Biografija Gluck i kratka haratkristika kreativnost skladatelja

Biografija Gluck je zanimljiva za razumijevanje povijesti razvoja klasične glazbe. Ovaj skladatelj bio je glavni reformator glazbenih predstava, ideje su mu bile ispred svog vremena i utjecale su na rad mnogih drugih skladatelja 18. i 19. stoljeća, uključujući ruske. Zahvaljujući njemu, opera je postigla skladniji izgled i dramatičan završetak. Osim toga, radio je na baletima i malim glazbenim kompozicijama - sonatama i reklamama, koji su također od velikog interesa za suvremene izvođače koji dragovoljno uključuju svoje izvatke u koncertne programe.

Godine mladosti

Rana biografija Glucka nije dobro poznata, iako mnogi znanstvenici aktivno istražuju svoje djetinjstvo i adolescenciju. Poznato je da je rođen 1714. godine u Pfalzu u obitelji šumara i dobio kućno obrazovanje. Također, gotovo svi povjesničari slažu se da je već u djetinjstvu pokazao izvanredne glazbene sposobnosti i bio u mogućnosti svirati glazbene instrumente. Međutim, njegov otac nije želio da postane glazbenik i poslao ga u gimnaziju.

Međutim, budućnost poznati skladatelj Želio sam spojiti svoj život s glazbom i time odlazim iz kuće. Godine 1731. nastanio se u Pragu gdje je svirao violinu i violončelo pod palicom poznatog češkog skladatelja i teoretičara B. Chernogorskyja.

Talijansko razdoblje

Biografija Gluck može biti uvjetno podijeljena u nekoliko faza, odabirajući kao kriterij za mjesto prebivališta, rad i aktivnu kreativnu aktivnost. U drugoj polovici 1730-ih došao je u Milano. U ovom trenutku, jedan od vodećih talijanskih glazbenih pisaca bio je J. Sammartini. Pod njegovim utjecajem, Gluck je počeo pisati vlastite skladbe. Prema riječima kritičara, tijekom tog razdoblja on je ovladao takozvanim homofonijskim stilom - glazbenim smjerom, kojeg karakterizira zvuk jedne glavne teme, dok drugi igraju podršku. Biografija Gluck može se smatrati izuzetno zasićenim, jer je radio puno i aktivno i doveo mnogo novih u klasičnu glazbu.

Osvajanje homofonijskog stila bilo je vrlo važno postignuće skladatelja, budući da je u europskoj glazbenoj školi u razmatranom vremenu prevladavala polifonija. U tom razdoblju stvara niz opernih djela ("Demetrius", "Por" i drugi), koji unatoč oponašanju donosi mu slavu. Do 1751. godine obišao je talijansku grupu dok nije bio pozvan da se preseli u Beč.

Reforma opere

Christoph Gluck, čija biografija treba biti neraskidivo povezana s poviješću razvoja opere, učinila je mnogo za reformu ovog glazbenog nastupa. U XVII-XVIII stoljeću opera je bio veličanstveni glazbeni spektakl s lijepom glazbom. Mnogo je pažnje posvećeno ne toliko na sadržaju nego u obliku.

Često su skladatelji pisali samo za određeni glas, ne brinući se o zemljištu i semantičkom opterećenju. Gluck se snažno suprotstavio tom pristupu. U svojim je operama glazba podređena drami i individualnim iskustvima likova. U svom djelu "Orfej i Eurydice" skladatelj je vješto kombinirao elemente drevne tragedije s zborskim brojevima i baletnim izvedbama. Taj pristup bio je inovativan za svoje vrijeme, pa ga njegovi suvremenici nisu cijenili.

Bečko razdoblje

Jedan od najvećih skladatelja 18. stoljeće je Christoph Willibald Gluck. Biografija ovog glazbenika važna je za razumijevanje formiranja klasične škole koju danas poznajemo. Do 1770. radio je u Beču na dvoru Marie Antoinette. U tom je razdoblju njegova kreativna načela oblikovala i dobila konačni izraz. Nastavljajući raditi u tradicionalnom za vrijeme žanra komične opere, stvorio je brojne izvorne opere u kojima je podređivao glazbu poetskom značenju. Oni uključuju rad "Alcestusa", koji je stvorio tragedija Euripida.

U ovoj operi, predaja, koja je u drugim skladateljima imala nezavisno, gotovo zabavno značenje, stekla je veliko semantičko opterećenje. Njezina je melodija bila organski utkana u glavnu plohu i postavila ton za cijelu izvedbu. To načelo vodili su njegovi sljedbenici i glazbenici 19. stoljeća.

Pariška pozornica

1770-ih smatra se najviše zasićenim u životopisu Glucka. Sažetak njegove priče mora nužno uključiti i kratki opis njegova sudjelovanja u sporu koji je izbio u pariškim intelektualnim krugovima oko onoga što opera treba biti. Spor je bio između pristaša francuske i talijanske škole.

Prvi je branio potrebu da dramatičnom i smislenom skladu dovede glazbenu izvedbu, dok je potonja naglasila vokalnu i glazbenu improvizaciju. Gluck je branio prvu točku gledišta. Slijedeći svoje kreativne principe, napisao je novu operu temeljenu na igri Euripida "Iphigenia in Tauris". Ovaj je rad prepoznat kao najbolji u djelu skladatelja i ojačao europsku slavu.

posljedica

Godine 1779., zbog ozbiljne bolesti, skladatelj Christopher Gluck vratio se u Beč. Biografija ovog talentiranog glazbenika ne može se zamisliti bez spominjanja njegovih najnovijih djela. Čak i ozbiljno bolesni, skladao je brojne pjesme i pjesme za glasovir. Godine 1787. umro je. Imao je mnogo sljedbenika. Skladatelj smatra njegovu najbolju studenticu A. Salieri. Tradicija koju je postavio Gluck, postala je temelj djela L. Beethovena i R. Wagnera. Osim toga, mnogi su drugi skladatelji imitirali ne samo u skladanju opernih, nego i simfonija. Od ruskih skladatelja M. Glinka visoko je cijenio rad Glucka.