Slike Anatolije Zverev (umjetnik)

Krajem svibnja 2015. u Moskvi je otvoren muzej ruskog umjetnika Anatolij Timofeevich Zverev. Prije toga prošlo je nekoliko velikih izložbi posvećenih djelu majstora, a po prvi puta izloženi su mnogi radovi privatnih kolekcionara.

Unatoč nevjerojatne količine krivotvorenih slika Anatolij Zverev uvijek prisutne na najprestižnijim aukcijama suvremene umjetnosti, album reprodukcije, knjige, učiti svoj rad i sjećanja na njega. I takav je događaj znak otvaranja čak i za one koji su odavno zainteresirani za Zverevovu kreativnost i ovu izuzetnu osobnost.

Stvaranje biografije

Živio je 55 godina, koji je proveo gotovo neprekidno u Moskvi - grad, dio povijesti koji je postao legenda umjetnika - nemirnog lutalice, nesebičan ekscentričan, čaša stvoriti remek-djelo, samouki genij, poremećeni alkoholičar i shizofreni čija ruka Bog vodi. Ovaj mit izgleda tako blještavo ukras monotoniju svakodnevnog života, koji je sudjelovao u stvaranju mnogih ljudi - koji su od romantične namjere, koji su za potrebe trivijalan dobitak. Glavni uzrok lijepih legendi i slanih priča - on je Anatolij Zverev, čije slike - dokaz fantastičnog talenta uloženo u neobuzdanom naravi.

Gdje je istina?

Razumjeti gdje je fikcija i činjenice sve teže, usprkos pojavljivanju sve većeg broja sjećanja na suvremenike, pojava novih knjiga i filmova. Možda ne morate utvrditi istinu, iskoristiti detalje, zamisliti kako je živio Anatolij Timofeevich, slike i grafički listovi ostavljeni potomcima, u njima glavna vrijednost? Naravno, to je tako. Ali Zverevovi su djela neodvojivo nerazdvojni od njegove osobnosti, a njegovi prijatelji i oni koje je slikao podsjećaju na proces stvaranja slika kao prave izvedbe koja ima samu vrijednost umjetničkog djela. Bilo bi sramno imati iskrivljen koncept o tome ili ne imati ikakvu ideju uopće.

Srećom, kozmička energija njegovih najboljih ostvarenja i razlikovati im veliko umijeće, omogućuje ocijeniti pravu sliku Anatolij Zverev, razumjeti pravi opseg i složenost veliki talent, složenost samostalan život pod pritiskom od armiranog betona jedne vladajuće ideologije.

Ogledni autoportret

U radovima koji istražuju identitet po imenu Anatolij Zverev, slike su oslikani, možete pronaći psihijatrijsku termin narcizam koji navodno potvrđuje i veliki broj autoportreta, koju je napisao u vrlo različitim razdobljima života. Možda je ova kvaliteta bila inherentna Rembrandtu, a osobito Van Goghu, čiji je očiti utjecaj pronađen u Zverevovim slikama.Počeo je pogledati u sebe od djetinjstva, iz vremena kada je učitelj umjetnosti u srednjoj školi Nikolaj Sinitsyn upoznati s tehničkim osnovama crtanja i slikanja, profesija trening je bio kratak i nesustavno: PTU, specijalitet slikar-alfreyschik, za kratko vrijeme na umjetnost i industrijska škola , 1905 nastava u umjetničkom studiju za odrasle - to je sve njegova „akademija”.

Možda je to razlog zašto su uvijek mnogo ljudi koji se nazivaju Zverev amaterski i one koji vole slike Anatolij Zverev, vidi nedostatak tehničke vještine samo u prolazna, slabe poslove - virtuoznosti Zverev ponašanje je očito. Kažu da u životu nije skinuo karnevalsku masku, pretvarajući sve u izvedbu. Njegovi autoportreti također su kazalište, a samo se rub maske diže, ali to je dovoljno za početak dijaloga o životu, o esenciji.

"Ja ću te besprijekoriti"

Tako je predložio da netko napiše portret - shvatio je da mu je dar, kao i bilo koji genij, i shvatio da će njegov model ostati na vrijeme, bit će "besmrtan". Njegov je posao slično skici, simbolu, hijeroglifa, ali samo u točnosti i jednostavnosti crtanja, sadržaj najboljih portreta uočava se u volumenu i dubini.

Smatra se da postoje dva razdoblja u umjetnikova rada, i samo one slike Anatolij Zverev, pisani su prije kraja 1950. godine, izražavajući pravi genije razinu Zverev. Jedan od njegovih pravih znalaca, poznati kolekcionar GD Kostaki, osjetio da je nakon prvih izložbi u inozemstvu Zverev nastavio je s onima koji su htjeli zaraditi, i postao neka vrsta oportunista, nakon što je razvio shemu kojom je stvorio svoje portrete. Sam umjetnik je rekao da je radio za sebe do 1959., a potom i drugima. Degradacija je lako objasnila pijanstvom i mentalnom bolesti ...

Teško je vjerovati u ovo, gledajući, na primjer, portrete KM Aseeve, posljednje ljubavi umjetnika i muzeja. Naravno, nezamislivu plodnost - razlog za pojavljivanje mase laganih kreacija, slatke ženske usta na portretu "za prodaju" voljeni su od strane počasnih likova umjetničke kritike. Ali u najboljim ženskim portretima kasnog razdoblja, a ne slatkoće, ali istinska ljepota je vidljiva. U njima, ono što se smatralo glavnom kvalitetom Zvereva-čovjeka: on je pun dobro, usprkos apsurdnoj prirodi i brojnim udarcima sudbine. Slike Anatolije Zverev-umjetnika pune su suosjećanja, nema zla karikature, njegove portrete, na kojima su i "čudni ljudi" - portreti pravog humanista.

Crkve i borove

Pronađite umjetničku kritiku, najprikladnija Zvereva, već dugo pokušavate. Prvi ruski ekspresionist - tzv. Kostaki. Sam Zverev zvao je svoje najbolje vrijeme kad je bio "tashist" i uvjerio ga da je takav način izumio, a ne neki Pollock. Anatolij Zverevove slike impresionirale su strane umjetnike svojim slobodnim slikarskim tehnikama kada su 1957. godine došli na Moskovski festival mladih kako bi podučavali gustim sovjetskim slikarima apstraktnu umjetnost.

Ali da ga zovu pravi apstraktistički mogu samo oni povjesničari umjetnosti koji su oblikovali umjetničke stavove Hruščova i njegovih suradnika. Oni bi trebali pažljivije pogledati slike Anatolija Zvereva "Pine. Nikolina Gora "(1968.) ili" Crkva "(1959.) da shvati: on je suptilan i majstorski gospodar realist. Osim slanja snažnu emocionalnu, energetski oblik umjetnosti rođena u gospodara krajolika nevjerojatna preciznost i ljepotu u trenutku prijenosa, svjetla i zraka, a zvuk vjetra - sve što je svojstveno najboljih majstora ruskog krajolika - I. Levitan, A. Savrasov , čija je kreativnost, usput, ovaj "ignoramus i huligan" znala i cijenila visoko.

Zverev slikar životinja

Među ljubiteljima Zverevove kreativnosti postoji mnogo onih koji svoje grafike stavljaju iznad svega, a među crtežima postoje grafički ciklusi životinjskih slika. Dakle, serija o stanovnicima zoološkog vrta, stvorena 1952. godine, postala je klasična studija o životinjama.
Zverevu je moguće susresti "profesionalno" ruglo: njegovi su radovi dostojni pažnje, jer su lagani, nemaju mnogo posla. Sjećam se Puškinovih Salierija, koji je zaprijetio nebeskom, nadaren genija "besposlenom". Ali što ako Zverev treba samo jednu liniju i nekoliko poteza da bi pokazao budnost leoparda ili brzinu gajnog jelena? Njegova graciozna dizalica izgleda kao rafinirano pismo, a njegove oči imaju malo pojačani pritisak olovke, ali ih možete pogledati i neprestano se diviti.

Impresivne slike Anatolij Zverev - slikar, koji je vjerovao da ga je pas uzeti za nju, što je ostavilo nekoliko „portreta” pudlica Fili, ruski hrt zove Ulan i njegove druge „prijatelje”. Možda, s njima, dobiva duhovnu komunikaciju koja je nedostajala u ljudskom svijetu?

ilustrator

Ipak, može se postaviti na način gusta samouk, ako je temeljito poznavao zbirka Galerija Tretjakov, ako je recitiranje o „Evgenija Onjegina”, ako sjetiti se duhovitost i aforističan govor? Sve se to ne može zamisliti bez globalne povezanosti sa kulturom cijelog svijeta.

„Gogoliada”, ilustracije na bajkama koje Andersen, da „Zlatni Donkey” Apulej, a jedan od omiljenih slika - Don Quijote - to radi, ne samo što su vidljiva književni likovi u njima jedinstvenu perspektivu na svijet stvarao književnik, fascinantan razgovor o podigli autora tema.

Da bi došlo do takvog kapaciteta i generalizacije bez dugog promišljanja i nakon brzog upoznavanja s radnjom rada nemoguće je, inače ostaje vjerovati u misticizam, u neznanstvenom podrijetlu, koji ima grafiku i Zverevove slike. Anatolij Timofeevich, koji je teško prepoznati kao nebeski glasnik, previše grešan i zlovoljan bio je njegov život, ali zbog njegove umjetničke studije svjetskih klasika tako vrijednih.

Ruski Matisse i ruski Picasso

Graditi na postolju je misija koja je izvediva samo za povijest. Procjena Picasso, koji je pozvao Zverev najbolji ruski slikar, previše prebrisana. Da bismo razumjeli njegovu važnost, to vrijedi s obzirom da je predloženo ekspanzivnu genija iz svijeta apstraktne umjetnosti, a teško je nadati dovoljnog poznavanja njegovog ruskog slikarstva.

Ali ovo mišljenje velikog Španjolca ne čini jaku pretjeru, ako vidite grafičke slike golotinje i Zverevske slike posvećene njoj. Anatolij Timofeevich se razlikovao od kompleksnog stava prema ženama, što se može shvatiti iz memoara suvremenika. Imaju mnoge ekspresivne osobine i izvanredne akcije u odnosu na slabiji seks. Ili je to samo maska? Svaka linija Zverevina ny diše senzualnu nježnost, sjajnu ljepotu i očekivanja užitka, što je ekvivalent najvišim primjerima likovne umjetnosti.

Zverev i apstraktna umjetnost

Imao je razdoblje zanimanja za nefigurativno slikarstvo, poznat je ciklus Suprematističkih djela. A kako bi drugo moglo nazvati umjetnika, koji se tako jasno nije uklopio u službenu umjetnost, ako ne i apstraktista? Ovaj razgovor i način života, i slike Zvereva.

Anatolij i na Zapadu su se smatrali simbolom Druge ruske avangarde, njezinim zastavama. I on je osjetio njegov interes čista apstrakcija samo privremeno, njegov svijet ne može postojati bez istinski beton: ljudi, životinje, predmeti, priroda - ne može biti bez njega punjenje sklad bilo u životu ili u umjetnosti.

Prošlost i budućnost

U Moskvi nema toliko muzeja posvećenih jednom umjetniku. Sada postoji i posvećena osoba takve legendarne osobnosti kao Anatolij Zverev. Slike, fotografije, videozapisi - sve to će vam pomoći otkriti novi fenomen za mlade ljude, naučiti nove aspekte talenta i osobnosti za one za koje je Moskva legenda. Legenda o složenom, nesavršenom, nesretnom, slabom i svemoćnom čovjeku s njegovim talentom.