Umjetnik Petrov-Vodkin: biografija i kreativnost

Predmet našeg članka bit će biografija Petrov-Vodkina. Kuzma S. - izvanredan ruski umjetnik, koji je radio na prijelazu iz 19-20. Stoljeća. Bio je angažiran ne samo u slikarstvu, već iu grafiku, kazališno-dekorativnoj i monumentalnoj umjetnosti. Osim toga, Petrov-Vodkin je autor nekoliko autobiografskih priča. O ovom izvanrednom čovjeku i razgovoru.

Životopis Petrov-Vodkin

Kuzma Sergeevich rođen je 24. listopada 1878. godine u Zagrebu Pokrajina Saratov, u gradu Khvalynsk. Isprva je studirao u gradskoj školi, a zatim se upisao u školu skakanja u Samari. Kasnije još nekoliko godina bio je učenik Središnje tehničke škole. I tek 1897. godine, budućem umjetniku ušao je u Moskovsku školu slikarstva, arhitekture i skulpture, gdje se pridružio radionici VA Serova. Diplomirao je iz škole 1904. godine.

Kao umjetnik Petrov-Vodkin (čija biografija sada razmišljamo) nastala je tijekom velikih promjena u političkom životu iu umjetnosti Rusije i Europe. Još nije preživjelo kritički realizam, počele su se pojavljivati ​​novi smjerovi, povezani s promijenjenim estetskim idealima 20. stoljeća.

Još jedna poteškoća kreativne formacije Petrov-Vodkina bila je da je zainteresiran za književnost u dobi od petnaest godina. Zbog toga, umjetnik dugo nije mogao odlučiti koja će umjetnost dati prednost. Slikarstvo je na kraju osvojio, ali, kako ćemo kasnije vidjeti, Kuzma Sergejevich nikada nije napustio literaturu.

Putujte u Italiju i rusku ikonu

Godine 1905. Petrov-Vodkin je otišao u Italiju. Životopis ovog razdoblja, koji je trajao četiri mjeseca, govori o umjetničkoj strasti za crtanjem. Na papiru je snimio sve moguće pokrete i položaj ljudskog tijela. Bile su to skice koje su činile temelje svojih prvih djela - "Bereg", "Elegy" i "Sorceresses".

Nakon povratka kući, životopis Petrov-Vodkina naglo se mijenja. Umjetnik se upozna Stara ruska umjetnost. Godine 1911-1912 prvi put je vidio primjere slikarstva ikona iz 14. i 15. stoljeća, što je ostavilo veliki dojam na njega. Od tog trenutka Kuzma Sergejevich započinje svoje kreativno traženje u tom smjeru. Na temelju ikonskog slikarstva umjetnik stvara svoj jedinstveni stil.

"Kupanje crvenog konja", "Majka", "Djevojka na volgu"

Petrov-Vodkin počinje pokazivati ​​svoj kreativni identitet čija biografija je predmet naše recenzije. Umjetnik donosi sud obožavatelje finih uzoraka istog i stvorenog stila. Na primjer, slika "Kupanje crvenog konja", koja je donijela popularnost Kuzme Sergejevich. U početku je bilo planirano prikazivanje scene konja za kupanje u zalasku sunca, koje je autor jednom vidio na Volgu, nedaleko od Kharkova.

No, susret s drevnim ruskim slikama prisiljen je promijeniti izvornu ideju. Sada je središte platna bilo vatreni plamenasti konj koji bi izazvao asocijacije sa slikom Sv. Jurja pobjednika, pronađenih na mnogim drevnim ikonama. Na slici je postao simbol plemstva, moćne volje i neiscrpne energije. Oni koji su prvi put vidjeli sliku primijetili su kako na platnu imaju predznak budućih promjena u javnom životu, koji, usput, nije dugo čekao. Nije slučajno da je na izložbi "Svijet umjetnosti" slika bila postavljena iznad ulaza, poput bannera.

Zatim je postojala druga slika u istom stilu - "Majka". Rad na njemu proveden je od 1911. do 1913. Na platnu je žena koja sjedi u crvenoj suknji i ružičastom džemperu, na njezinim rukama dijete. I u pozadini su prikazane Volga stepe, koje ulaze u dubine slike.

Najvažnije je bilo platno "Djevojka na Volgu", koja svjedoči o velikom kreativnom rastu Petrov-Vodkina. Ova je slika postala vrsta pozornice na putu stvaranja jedinstvenog stila Kuzme Sergeevicha. Njegova ideja nastala je od umjetnika na temelju dojmova primljenih tijekom promatranja života Volzhana. Međutim, ne samo da je njegov domaći Khvalynsk pomogao napisati sliku, već i sjećanja na talijanske renesansne freske, u kojima su mlade djevojke prikazivane s posebnom milošću. To je kombinacija svjetovnih promatranja, djela talijanskih majstora i ruske ikonske slike koja je rodila novi izvorni stil.

nastava

Petrov-Vodkin (životopis ove umjetnice to potvrđuje) obradio je veliku pažnju obrazovanju svojih mladih kolega. Tako je učio crtanje i slikanje u likovnoj školi E. Zvyagintseva. Osim toga, Kuzma S. je stvorio vlastiti pedagoški sustav koji pomaže mladim umjetnicima da svladavaju vještinu slikanja.

Istodobno se Petrov-Vodkin preselio u svoj rad na sustavu tri boje. Njegov se koncept temeljio na tvrdnji da se sva bogatstva palete boja grade na temelju tri boje - plave, crvene i žute. Samo kombinacija ovih nijansi može stvoriti najjasnije i najsnažnije harmonije. Ovaj položaj savršeno ilustriraju dvije slike Petrov-Vodkin: "Noon. Ljeto "i" Jutro ". Kupači ".

revolucija

Sastajali su se na početku revolucionarne akcije u domovini Petrov-Vodkina. Kratka biografija Kuzme Sergejevicha govori da je u ovom razdoblju svog života bio angažiran u stvaranju plakata, dizajnu magazina i napravio sve vrste ilustracija.

Najvjerojatnije revolucionarna stvarnost odrazila se na platnu pod nazivom "1918. u Petrogradu". Slika je prikazivala ženu s djetetom. Majka stoji na balkonu, koja je prikazana na pozadini ulice ispunjene agitiranom gomilom ljudi. Čini se da čuva svoje dijete, što povećava ukupnu emocionalnu budnost cijelog platna. Ovo djelo imalo je drugo ime - Petrogradska Madonna. Slika majke postaje sveobuhvatan, jedini ljudski osjećaj koji može spojiti sve ljude.

Drugi odgovor na događaje revolucije bio je platno "Battlefield". Slika prikazuje tri crvene straže, žaleći za zapovjednika koji je pao u bitku. U pozadini možete vidjeti trenutak smrti ovog zapovjednika.

Osim toga, tijekom 20-30 godina umjetnik radi na portretima. Tako je 1922. godine pod njegovom četkom došla poznata slika Anna Akhmatove.

Biografska djela

Nastavljamo temu životopisa Petrov-Vodkina. Ukratko, možemo još spomenuti književne debi poznatog umjetnika. Kao pisac, Kuzma S. se očitovao u stvaranju biografskih djela. Među njima možete ime: "Euklidni prostor", "Hlynovsk", "Samarkandia".

Prva dva djela napisana su između 1928. i 1932. godine, kada su liječnici zabranili Petrovu-Vodkinu da se boje s uljnim bojama zbog prijetnje zdravlju, jer je tada bio ozbiljno bolestan. A "Samarkandija" rezultat je posjeta Središnjoj Aziji 1921. godine. Sve su ove priče dobro primljene od strane kritičara i javnosti, a kasnije su ih više puta ponovno tiskane. Osim toga, djela su postala osnova za monografije, brošure i članke posvećene životu Petrov-Vodkina.

počasti

Biografija umjetnika Petrov-Vodkina bit će nepotpuna bez spomenutih nagrada. Tako je Kuzma Sergeevich izabran za počasnog člana francuskog astronomskog društva, koji mu je dodijelio počasnu diplomu. Godine 1928. umjetnik je sudjelovao na Mletackoj međunarodnoj umjetničkoj izložbi. A 1936. godine u Moskvi, a potom iu Lenjingradu održana je samostalna izložba njegovih radova.

smrt

Do kraja života, misli Petrov-Vodkina bile su apsorbirane u umjetnosti, nove ideje i ideje stalno su se rodile u glavi. Međutim, ozbiljna je bolest spriječila njihovo ostvarivanje, a umjetnik je 1939. umro. Buried Petrov-Vodkin bio je na groblju Volkov u Lenjingradu.

Umjetnost Kuzme Sergejevicha postala je umjetnost ogromnih razmjera, temeljena na klasičnim europskim tradicijama i starom ruskom slikarstvu. Jedinstven i neponovljiv stil koji je stvorio Petrov-Vodkin još uvijek uzrokuje ne samo javni interes, nego i mnoge kritike.

Takav je životni put kojim je nastavio Petrov-Vodkin. Životopis, slike i knjige umjetnika savršeno nadopunjuju ove informacije.