Petrovski barok. Značajke baroknog stila

St. Petersburg, smatra se jednim od najmlađih svjetskih velikih gradova, predstavlja jedinstvenu sintezu estetskih smjerova antike s zapadnoeuropskim i ruskim tradicijama. Stručnjaci kažu da je njegov umjetnički stil unaprijed određen sadržajem ere njegova rođenja. Uostalom, grad je nastao na samom početku sedamnaestog stoljeća, što nije moglo utjecati na njegov izgled.

Izgrađen nekontroliranom voljom jednog čovjeka - Petra Velikog, apsorbirao je svu raznolikost europske arhitekture. Njegov nastup stvoren je u umu posljednjeg ruskog cara pod utjecajem Franz Lefort i Vinius - nizozemske poduzetnike, koji posjeduju ogromne zbirke slika i gravura. Prikazali su europski i, osobito, nizozemske gradove, koji su najjasnije odražavali zapadnu arhitekturu 17. stoljeća.

Značajke baroknog stila

Ova arhitektura, koju su obožavatelji klasične arhitekture dugo vremena nisu shvaćali kao nezavisni, pojavili su se u Europi u trenutku razbijanja kasne renesanse. Bilo je to, kao da je, njegov nastavak i razvoj. Do neke mjere ovaj stil arhitekture može se nazvati povratak filozofiji. Njegove glavne karakteristike bile su izražajnost i iluzorno. Ideje uskrsnuća i plutajuće, koje su realizirale arhitekte ovog razdoblja, učinile su zgrade vrlo slikovito i zasićeno umjetničkih detalja. Metodom različitih zanimljivih tehnika stvorili su istinski iluzorne konstrukcije.

Opće informacije

"Petrovski barok" je pojam koji se povjesničari umjetnosti primjenjuju na arhitektonski stil koji je odobrio Petar Veliki. Bilo je naširoko koristi za dizajniranje zgrada u tadašnjoj glavnoj ulici - St. Petersburgu.

1697.-1698. Veleposlanstvo Velikog Velikog posjetilo je Nizozemsku, posebice Amsterdam. Ovaj je grad bio posebno zadovoljan carom sa svojim strogim radijalno planiranim ulicama, koncentričnim linijama duž kanala. Fasade u Amsterdamu završavaju s uskim trijemima visokim stepenicama, kule ili okruglih krovova. Tradicionalnu nizozemsku arhitekturu 17. stoljeća karakterizira ukrašena upotreba takvih narezanih elemenata naručivanja, kao što su prozorski okviri, vijenci, pilasters, portali s volutesom. To je omogućilo stvaranje elegantne i svečane, u kombinaciji s skromnim i poslovnim imidžom grada.

Petar je bio opsjednut idejom da se Rusija može pridružiti civiliziranim zapadnim zemljama, slijedeći europski put ne samo političkim ili gospodarskim nego i kulturnim razvojem. Zato je pozvao mnoge poznate arhitekte, kipare i umjetnike da rade u svom novom glavnom gradu.

Petrovski Manir

Već po imenu jasno je da je njegov izgled u našoj zemlji ovaj nevjerojatan stil duguje prvome ruskom caru. Petrovski barok je postao mješavina talijanskog istog imena s ranom francuskom klasicizmu i rokoko. Svaki arhitekt, pozvan u St. Petersburg, predstavljao je tradiciju njegove arhitektonske škole. Zato Petrinjski barok reflektira ne sasvim jasne trendove tog razdoblja.

Petrovu veliku želju da svoje gradove pretvori u najljepše i postaje razlogom da je tijekom svoje vladavine barok bio temeljni arhitektonski smjer. Dizajn i izgradnja zgrada u ovom stilu, koji se također zvao Petar Manir, u Petrogradu za narednih nekoliko stoljeća odredio je razvoj arhitekture.

Značajke

Prvi ruski car tražio je odstupiti od bizantske tradicije u arhitekturi. Vrijeme formiranja ovog smjera pada na 17. stoljeće. Petak barokni stil ponešto se razlikuje od njegovog europskog prototipa. I prije svega je racionalizam, jasnoća i jednostavnost.

Jedna od glavnih osobitosti koje karakterizira Petrine barokne arhitekture je dvobojna slika zgrada: crveno i bijelo. Još jedna značajka je ravna interpretacija u dekoru.

Prve zgrade u St. Petersburgu bile su blatne kolibe, kao i drvene konstrukcije, slične gradnji u zapadnoj polu-drvenoj kući. Njihova žbuka zahtijevala je slikanje. Stoga, slični projekti, pa čak i zidanje "s vilicom" mogu pružiti samo male reljefne oblikovane dijelove ili vijence, kao i pilasters i vrata.

Opis stila

Petrovski barok obilježen je korištenjem elemenata klasične toskanske ili Korintska jamstva, iako u vrlo naivnom i više arhaičnom tumačenju. Češće su bile ruske jednostavne "scapule", koje su zamijenile pilasters i stupce. Prozori su bili uokvireni profiliranim kućištima - najčešće bijele na crvenoj podlozi, s karakterističnim zgušnjavanjem, ušima, uz primjenu na vrhu od kamena dvorca. Kutovi zgrade u baroknom stilu, au nekim slučajevima i na prvom katu, ukrašeni hrđu.

Ovaj svečani i elegantni arhitekti izgledali su nadopunjeni mnogim malim arhitektonskim detaljima, kao što su edgings, curls i balustrades. Primjena na svim izbočenim dijelovima pramca ili polukružnih pribadača bila je obvezna. Dakle, linije krovova postale su vizualno složenije i obogaćene.

Jednako je uobičajeno postavljanje kipova ili cvjetnih posuda. Na klizaljkama su arhitekti instalirali lyukarny. Tako je gornji dio mnogih zgrada stekao bogatu dekorativnu i vrlo složenu siluetu.

Barokni arhitekti

Čak i prije osnutka Petrograda, Petar i njegovi veleposlanici diljem Europe počeli su zaposliti strance: arhitekte, utvrde, inženjere. U prvoj fazi, sve zgrade u gradu izgrađene su upravo na projektima stranih arhitekata koji su došli služiti u Rusiji. I prvi među njima bio je Domenico Trezzini, koji je sagradio najpoznatije zgrade u St. Petersburgu, koje personificiraju stil petrogradskog baroka. Fotografije katedrale Petra i Pavla jaki su dokazi o tome. Njegov zvonik je visoka nadmorska visina u St. Petersburgu. Stakleni ogrtač katedrale smanjuje tmurno nebo, za razliku od ispruženih čučanjih linija Neva.

U zapadnoeuropskoj arhitekturi praktički nema analogije katedrale. Ona odjekuje samo s upletenom spiralom, koji se nalazi na zgradi razmjene u Kopenhagenu, koji se također temelji na baroknom stilu. Fotografija potonjeg, međutim, još je jedan dokaz da je špijun u St. Petersburgu nešto drugačiji: kako u veličini tako iu obliku slojevitog oblika.

Među prvih arhitekata koji su stvorili Petra baroka, pripada, osim Trezzini, Jean-Baptiste Leblond i Schlüter, i JM. Fontana i Michetti i Mattarnovi. Svi su došli u Rusiju na poziv Petra. Svaki arhitekt dovodi do pojave njihovih zgrada u izgradnji tradicijom, zajedničkim u svojoj zemlji, osnove škole, koju je činio. Pomaganje provoditi svoje projekte, postupno savladali tradicije europskog baroka i lokalnih arhitekata kao što su Michael Zemtsov.

Razlike od Moskovskog baroka

Petrovski barok je tipično za St. Petersburg. Izvan je vrlo malo takvih zgrada. To je osobito Menshikov toranj, izgrađen u Moskvi, kao i Tallinn palača Kadriorg.

Za razliku od smjera Naryshkin u Moskvi, Petra Velikog, predstavio oštar odbacivanje bizantske tradicije, dominira ruski arhitekturu gotovo deset stoljeća, karakterizira simetrije i ravnoteže. Izolacija sastava centar, prelijevanje u duginim bojama i suzdržanost u ukras, s lukovima i pravokutnih prozorskih otvora, krovne terase sa slomljenom - sve te značajke baroka, nazvana u čast prvog cara, postao je zaštitni znak mnogih zgrada Petra.

Vivid primjeri

Danas, turisti koji dolaze na sjevernu kapitala, imaju priliku da cijeni rad arhitekta rukama, koji su radili u to vrijeme. Petrovski barok ovdje zastupa mnoge poznate zgrade. To je Katedrala Petra i Pavla, Alexander Nevsky Lavra, House Twelve Fakulteti s ljetnikovac Petra I, Schlüter komore, Menshikov Palace, Kunstkamera, koji je radio na stvaranju više osoba: Mattarnovi, Kiaveri i Zemtsov. Stvaranje potonjeg je i Crkva Simeona i Anna.

Na otoku Vasilievsky postoji još jedan primjer barokne građevine - prve velike palače u St. Petersburgu. To je bila rezidencija generalnog guvernera, gdje su organizirani domjenci i skupštine. Budući da je tipičan primjer bogate palače, koja se otvara na glavnom pročelju na nasipu, zgrada također utjelovljuje Petrinjski barok.

Zgrada Dvanaest fakulteta

U blizini je još jedan spomenik izgrađen u ovom arhitektonskom stilu. Ovo je kuća Dvanaest fakulteta. Arhitekt Trezzini bio je vrlo originalno rješenje zadatka koje je postavio Peter. Ova barokna građevina, koja je dvanaest sličnih građevina, nalazi se u jednoj liniji jedna prema drugoj, uobičajeni hodnik koji se proteže na tri stotine i osamdeset metara. Svaki dio ima poseban krov. U ovom slučaju, doslovno dah kaskada ponovljenih zabata i izbočine u fasade, stupovi i arhitravnih u zasićenu crvene i bijele fasada daje strukturi veličanstven prikaz.

Krajobrazna arhitektura

Značajke baroka može vidjeti ne samo u zgradama izgrađenim u to doba. Jednako zanimljive su palače i parkovi ansambli. To je, na primjer, poznato je da sve Ljetni vrt, koji je postavljen u posebnom obrascu Petra- Peterhof ansambla, na temelju kojih, prema mišljenju stručnjaka, su dojmovi prvog ruskog cara od njegovih posjeta Versaillesu. Čak i danas predstavljaju vrlo značajne spomenike krajobrazne arhitekture.

Ljetni vrt je bio pokušaj da se kralj velikog parka „nešto izgrađivanje.” Imao je fontana koja rezonirati s teme Ezopovih basni, a instalirana na poseban galeriji pronađen tijekom iskapanja u Rimu, a uz velike teškoće doveo do kipa Rusiji Venere - drevne rimske mramorne kopija helenističkog originala. Posjetitelji u vrtu, bez iznimke, morali su poljubiti hladan mramor ove poganske božice. Ostali statuu i poprsja podignuti su uz ulice, kao i "u Versaillesu".

Ljetna palača

Ovaj svijetli predstavnik Petrine Baroka je mali i vrlo jednostavan u smislu planiranja. U potpunosti je ispunio svoj zadatak - pružajući priliku za rekreaciju kraljevske obitelji.

Neki ga nazivaju spomenikom u stilu Petrovog baroka zbog male veličine "prve ruske kućice". Biti i arhitekt i dizajner, D. Trezzini je uspio izgraditi ovu palaču četiri godine. Bas-reljefi su izvana na mitološkoj temi. Svrha Trezzina bila je da produži pobjedu u sjevernom ratu. Prije nego su suvremenici uklesani ukrasi od hrastovine i oraha u unutrašnjosti i slikovitim plafondovima savršeno su sačuvani i dosegnuti.

U zaključku

Unatoč činjenici da se ne smatra prikladnim za svoje ime, Petrine Baroque je jedinstven na svoj način. Uz sve očite posudbe, ovaj stil nosi puno osobnih osobina. Štoviše, zgrade tog doba nemaju analoge na svijetu, one su izvorne. Pročelja zgrada, iako relativno jednostavne, ali istodobno elegantne i vrlo reprezentativne. Nemaju zamornog i teškog nakita, a ekspresivnost se postiže minimalnim detaljima.