Romantizam u slikarstvu

Krajem 18. i početkom 19. stoljeća ideje klasicizma i prosvjetiteljstva izgubile su svoju privlačnost i relevantnost. novi smjer u umjetnosti,

Romantizam u slikarstvu

Dubina ideja i njihova osobna iskustva kroz koja slikari prenose umjetnička slika, stvorene uz pomoć sastava, boje, naglasaka. U različitim zemljama Europe imale su svoje osobitosti u tumačenju romantičnih slika. To je zbog filozofskih trendova, kao i socio-političke situacije, živi odgovor na koji je umjetnost. Slikanje nije bio iznimka. Podijeljeni na male kneževine i Vojvodstvo Njemačkoj nije doživio ozbiljan društveni prevrat, umjetnici ne stvaraju monumentalni platna s prikazom Titans likove, ovdje je vrlo značajno u duhovnom svijetu čovjeka, njegovoj ljepoti i uzvišenosti, moralne zadatak. Stoga je najcjelovitiji romantizam u njemačkoj slikariji prikazan u portretima i pejzažima. Radovi Otto Rungea su klasični primjeri ovog žanra. U portretima, izvršen slikar, kroz izradu finih crta lica, očiju, kroz kontrast svjetla i sjene prenose umjetnikovo želju da pokaže kontradiktornu ličnost, svoju snagu i dubinu osjećaja. Kroz krajolik, malo čudan, pretjerana slika stabala, cvijeća i ptica, umjetnik pokušao otvoriti raznolikost ljudske osobnosti, njegovu sličnost s prirodom, raznolike i neotkrivene. Istaknuti predstavnik romantizma u slikarstvu bio je krajolik slikar KD Friedrich, koja se fokusira na snagu i moć prirode, planina, seascapes, koji je u skladu s čovjekom.

Romantizam u francuskom slikarstvu razvio se prema različitim principima. Revolucionarnih nemira, nasilni društveni život očituje u umjetnika koji slikaju gravitacije na sliku povijesnih i fantastičnih fabula, patetike i „živčani” uznemirenost, koja je postignuta svijetle kontrast boja, izraz pokreta, neke slučajnosti, spontanosti sastava. Najcjelovitije i živo romantične ideje prikazane su u djelima T. Jericho, E. Delacroix. Umjetnici su majstorski koristili boju i svjetlo, stvarajući lupanje dubine osjećaja, uzvišen impuls za borbu i slobodu.

Romantizam na ruskom slikarstvu

Ruska javna misao reagirala je vrlo živo na nove smjerove i trendove koji se pojavljuju u Europi. Burlova revolucija, a onda i rat s Napoleonom - one značajne povijesne događaje, koji su imali najozbiljniji utjecaj na filozofske i kulturne studije ruske inteligencije. Romantizam u ruskom slikarstvu bio je zastupljen u tri glavne žanrovi: portret, krajolik, monumentalna umjetnost, gdje je utjecaj klasicizma bio vrlo snažan, a romantične su ideje blisko isprepletene s akademskim kanonima.

U umjetnosti portreta u Zagrebu Početkom devetnaestog stoljeća, sve više i više pozornosti posvećuje slici kreativne inteligencije, pjesnika i umjetnika Rusije, kao i obični ljudi i seljaka. Kiprensky, Tropinin, Bryullov ljubavi pokušao pokazati dubinu i ljepotu ljudske osobe kroz oči, glavu okreće, detalji kostim prenijeti duhovne zadatke, sloboda-voli prirodu njihovih „modela”. Od velikog interesa za ljudske osobnosti, svoje središnje mjesto u umjetnosti cveta žanra autoportreta. A autoportret naslikao u red, to je bio kreativni impuls, neka vrsta samo-izvješća njegovih suvremenika.

Krajolici u radu romantičara također se razlikuju po svojoj izvornosti. Romantizam u slikarstvu odražava i prenosi raspoloženje čovjeka, krajolik je morao biti u skladu s njim. Zato su umjetnici pokušali odražavati buntovnu prirodu prirode, njegovu moć i spontanost. Slike Aivazovskog, Orlovsky, skladatelj, prikazom more elementi, moćni stabla, planinske lance, s jedne strane, prošao ljepotu raznobojnim i stvarnih krajolika, s druge strane, kako bi stvorili određenu emocionalnu raspoloženje.