Claude Debussy: kratka biografija skladatelja, priča o životu, kreativnosti i najboljim djelima

Skladatelj Achille Claude Debussy, pomiriti romantizam i modernizam i devetnaestog u dvadeseto stoljeće, jedan je od najznačajnijih ličnosti u glazbenom životu tog vremena. Osim lijepih glazbenih skladbi, napisao je i mnoge zvučne glazbene kritike. Postoji mnogo vrijednih sinova s ​​kojima se Francuska ponosi, a jedan od njih je i Claude Debussy. U ovom članku razmatra se kratka biografija njega.

djetinjstvo

Skladatelj je rođen u predgrađu Pariza u kolovozu 1862. Njegov otac bio je vlasnik male trgovine posuđa, koju je uskoro prodao i zauzeo mjesto računovođe u Parizu, gdje se obitelj preselila.

Tamo je proveo gotovo cijelo svoje djetinjstvo, Claude Debussy. Kratka biografija primjećuje da je u gradu bilo važno razdoblje odsutnosti budućeg skladatelja. Došlo je do francusko-pruskog rata, a moja je majka odvukla dijete od granatiranja - u Cannesu.

klavir

Tamo je, u dobi od osam godina, Claude počeo slušati klavirske lekcije i toliko mu se svidjelo da se, nakon povratka u Pariz, nije odbacio. Ovdje je poučavao Antoinette Mote de Fleurville, punica pjesnikice Verlaine i učenica skladatelja i pijanista Chopina. Nakon dvije godine (deset godina), Claude je studirao na pariškom Konzervatoriju: klavir on sam učio Antoine Marmontela solfege - Aotber Lavinyak i tijelo - Cesar Frank.

Sedam godina kasnije, Debussy je dobio nagradu za izvedbu Schumannove sonate, ništa više nije zabilježeno tijekom studija na Konzervatoriju. Ali u klasi sklada i pratnje došlo je do stvarnog skandala u kojem je sudjelovao Claude Debussy. Kratka biografija i to nužno spominje ovo. Učitelj starog karaktera, Emil Durant nije dopuštao niti najskutnije eksperimente skladnog plana, a Debussy je pozvao učiteljsku skladbu pompozno smiješnim načinom razvrstavanja zvukova. Počeo je studirati skladbe samo u gotovo deset godina, 1880. godine, s profesorom Ernestom Gyroom.

Debussy i Rusija

Nedugo prije toga pronađen je rad učitelja glazbe i pijanista u bogatoj ruskoj obitelji. Obitelj je putovala u Italiju i Švicarsku, zajedno s njom i Claude Debussy. Kratka biografija daje podatke o zaštitniku umjetnosti Nadezhda von Meck, koji je pomogao Čajkovski i mnogim drugim kreativnim ljudima. Upravo je ona unajmila Claude Debussy. Dvije godine zaredom skladatelj je proveo u blizini Moskve - u Pleshcheyevo, gdje se upoznao s najnovijom ruskom glazbom i oduševio je skladateljsku školu.

Tu je otvorio Čajkovski, Balakirev i Borodin. Posebno ga je impresionirala glazba Mussorgsky. Zajedno s von Meckom u Beču, Debussy je prvi puta čuo Wagner i bio je fasciniran "Tristanom i Isoldom". Nažalost, uskoro ovo ugodno i korisno (i dobro plaćeni) posao morao otići, jer iznenada otkrio neku zaljubljenost Debussy jedna od kćeri von Meck.

Opet Paris

U rodnom gradu skladatelja dobio korepetitor u vokalnom studiju, gdje se sastao s amaterskim pjevanjem Madame vanier, što će uvelike povećati svoje krug poznanika u pariškom Češkoj.

Za nju je sastavio prva remek-djela. Ovdje napokon počinje pravi "vokalni" Claude Debussy. Biografija, koja sadrži kratki opis tih odnosa i rezultat - izvrsne romanse "Pod nijemi" i "Mandolin", označile su prve događaje.

Akademske nagrade

Konzervatorske studije su se istodobno nastavile. Tamo je Claude pokušao pronaći priznanje i uspjeh među kolegama. Godine 1883. dobio je nagradu za kantatu "Gladiator" drugu nagradu Rim. Tada je napisao još jednu kantatu - „izgubljeni sin”, a sljedeće godine osvojio je Grand Prix de Rome, s mu pomoći u ovom (iznenadni i dirljiv) skladatelj Charles Gounod.

Takve premije moraju raditi kao obavezne, a Debussy sa skandaloznog kašnjenja od dva mjeseca izvan javnom trošku u Rim, gdje su duge dvije godine morao živjeti s ostalim dobitnicima na Villa Medici i stvoriti tamo glazbe koja će zadovoljiti akademski konservatortsam.

Rim

Život koji vodi Claude Debussy, kratka biografija za djecu vjerojatno neće smjestiti, pa je kontradiktorna i ambivalentna. Želio je biti u redovima konzervativaca Akademije i odolio se. Dobio sam nagradu, ali ne želim ga riješiti, jer moram računati s akademskim zahtjevima.

I umjesto lijepih romanstava napišite nešto tradicionalno. I trebate svoj, izvorni i ne kao glazbeni jezik i stil! Ovdje odavde i proturječnosti. Akademski profesori nisu prihvatili, pa ni nisu tolerirali ništa novo.

impresionizam

Kao što se i očekivalo, rimsko razdoblje kreativnosti nije postalo vrlo plodno. Talijanska glazba nije bila bliska skladatelju, nije mu se svidjelo Rim ... Međutim, nema tanke bez dobra. Ovdje je Debussy prepoznao poeziju Pre-Raphaelita i počeo pisati pjesmu "Djevice izabrane" za glas i orkestar. Pjesme za nju skladao Gabriela Rosettija. U ovom je radu Debussy pokazao osobine njegove glazbene osobnosti.

Nakon nekoliko mjeseci u Parizu na čelu simfonijskog oda Heine „Zyuleyma”, a godinu dana kasnije suite za zbor (vokalizirati) i orkestar „Proljeće” - slika po Botticelli. Ovo je suite i spodvigla akademici kažu po prvi put u odnosu na glazbu riječ "impresionizam". Riječ je bila uvredljiva za njih. Debussy također nije volio ovaj termin i na svaki je način odbacivao ga o svom radu.

O stilu

U to je vrijeme impresionizam bio posve formiran među slikarima, ali u glazbi nije ni bio planiran. Čak iu gore navedenim djelima skladatelja ovaj stil još nije predstavljen. Samo su akademski uši profesora ispravno uhvatili taj trend i bojali se Debussyja.

No, o istom „Zyuleyme” Debussy sam razgovarao čak i sa ironijom i sarkazmom, da ga podsjeća na ove glazbe nije nešto Meyerbeer, Verdi nije. No, u posljednje dvije djela on nema ironije nije uzrok, a kada je „proljeće” odbio nastupiti na konzervatoriju, obavlja istu „djevica, dragi”, Debussy rasplamsao i prekinula odnose s Akademije.

Wagner i Mussorgsky

Malo ljudi je tako volio nove trendove, poput Claude Debussy. Kratka biografija kreativnosti kao cjeline ne može se pokriti, međutim, vokalni ciklus "Pet pjesama Baudelairea" vrijedi posebnu riječ. Ovo nije imitacija Wagnera, ali utjecaj ovog majstora na Debussy bio je ogroman, i to je zvučni znak. Mnogo je toga i od sjećanja na Rusiju, osobito od klanjanja Musorgskyovoj glazbi.

Prema njegovu primjeru, Debussy odluči pronaći podršku u folkloru, a ne nužno domorodački. Godine 1889. održana je Svjetska izložba u Parizu, gdje je skladatelj skrenuo pozornost na egzotičnu glazbu javanskih i Annamitskih orkestara. Dojam je odgođen, ali oblikovanje njegovog kompozicijskog stila još nije pomogao, trebalo je još tri godine.

Salon Chausson

Na samom kraju osamdesetih počinje se postaviti "impresionistička" biografija Debussya Ashilla Claudea. Glavni datumi skladateljeva života nisu toliko brojni da ih se ne može pamtiti, ali ovo - pogotovo, jer je to važno. Debussy se upozna s amaterskim skladateljem Ernestom Chaussonom i usko povezuje s brojnim posjetiteljima njegovog umjetničkog salona.

Bilo je legendarni poznate osobe, iznimno zanimljivih ljudi, kao što su skladatelja Albénizovih, Faure du Parc, Phewa tamo i pavlinski Viardot, a uz to je došao pisac Ivan Turgenjev, igrao tu violinista Eugène Izaija i pijanist Alfred Cortot-Denis, Claude Monet naslikao tamo. Upravo je tada Stefan Mallarme i Claude Debussy postali prijatelji. Biografija skladatelja bila je obogaćena novim sastancima, poznanicima, prijateljstvima i suradnjom. I tada je Edgar Poe postao njegov najdraži pisac Claude Debussy za život.

Eric Satie

Međutim, u ovom vremenu svi ti ljudi nisu toliko utjecali na formiranje skladatelja talent, kao sastanku u Montmartre u 1891., s običnim taporom „restorana u oblaku”. Njegovo je ime Eric Sati. Impulzije koje je Debussy čuo u ovom restoranu činile su ga neuobičajeno svježim, a ne slično nikome, a sigurno ne kafiću. Nakon što se upoznao s njim, Debussy je također cijenio slobodu kojom je taj nezavisan čovjek živio i razmišljao o svom životu. U svojim prosudbama o glazbi nije bilo stereotipa, bio je nervozan i nije poštedio vlasti.

Satiovi vokalni i glasovirski skladovi bili su očajnički podebljani, iako nisu pisani profesionalno. Odnos između ta dva čovjeka trajao je gotovo četvrt stoljeća i nikad nije bio jednostavan, to je bio prijateljstvo, neprijateljstvo, potpune svađe, ali uvijek pun razumijevanja. Objasnio je Debussyju svu potrebu da se oslobodi od neodoljivog stvaralaštva svih Wagnera i Musorgskog, budući da to nisu francuski prirodni sklonosti. Pokazao je Debussyju ona slikovna sredstva koja su dugo uživala u umjetnicima Cezanne, Monet, Toulouse-Lautrec, ostaje samo pronaći kako ih prenijeti na glazbu.

Popodnevni ostatak faune

Godine 1893. tek je započeo dugu kompoziciju opere Maeterlinck "Pelleas i Melisandra". A onda je već moguće dodati naziv "Debussy Claude" riječju "impresionizam". Biografija - Priča o životu, kreativnost, okretanje sastanak na putu prema umjetnosti i još mnogo toga, ali to je u njenom sastavu, a glavni je uvijek netko. Za Debussia, to je svakako kreativnost. Godinu dana kasnije, u 1894-m, bio je inspiriran Mallarméov ekloga, a skladao je „posjetnicu” od impresionizma - „Poslijepodne jednog Faun”, bez premca u sjaj simfonijski uvod.

Rad na operi imao je devet godina života. Paralelno s tim, Debussy je napisao manje glomazan proizvod, ali ne i najmanje znak: orkestralne triptih „mora” s doista simfonijski razini, gdje su elementi su međusobno razgovarali (završetak - „razgovor vjetra i mora”). Sve skladatelj glazbe je postala stvarno izgleda kao Moneta - zvučni tonovi - „boje” - su hlapljive, oba uzoraka u kaleidoskopu.

"Slike", "Mučeništvo" i "Igre"

Orkestralne svečane slike namijenjene tri zemlje - Francuska, Španjolska i Engleska, pisane su i izvedene sedam godina, počevši od 1905. Posebno je dobro španjolska "Iberia" - sa svijetlim i veselim ekstremnim dijelovima i kontrastnim Nocturne "Aromas noć "u sredini.

Godine 1911., nagli zvučao slušateljima glazbu Debussyja, koji su se već navikli, a volio igru ​​hirovita promjenjive harmonika zapleti u svojim kasnijim radovima. Harmony je odjednom donio duh antike, tekstura je postala oštra i vrlo ekonomična. Gabriel d`Annucio je bio glazba koja je oblikovala otajstvo "Martyrdom sv. Sebastijana". Zatim, u 1913, on je dobio zapovijed za jednom činu baletne „Igre” Sergej Djagiljevim za koje Debussy hrabro i uzeo veliki nositi sa zadatkom.

klavir

Suite za klavir Debussy je stvorio za neizbrisivo duge stoljeća, gotovo svaka čak i malo koncertna pijanistica sada je naoružana ovom glazbom. Ova četverostruka „Bergamasque paket”, sastavljen od 1890. godine, a tri dijela, prvi zvučalo u 1901, koji se može pratiti imitacija rokoko stilu.

Od 1903. do 1910. godine Debussy je napisao dvije bilježnice "Preludes" i "Prints". Godine 1915. završena je seriju dvanaest "Etudesa", posvećena Fredericu Chopinu. Poznanstvo i prijateljstvo s Igora Stravinskog „Čuo sam” u apartmanu za dva klavira „u crno-bijeloj”, koja je završena 1915. godine, te u nekim vokalnim djelima tog razdoblja.

Vokal i komorna glazba

Mnogo više neoklasičarskog postaje njegovo vokalno djelo posljednjeg razdoblja njegova života. poezija Francuski pjesnici Renesansna čine osnovu „Songs Francuske” koji Debussy završio pisanje u 1904, „Walking Lovers”, koji je autor stavio šest godina svog života, prelaskom iz njih samo u 1910., ali su „Tri Balade” na pjesmama po Villona brzo pisao.

Osim vokalne glazbe Debussy nije ostavio i komorni žanr: napisao je mnogo mali, ali vrlo svijetao i postali popularni sva djela za violončelo i klavir, violu, flautu i harfu - trio, violinu i klavir. Nije završio ciklus šest komornih sonata. Claude Debussy umro je 1918. godine u Parizu, od raka. Ali njegov će se svijet uvijek pamtiti.