Opis pjesme, opis i analiza "Razgovor s Anakreonom" Lomonosov

Rad "Razgovor s Anakreonomom" Lomonosov se ponavlja mnogo puta, počevši od 1750. do 1762. godine. Pjesma je konstruirana u obliku dijaloga između suvremenog pjesnika

Slika Anacreona

Analiza "Razgovor s Anakreonom" može započeti s opisom jednog od njegovih junaka - pjesnika Anakreona. Živio je jako dugo, u V. stoljeću prije Krista. e. U svojim djelima divio se svijetlim trenucima života, proslavio mladost i ljepotu. Ako je Anacreon pisao o starosti, spomenuo je sretan i radosni. Kao iu davnim vremenima, a kasnije djela pjesnika postigla su takvu popularnost da je u književnosti čak nastala poseban smjer - "anakreontski tekstovi".

Lomonosov započinje dijalog s ovim pjesnikom. Kako bi se dodatno uvjeriti čitatelja, pjesnik uzima jednu liniju iz pjesme Anakreont, transformira i daje svoje tumačenje, nudi svoje mišljenje o pjesniku rekao. Tako je sagrađen "Talking with Anacreon". Analiza pjesme treba sadržavati spomenuti i činjenicu da je tijekom pjesma alternativnim fragmenata - rekao je Lomonosov zamjenjuje rekao Anakreont. Posljednja žalio da su mu misli ne mogu pravilno fokusirati na temu junaštva - nesvjesno, on piše o ljubavi:

«Hellip - Pustite harfu na počinak

Prijavite se za ljubav. "

Položaj MV Lomonosova

Ali Lomonosov odgovara Anakreonu, koji s velikim zadovoljstvom divi slavu hrabrih junaka, nježni osjećaji mu manje dotiču. Mikhail Vasilyevich smatra svoju poziciju mnogo težim i dodaje još nekoliko redaka starozavjetnom pjesniku. U analizi "Razgovor s anakreonom" valja istaknuti da je u njima glavna ideja pjesnika sadržana, aforistična. Lomonosov izražava suštinu njegova rada: on također dostupni za nadmetanje osjećaji ljubavi, ali on smatra da je pjesnička muza mora prvo pjesma bila herojska djela. Evo ovih redaka:

"Heroes vječne slave

Ja sam više oduševljen. "

Zahtjevi dvaju pjesnika

Veliki interes za svakog studenta koji treba pripremiti analizu "Razgovor s anakreonom", predstavlja konačni dio pjesme. U njoj oba pjesnika traže umjetnika da privuče portrete najljepše i šarmantne žene. Izražavaju mu želje: kako to učiniti, koje značajke izgleda naglašavaju, koje osobine karaktera treba naglasiti u stvaranju tih portreta.

Razlike u zahtjevima

U ovom završnom dijelu, svaka soba koja predstavlja odgovor velikog ruskog pjesnika, odzvanja je s odgovarajućim stanicama Anakreona. Međutim, stanice dvaju pjesnika su suprotne. Na primjer, ako drevni grčki pjesnik traži da opiše svoje voljene, Lomonosov je majka. Sljedeća soba dalje jača oporbu. Ako Anacreon divi ljepotu mlade djevojke, tada Lomonosov traži od umjetnika da crta ženu svoje dobi, koja ima "mirno oko", "uskrsnu glavu".

I u tome ne postoji ništa neobično, jer u portretu, kojeg Lomonosov pita, opisuje samu Rusiju. U svim tim stanovima, pažljiv čitatelj će otkriti leksičku paralelu - riječ u njima će biti zajednička. Ali značenje ove riječi (semantika) bit će drugačije. Stoga se figurativni sadržaj također razlikuje. Na primjer, i Lomonosov i Anacreon spominju čelo. Ali drevni grčki pjesnik naglašava vanjsku ljepotu i Lomonosov - o stanju duše ("utješna jasnoća na čelu"). U analizi "Razgovor s Anakreonom" valja istaknuti da se polemija ovog dijaloga prikazuje na ritmičkoj razini. U konačnom, najvažnijem dijelu pjesme, linije Anakreona napisali su horei, a Lomonosov, prema jambu.

Oblik pjesme

U analizi „Razgovor s Anakreont” Sveučilište treba spomenuti oblik rada - razgovor. Lomonosov definira pojam „razgovor” u svojoj „Retorika”, „kada se ista stvar ponuda dva, tri ili više imaginarne osobe koje obavljaju u razgovoru s drugima.” U „Razgovor s Anakreont” analiza može se dodati: odabiru oblika njegova rada, Lomonosov pokušala odmaknuti od tradicionalnog monolog, što je karakteristično za konvencionalne odama. Uostalom, razgovor uključuje razmjenu mišljenja, otvorenost ideja i pozicija, a to podrazumijeva prirodnost prezentacije misli.

Ironija Anakreona

Ironija je prožeta sljedećim redovima:

"Anacreon, jesi li dobro?"

Veliki philosopherillip- ".

Semantički stres je na riječi "istinito". istraživači kreativnost Lomonosova, Posebno AV Zapad, razmislite: ako je riječ bila uvod, autorova ironija bi bila očitija. Rukopis pjesme nije preživio, ali svi tiskani tekstovi ova riječ se pojavljuje kao zasebna leksičke jedinice u smislu „pravi” i naglašava semantičku bogatstvo posljednjeg retka. Sljedećih deset redaka otkrivaju pjesnikovu misao.

Žalba Seneciji

Nastavljajući analizu Lomonosova "Razgovora s Anakreonom", vrijedno je spomenuti Lomonosova neočekivana žalba Ancient Greek filozofa Seneke. Pjesnik ga slučajno obraća. Uostalom, Seneca je propovijedao odbijanje radosti svijeta i asketizma, unatoč činjenici da u životu nije zanemario užitke. Očito je da je položaj pjesnika Anacreona suprotan Senecinim idejama.

Hoće li pjesnik prihvatiti zabavu u lice smrti?

Analiza riječi "Talking with Anacreon" nastavlja se s teškom temom - kontrastnim životom i smrću. Lomonosov ističe problem mogućih promjena načina života u očekivanju "sudbine", a Anacreon nastavlja ovu temu. Međutim, drevni grčki pjesnik ne želi obratiti pažnju na starost i prijetnju smrti, iako mu je dob postaje sve više i više primjetljiv onima oko sebe:

"Hellip - trebao je starca

Što više zabavite,

Što bliže vidi stijenu. "

Apsurdno izgleda kao starac koji se u ogledalu gleda i zabavlja. Ovdje je osjećaj "plesa" stvorio Lomonosov uz pomoć tri-pinnace iambe. Mikhail Vasilievich je suprotstavio gay Anacreonu s tmurnim i grubim Catoom. U analizi Lomonosov pjesma „Razgovor s Anakreont” učenik može istaknuti da je Anakreont i Cato su prikazani kao eksplicitne antagonisti i Cato, nesumnjivo bliže Seneca.

Međutim, postoji razlika. Cato je spreman čak i da ide na ubojstvo, ako je potrebno zaštiti svoj rodni kraj. Gotovo svi znanstvenici Lomonosov kreativnost doći do zaključka da na kraju ispada da se na strani Cato, unatoč činjenici da je on ne samo spremni ubiti, ali na kraju počinio samoubojstvo. Oni studenti koji trebaju pripremiti analizu „Razgovor s Anakreont” Ukratko, može se opisati položaj pjesnika u odnosu na Anakreont način: za razliku od Cato, čiji izgled je strašna, stara Anakreont je smiješno. I za svu njihovu različitost imaju zajedničku značajku - to je maksimalizam.