Kreativna udruga "Plava ruža"

Kreativna unija "Plava ruža" nastala je početkom 20. stoljeća, u onim godinama kada je takav smjer u umjetnosti kao simbolizam bio vrlo popularan. Kostur su skladali umjetnici Peter Utkin, Pavel Kuznetsov, kipar Alexander Matveyev. Ubrzo su se pojavili i drugi sudionici. Simboli u Sovjetskom Savezu nisu imali što raditi, ipak, većina članova Plave ruže ostala je u Rusiji nakon revolucije. A neki od njih pridonijeli su razvoju nacionalne skulpture i slikarstva.

prapovijest

U ranom XX stoljeću imena francuske Symbolists Henri Fantin-Latour, Paul Sérusier Pierre Puvis de Chavannes su poznati širom svijeta. U Rusiji je taj smjer još uvijek slabo razvijen. Predstavnici "Plave ruže" smatraju svog prethodnika Mikhaila Vrubela. Kreativnost umjetnika bio blizu Symbolists: njegove slike privlači sjaj, suptilnost palete, želja za sliku nestvaran svijet. V.Borisov-Musatov je imao izravan utjecaj na formiranje kreativne udruge. Slike na njegovim platnima obložene su u nekoj vrsti dreka, likovi žive u svijetu mira.

Borisov-Musatov rođen je u Saratovu, otišao je u Pariz u svojoj mladosti, ali često je otišao u rodni grad. U devedesetima XIX. Stoljeća susreo se s Pavel Kuznetsov, Alexander Matveyev, Peter Utkin. Borisov-Musatov, kao iskusan slikar, podučavao je novozavjetne umjetnike nekoliko sati simbolizma i ekspresionizma.

Sva trojica su uskoro otišla u Moskvu, gdje su ušli u Školu slikarstva, skulpture i arhitekture. Naime, osnivači udruge "Plava ruža" bili su stanovnici Saratova i diplomanti obrazovne ustanove, koji su u pre-revolucionarnoj Rusiji smatrali jednim od najboljih. U godinama studija, mladi umjetnici postali su prijatelji s drugim slikarima, koji su kasnije postali članovi kreativne zajednice.

"Grimizna ruža"

Tri godine prije osnivanja kreativne udruge postojala je izložba slika Utkina i Kuznetsova. Istina, bilo je slika drugih umjetnika, uključujući Borisov-Musatov i Vrubel (čime su organizatori izložbe naglasili utjecaj umjetnika na njihov rad).

Izložba je nazvana "Scarlet Rose". Odakle je došao ime, nepoznato je. Ovaj cvijet u različito vrijeme nadahnuo je i romantičare i simboliste. Nekoliko godina kasnije održana je i druga izložba, koja je već bila nazvana kao udruga koju su utemeljili Kuznetsov, Utkin i Matveyev.

Zašto ruža?

Plavi Nil - razne ruže, izvedene krajem prošlog stoljeća. Usput, latice takvih ruža nisu plave, ali nježno lila. Na europskim prostranstvima cvjetovi bogate plave boje ne rastu, osim prostranog ljubičasta. Plava ruža izvađena je tek 2004. godine. Sve što se dogodilo prije samo je cvijeće, obojano prema posebnoj tehnologiji.

Opis plave ruže neće se ovdje dati. Recimo samo da je ovaj cvijet percipirao pjesnike kao simbol neodrživog ideala. "Plava ruža" - udruga umjetnika koji su na svojim platnima prikazivali (u ranoj fazi kreativnosti) apstraktne slike. Ako bi bili sljedbenici realizma, zvat će njihovu zajednicu drugačije.

Rana kreativnost osnivača "Plave ruže"

Na slici ispod - reprodukcije slika Utkina i Kuznetsova. Ali uglavnom su slike nastale nakon osnivanja kreativne udruge. Mnogo je godina prijateljstva bilo povezano s umjetnicima. Oni su više puta radili na zajedničkim projektima za dizajn privatnih kuća i kazališnih produkcija. Do Borisov-Musatov mladi umjetnici posudio pastelne ružičaste i sivo-plava kuća od njega su naučili sve o najnovijim trendovima u umjetnosti i načelima mode u vrijeme simbolike.

Ostali umjetnici

Članovi kreativne udruge, kojima su osnivači sastali u godinama studija, - Nikolaj Sapunov, Martiros Sarian, Sergej Sudeikin Anatolij Arapov, Nikolaj Krymov, bosiljak i Nicholas Milioti Nikola Feofilaktov Ivan Knabe. Za neko vrijeme Kuzma Petrov-Vodkin je surađivao s "Plavom ružom". Međutim, on nikada nije postao stranka na njega.

U početku, umjetnici su radili uglavnom na kazališnom krajoliku. Čak i prije osnivanja "Plave ruže" Sapunov i Kuznetsov stvorili su skice za Wagnerovu operu "Valkyrie". Malo kasnije radili su na krajoliku u kazalištu "Hermitage".

I treba reći da je rad mladih umjetnika izazvao nepovoljne kritike kritičara. Utkin, Kuznetsov i Petrov-Vodkin radili su na projektu slikanja jedne od najpoznatijih Saratovskih crkava. Freske koje su im stvorile prepoznate su kao "ne-umjetnički" i uništene.

Nikolaj Ryabushinsky i časopis "The Golden Fleece"

Udruga "Blue Rose", možda, ne bi stekla široku popularnost, ako nije poznat u to vrijeme zaštitnika. Nikolaj Ryabushinsky bio je urednik časopisa "Golden Fleece". Također je organizirao prvu izložbu umjetnika "Plava ruža".

Časopis je objavljen 1906. godine. Ryabushinsky nije poštedio novac za njega. U časopisu bilo je mnogo šarenih ilustracija, svaka je stranica ukrašena vinjetama, zlatnim umetcima. Ukupno je objavljeno 34 brojeva "Golden Fleece". Jasna koncepcija ove publikacije nije bila. Fedor Sologub, Konstantin Balmont, Ivan Bunin, Leonid Andreev i Kornei Chukovsky surađivali su s časopisom. Međutim, prva pitanja bila su posvećena samo radu simboličkih umjetnika.

Galerija na ulici Myasnitskaya

U ožujku 1907. zahvaljujući naporima Ryabushinsky održana je izložba "Plava ruža", nakon čega je kreativna udruga kasnije imenovana. Šesnaest umjetnika predstavilo je svoje radove u galeriji na Myasnitskaya ulici. Gotovo su svi bili budući članovi udruge. Ovaj događaj održan je nakon smrti glavnog inspirera - Borisov-Musatov. Ideja imena - "Plava ruža" - pripadala je Sapunovu, koji je inspirirao djela britanskog umjetnika Aubreyja Beardsleyja.

Unutrašnjost kuće u kojoj se održala izložba bila je ukrašena u skladu s tim: bilo gdje su bili vazoni s ružama, zidovi su bili obojani plavim tonovima. Igrala je Alexander Scriabinova glazba.

Slike plavosara uzrokovale su dvosmislenu reakciju. Jedan od istaknutih ruskih likovnih kritičara nazvao je djela simbolističkih likovnih inkontinenata, blizu dekadencije. Međutim, kritičar Sergei Makovsky o slikama reagirao je vrlo oduševljeno. Rad simbolističkih umjetnika pohvalio je i jedan od najtajnovitijih ruskih umjetnika - Kazimir Malevich.

1909. Ryabushinsky je organizirao još jednu izložbu. Do tog vremena filantrop je dao prednost takvom smjeru kubizma. Na izložbi su bile slike Derain, Braque, Matisse, Marche. Mikhail Larionov i Natalia Goncharova također su izložili svoje slike.

Treća izložba održana je početkom 1910. godine. Do tog vremena časopis "Zlatni pepelj" više nije objavljen zbog financijskih problema, što je bio razlog nepopularnosti posljednjeg događaja. Međutim, imena članova "Plave ruže" bila su poznata i ljubiteljima umjetnosti i umjetničkim pokroviteljima. Umjetnici su bili pozvani na razne projekte, ali su težili ne samo stvaranju djela slikarstva i skulpture, već i sintezi umjetnosti. To znači da je "Plava ruža" zamišljena kao savez ne samo s slikarima, već i sa svima onima koji preferiraju simboliku u svom radu.

Čudno, nije bilo opće ideje među članovima kreativne udruge kao takvog. Nakon izložbe, održane u siječnju 1910., umjetnici prestaju raditi na zajedničkim projektima. A njihove su slike imale malo zajedničkog. Na primjer, Kuznetsov, koji je putovao opsežno u središnjoj Aziji, nadahnuo je orijentalne motive. Saryan je napisao izvorne armenske krajolike. Krymova i Feofilaktova prožet im ideja neoklasicizma i parcela drevnih grčkih mitova.

Nakon revolucije

Emigrirao je Sergej Sudeikin, Nikolaj Milioti, Nikolaj Ryabushinsky. Ostatak, koji su na neki ili onaj način bili povezani s organizacijom "Plave ruže", ostao je u Rusiji. Iako sovjetska cenzura nije prihvatila simboliku. Neki su sudjelovali u nastavi. Drugi su se naselili u državnim institucijama za zaštitu kulturnih spomenika. U kasnim dvadesetim godinama Kuznetsov, koji je nekoliko godina radio u časopisu "Put oslobođenja", odbačen je zbog negativnog pregleda njegova djela. Vrijedi ispričati više o najsjajnijim članovima "Plave ruže".

Pavel Kuznetsov

Budući umjetnik rođen je 1878., kao što je već spomenuto, u Saratovu. Otac mu je bio slikar ikona. U djetinjstvu i mladosti Pavel Kuznetsov prisustvovao je slikarskom i crtačkom studiju. Ovdje se sastao u Borisov-Musatovu. Godine 1897. ušao je u moskovsku školu slikarstva, skulpture i arhitekture. Dar ovog umjetnika bio je kombiniran s izvanrednom energijom. Kuznetsov je živio dug i zanimljiv život.

S Symbolistima približio se 1902., a prije svega - s Valerijom Bryusovom. Istodobno je počela suradnja Kuznetsova s ​​časopisom "The Golden Fleece". Godine 1906. Kuznetsov je otišao u Pariz. U glavnom gradu Francuske je posjetio studio poznatih umjetnika i sudjelovao na izložbama kao rezultat koji je postao član drugog kreativnog unije.

Nakon 1910. godine, njegov je rad bio kriza. Na slikama Kuznetsova opaženi su motivi. Činilo se da se umjetnik iscrpio. U svom radu došlo je do novog polijetanja tek nakon posjeta središnjoj Aziji. Pavel Kuznetsov radio je do posljednjih dana njegova života. Umro je 1968. u Moskvi. Poznati čarobnjak, „Plava Fontana”, „Večer u stepa”, „Spavanje u šupi”, „Rođenje”, „uzbečki žena”, „Planina Bukhara”, „Tabachnitsy”.

Pyotr Utkin

Budući član udruge "Plava ruža" rođen je u Tambovu 1877. Godine. Primio je osnovno obrazovanje u Saratovu. Utkin je studirao u Serovu, Levitanu. Većina djela ovog umjetnika izrađena je u plavim tonovima. Pyotr Utkin umro je 1934. godine u Lenjingradu.

Alexander Matveyev

Ovaj kipar - jedna od najsjajnijih likova ruske umjetnosti početkom 20. stoljeća. Sudjelovao je u organizaciji ne samo "Plave ruže", već i drugih kreativnih udruga. Nakon revolucije, Matveyev je radio na Petrogradskoj školi tehničkog crtanja, značajan doprinos razvoju sovjetske umjetničke škole. Veći dio svog života bio je angažiran u nastavi. Matveyev je umro 1960. godine.