugi su nestali. Ipak, nakon smrti, sve se radikalno promijenilo. A ta "prljavština", kako ljudi zovu rad talentiranih pojedinaca, danas se zove pravi remek-djelo, što se, čini se, ne može ponoviti nikome. Radovi se dive, inspiriraju, a ponekad jednostavno ne mogu skrenuti pogled s takvog savršenstva.

Mikhail Vrubel - umjetnik devetnaestog i dvadesetog stoljeća

Dana 5. ožujka (17), 1856, mali Mikhail Vrubel rođen je u obitelji borbenog časnika. Nakon nekoliko desetljeća, postao je poznat u cijelom Ruskom Carstvu, iu različitim žanrovima umjetnosti. Talentirani muškarac pokazao je izvrsne rezultate u rasporedu, slikarstvo, dekorativno skulptura i kazalište. Bio je višeznačan čovjek, nikad se nije zaustavio na postignutim rezultatima. Dao je svijetu neusporedive freske, ukrasne ploče, prekrasnih platna i ilustracija knjiga. Vrubel se smatra vrlo teškom osobom i umjetnikom. U to vrijeme, svatko nije mogao razotkriti bit svojih slika ili shvatiti što znače krivulje njegovih skulptura.

Od samog djetinjstva Mikhail je volio crtati i uživati ​​u šarmantnom krajoliku. Kad je imao osamnaest godina, otac je odlučio da jedan mladić treba prisustvovati odvjetničkom fakultetu Sveučilišta u St. Petersburgu. U to je vrijeme Mikhail bio posve ravnodušan prema toj znanosti i otišao je na studij samo zbog volje starješine Vrubela. Volio je Kantovu filozofiju, pohađao nastupe, zaljubio se u kazališne glumice, raspravljajući o umjetnosti i neprestano crtanje. Sve što se dogodilo u njegovu umu uskoro se pojavilo na platnu.

Život velikog umjetnika

Kreativnost Vrubel je često povezan s njom 1880. godine. Tijekom tog razdoblja Mikhail je studirao na Imperijskoj akademiji umjetnosti i stvorio prva remek-djela. Svi su učitelji vidjeli vodstvo i superiornost mladog muškarca nad ostalim učenicima. Prvi akvareli koji su osvojili cijelu akademiju bili su "Romantični blagdan" i "Uvod u hram". U visokom obrazovnom objektu bilo je vidljivo promjena u mladom čovjeku. Od neodgovornog, vjetrovitog dječaka postao je nadaren i jak čovjek. Slike MA. Vrubel je toliko potlačio učitelji i gosti Akademije da je nakon nekog vremena profesor Prakhov pozvao Mikhaila u Kijev. Pozvao ga je da radi na obnovi crkve Sv. Ćirila. Vrubel se pak složio i počeo pisati ikone. On je stvorio nenadmašne zidne slike, prikazujući Gospu s djetetom, Ćirilom, Kristom i Athanasiusom.

Osim toga, veliki umjetnik je napravio skice namijenjene restauraciji Vladimira katedrale. Na kraju, Mikhail je radio u Kijevu oko pet godina i postao je mnogo mudriji, revnije i razvio svoj talent u sljedeću fazu kreativnosti. Nakon 1889. umjetnik je promijenio svoje djelo, što vrijedi samo za sliku, koja se često naziva Demon Vrubel.

Daljnji rad na području umjetnosti

Oko tri godine veliki umjetnik bio je angažiran u primijenjenoj umjetnosti. Ovo se razdoblje zove Abramtsevsky. Kratko opišite djelo Mikhaila Vrubela mogućim sljedećim postignućima: stvorio je projekt fasade kuće Mamontov i skulpturu "Maska lavova".

Jedan ili drugi način, za mnoge, slikarstvo je glavna sfera u kojoj je Mikhail Vrubel radio. Njegove slike bile su s dubokim značenjem, koje su ih svaka osoba tretirala na svoj način. Talentirani umjetnik nikada nije posvetio pozornost okvira i pravila, on je stvorio i postigao zaista veličanstvene rezultate. Mikhail je u svojoj mladosti već bio hrabro povjeren velikim projektima, budući da su kupci bili sigurni u njihovu luksuznu i brzu izvedbu.

Vrubel je radio s najboljim majstorima svojih obrtnika i arhitekata, među kojima se Fedor Shekhtel sjajno istaknuo. Zajedno su ukrašavali legendarni dvorac Savave Morozove. Valja napomenuti da je Mikhail također sudjelovao na izložbama, sudjelovao u izvođenju izvedbi, a čak i jednom otišao na turneju s trupa ruske privatne opere Mamontov.

Mikhail Vrubel je volio djelo Lermontova, kao i duhovni svijet i život svog idola. Pokušao ga je oponašati, a ponekad je izražavao emocije koje su bile skrivene u njegovoj duši, na platnu njegovih nenadmašnih slika. Mikhail Aleksandrovich bio je snažna osobnost i pokušavao prenijeti tragediju i ustrajnost svakom svom radu. Vrubelova slika "Demon" uspješno je povezivala značajke romantizma, tuge i polisema. Mnogi poznavatelji umjetnosti pokušali su objasniti što je slika, što to znači i što je autor želio prenijeti ovim potezima.

Slika «Demon»

"Demon" Vrubela slika je pravog tragedije, koja još uvijek opovrgava zlo. Bit je da plemenita osoba predstavlja stranu dobra, ali ništa ne može učiniti s silama tame. Zlo još uvijek osvaja, to odgađa nemoćne i upravlja je za sebične, bespomoćne svrhe. Ovdje mnogi pisci skreću paralelu između Lermontova i Vrubela. Prvi demon nije stvoritelj zla, već samo njena generacija, a Mikhail Alexandrovich to savršeno razumije. Pokušava prikazati kontrast boja na platnu, tako da svatko tko odmah vidi sliku i bezuvjetno razumije gdje je zlo i gdje je dobro. Ukratko, napominjemo da je "Demon" Vrubela ništa drugo nego borba između dviju sila: svjetla i tame. Naravno, svaka osoba odluči da je moćniji, a neki tvrde da autor daje prednost silama mraka.

Imajte na umu da junak nije ni uplašen, izgubljen čovjek. On je snažan, snažan, uvjeren i po volji događaja nema izbora. Heroj mora promatrati ono što se događa. Iz toga postaje impotentan (to je naznačeno poziom u kojemu sjedi - rukama držeći koljena). Čovjek ne želi biti na ovom mjestu, ali nema izbora, a on promatra kako se pojavio demon. Vrubel, kažu, posebno su slikali sliku na uskom platnu. Tako je podsvjesno nije davao puno prostora za zlo, to jest, demona je tijesan, i iz toga se čini još zastrašujućim. Naravno, njegova je moć popunjena, komprimirana. To se vidi na slici o mišićima, položaju i izrazu lica heroja. Bio je umoran, iscrpljen, potisnut, ali svejedno ga Vrubel čini idealom lijepe osobe.

Bit "Demona" u djelu Vrubela

Zemljište, koje je Vrubel nacrtao ("The Demon Seated"), govori o njegovu umoru i nemoći. Ipak, autor oživljava sliku kristalima koji svjetlucaju na junakovu odoru u plavom i plavom. Također možete vidjeti zapanjujući krajolik, koji neki svibanj izgledaju bizaran, ali to je njegov šarm. Općenito, slika "Demon" Vrubel ispunjena je zlatnim, crvenim, ljubičasto-plavim tonovima, što daje potpuno drugačiji izgled u različitim svjetlosnim uvjetima. Rad Mikhail Alexandrovich jasno naglašava važnost i šarm protagonista. Demon, iako strašan, moćan, ali svejedno lijepo izgleda.

Najvažnije, tako da kažem, suština slike leži u njenom značenju. I on je to: demon je simbol složenog, nepravednog, stvarnog svijeta koji se sruši i ponovno okuplja kao mozaik. Strah je za ljude moderne i budućnosti koji ne mogu naći utičnicu u životu u kojem vladaju zlo i mržnja. Opis slike Vrubel "Demon" može se naći u različitim izvorima, a značenje slike će se također tretirati drugačije. No, većina istraživača vjeruje da je autor želio prenijeti tugu, alarm koji je isprepleten s tugom i depresijom, tjeskobom za čovječanstvo i njegovim daljnjim postojanjem. To je bila tema umjetničke slike, u tom je smjeru radio posljednje godine kreativnosti. Možda je zato Vrubelova slika smatrala jednim od najsloženijih, do neke mjere okrutne, ali samo i dirljive. Njegove slike impresioniraju svojom dubinom i jedinstvenošću, vještom kombinacijom boja i pozadine.

Povijest stvaranja slika "Demon"

Slika, koju je napisao Vrubel ("The Demon Seated"), nastala je 1891. Rad se pojavio nakon što je Mikhail Alexandrovich detaljno proučavao djelo Lermontova. Na neka od njegovih djela, slikao je prekrasne slike, na jednoj od njih bio je prikazan demon. Skica je izrađena 1890. godine, a točno 12 mjeseci kasnije je rad završen. Samo 1917. godine slika je ušla u muzej. Nakon nekog vremena počela je privlačiti pozornost, a danas ga smatra pravi remek-djelo. Dakle, pod nadahnućem Lermontovove pjesme, rođena je slika "Demon". Osim toga, Vrubel je napisao mnogo više prekrasnih djela vezanih za ovaj blok. Iznenađujuće, razlika u njihovu pisanju je devet godina. Nitko ne zna što je uzrokovalo nastavak rada, ali slika "The Demon Seated" nije bila posljednja. Slijedio je novi posao. Godine 1899, točno nakon devet godina, predstavljeno je još jedno remek-djelo, koje je Vrubel stvorio - "Demon Flying".

Ovaj rad izazvao je širok raspon emocija kod ljudi. Sliku je popunio pravi majstor koji je usavršio svoj sustav za crtanje. Također je prikazan glavni lik, ali već s krilima. Dakle, autor je htio prenijeti da se postupno čista duša zarobljava od zlih i zlih duhova. Demon je vrlo jasno prikazan na platnu, ali istovremeno je mutan. Pokušava apsorbirati junaka koji je već otišao oko njega. Autor dugo vremena poboljšao je svoj rad, neprestano remake neke od značajki slike. Važno je da je Vrubel točno znao, koji je demon. Vjeruje se da je vrag rogat, podmukao stvorenje, sposoban privući čovjeka na svoju stranu. Što se tiče demona, to je energija koja može uhvatiti dušu. To je mafija koja osuđuje osobu na vječnu borbu koja neće završiti na nebu ili na zemlji. To je upravo ono što je Vrubel htio prenijeti javnosti. „Demon leti” - negativan lik, što ga čini teško za ljude da pokazuju snagu volje i ostati na strani dobra, to jest, da bude fer, pošteni, čisti um i srce.

Demon je porazio

Iz niza popularnih radova posvećenih Lermontovoj pjesmi, ističe se i slika "Demon poražena". Vrubel je završio do 1902. godine, i bio je posljednji u ovoj temi. Rad se obavlja uljem na platnu. Kao pozadina, autor je uzeo planinski teren, koji je prikazan u skrletnom zalasku sunca. Na njemu možete vidjeti skučenu figuru demona, kao da je stisnuta između tračnica okvira. Nikad prije nije umjetnik radio na svojim slikama tako strasno i tako opsjednut. Demon poražen je utjelovljenje zla i ljepote u isto vrijeme. Radom na slici, Mikhail Alexandrovich se razorio. Pokušao je prikazati nemoguće, pokušao je pokazati dramatizam i sukobljenost bića. Vrubelovo lice na poslu se stalno mijenjalo, kao da je vidio nove fragmente jednog filma, izgubljenog i zabrkanog u sjećanju. Ponekad bi umjetnik mogao čak plakati po platnu, osjećao je toliko. Iznenađujuće, Lermontov je napisao šest verzija svoje pjesme i vjerovao da se nitko od njih ne može smatrati potpunim. Tražio je nešto što nije postojalo, pokušao je prenijeti čitatelju što on uopće nije znao. Oko otprilike isto se dogodilo s Vrubelom. Pokušao je nacrtati ono za što nije imao pojma, a svaki put kad je završio slikanje, umjetnik je pronašao netočnosti i pokušao ih ispraviti.

Zapravo, slika zla se često nalazi u djelima koja je Vrubel predstavio svijetu. Opis slike „Demon Downcast” svodi na činjenicu da je na kraju glavni junak pobjeđuje zle duhove. Drugim riječima, svaka se osoba može boriti za sebe i stalno raditi na sebi, poboljšavati svoje vještine, razvijati i obogaćujući svoj unutarnji svijet. Tako Mihail dao svoje mišljenje o demonu i cijeli zla u svijetu: da je moguće pobijediti, pa čak morati boriti!

Slikarstvo „Demon Downcast” Vrubel obojana u jedinstvenom stilu: s kristalno lica, ravnim potezima koje su provedene uz palete nožem.

Bolest velikog umjetnika

Nažalost, "Demon" Vrubel nije donio nikakvo dobro umjetniku. On je tako duboko prožeta s njim, sućut svim ljudima na terenu, razmišljajući o životu i drugim filozofskim stvarima koje postupno se počeo u stvarnosti. Posljednja slika Vrubel - „Demon Downcast” (posljednji u nizu pisane za Ljermontov pjesma) - bio je u Moskvi galeriji i bio je spreman za show. Svako jutro umjetnik je došao tamo i ispravio detalje svog djela. Neki vjeruju da je značajka po kojoj je postao poznat Mihail Vrubel: njegove slike su osmišljene do najsitnijih detalja, tako da su bili savršeni.

Tijekom pisanja autora ljudi oko njega postaju sve više i više uvjereni da je imao mentalni poremećaj. Malo kasnije je potvrđena dijagnoza. Vrubel je odveden u psihijatrijsku kliniku i uvjeravao svoje rođake da je u stanju manijakog uzbuđenja. Potvrđeno je i podatke o pogoršanju zdravlja. Mikhail Alexandrovich jednom je rekao da je on Krist, zatim je tvrdio da je on Puškin, ponekad je čuo glasove. Kao rezultat istraživanja, otkriveno je da je živčani sustav umjetnika bio prekinut.

Vrubel je bio bolesnik 1902. godine. Kao posljedica toga, pronađen je tercijarni sifilis. Autor se ovih godina ponašao vrlo čudno. Prvo, naći bolest, bio je poslan u kliniku Svava-Mogilevicha zatim prevezli u srpskoj bolnici kasnije poslan Usoltsev. Zašto se to dogodilo? To je zbog činjenice da je liječenje nije pomoglo Vrubel, naprotiv, stanje pogoršalo, i on je postao tako nasilan da je jedva zadržao četiri sestre. Nakon tri godine nije se promijenila pozitivna strana, bolest se pogoršala. U to vrijeme, umjetnikov vid naglo pogoršalo, te je gotovo ne može pisati, što je ekvivalent za amputacije ruke ili noge. Ipak, Mikhail Alexandrovich uspio je završiti portret Bryusova, a onda potpuno slijep. U klinici dr. Barija umjetnik je proveo posljednje godine svog života. Umro je talentirani slikar, nevjerojatno pametan, pošten i fer čovjek 1910. godine.

Teme kreativnosti Vrubela

U stvari, umjetnik je napisao pravu sliku za svoje vrijeme. Vrubel je prikazivao pokret, intriga, šutnju i otajstvo. Osim djela povezanih s Lermontovom pjesmom The Demon, umjetnik je predstavio druga remek-djela umjetnosti svijetu. To su slike „Hamleta i Ofelije”, „Djevojka na pozadini perzijski tepih”, „vračara”, „Hercules”, „Mikula Selyaninovich”, „princ zastavnik i The Swan Princess”, kao i mnogi drugi. U tim djelima možete vidjeti luksuz, ljubav, smrt, tugu i dekadenciju. Umjetnik je izvodio mnogo slika na ruskim temama, među kojima je najpopularnija "Swan Princess", napisana 1900. godine. Isto tako sjajan posao smatra takva djela kao što su „The Angel sa kadionicom i svijeća”, „By Night”, „Pan” i mnoge portrete poznatih ličnosti.

Na ovaj ili onaj način, svi ljudi će biti zapamćen remek-djelo koje je napravio Mikhail Vrubel - „Demon”, kao i blok uzoraka povezanih s pjesmom ruskog pisca, s prikazom osjećaje, emocije i iskustva običnog čovjeka, koja apsorbira zlo i izdaje, mržnja i zavist. I, naravno, u nizu ovih radova prikazuju se i druge slike.

Vrubel i njegov demon

Poznati i talentirani Vrubel posjetio muš, koji ga je potaknuo da napiše sliku "Demon" kada je bio u Moskvi. Ne samo pjesma Ljermontov je postao temelj za stvaranje remek-djela, ali i okoliš: pakost, zavist, sramota ljudi. Dobar prijatelj Mihaila Alexandrovich - Savva Mamontov - dozvoljeno je umjetnik zauzimati vrijeme njegovog studija. Imajte na umu da je u čast ove svijetle i vjerne osobe koju je Vrubel nazvao njegovim sinom.

U početnoj fazi, Mihail ne znam točno kako prikazati demona i preciznost s kojom u liku nekoga. Slika u njegovoj glavi bila nejasna i zahtijeva doradu, tako da jedan dan on je samo sjeo i počeo eksperimentirati, stalno se mijenja ili podešavanja svoju kreaciju. Prema umjetniku, demon je utjelovljenje patnje i žalosnog čovjeka. Ali ipak ga je smatrao veličanstvenim i autoritativnim. Kao što je gore navedeno, za Vrubela demona nije bio vrag ili đavao, bio je stvoren da otme ljudsku dušu.

Analizirajući djelo Lermontova i Bloka, Vrubel je postao uvjeren u istinitost svojih misli. Zanimljivo je da je Mikhail Alexandrovich preuredio sliku demona dnevno. Neki ga je dan prikazao veličanstvenim, neumoljivim i nepobjedivim. U drugim je prigodama bio strašan, zastrašujući, okrutan. To jest, ponekad ga je autor divio, a ponekad ga je mrzio. Ali u svakoj slici na slici demona došlo je do vrste tuga, potpuno jedinstvene ljepote. Mnogi vjeruju da je zbog svojih izmišljenih likova Vrubel uskoro postao lud. Tako ih je jasno zastupao i prožimao njihovom suštinom, da se polako izgubio. I doista, prije nego što je umjetnik započeo na svojem drugom poslu - "Demon Flying" - osjećao se izvrsno i poboljšao svoje crteže. Njegove su slike bile inspirativne, senzualne i jedinstvene.

Tijekom završetka treće slike - "Demon poražen" - Mikhail Alexandrovich bio je ispunjen različitim osjećajima. Valja napomenuti da je on prvi koji je prekršio zabranu slike zlih sila na platnu. Sve zato što su svi umjetnici koji su slikali demone uskoro umrli. Zato su ti junaci zabranjeni. Svi ljudi vjeruju da je "igranje s vatrom", u ovom slučaju s đavlom, nemoguće. To potvrđuju desetine nepovezanih događaja. Mnogi tvrde da je to zbog kršenja ove zabrane sile tame kažnjen Vrubel, lišavajući ga razloga. Ali, kao što je bio, zapravo ostaje misterij. I svaka osoba može napraviti svoju viziju slikara genija i njegovih junaka, razvijati vlastiti stav prema njima. Jedno je jasno: predmet odabran od strane Vrubela uvijek ostaje relevantan. Uostalom, to je uvijek bio i bit će sukob između dobra i zla, svjetla i tame, lijep i monstruozna, uzvišeno i zemaljskog.