Što je kazalište? Povijest kazališne umjetnosti

priča kazališnu umjetnost

Taj je proces jasno izražen u kazalištu drevne Grčke, što je imalo velik utjecaj na aktivni razvoj europske umjetnosti. U gradskim državama postao je važan čelnik javnog života. Što je kazalište u staroj Grčkoj? Zastupstva u to doba bile su veliko slavlje na nacionalnoj razini. Na golemim divnim amfiteatima, koji su pod otvorenim nebom, okupili su desetke tisuća očaranih gledatelja. Osim postojećih profesionalnih aktera, performanse mogu igrati sami građani - izravno od sudionika zbora. Ples i glazba su ostali bitni, glavni elementi akcije.

Što je kazalište u starom Rimu? Ima razvijen aktivnije stupili većina predstava, čak i promjena vrste scene, povećana profesionalnu kazališnu opremu, imaju razne vrste nastupa (glazba i plesni spektakl na mitološkim temama - pantomimu, koji je dosegao u doba Carstva cvjetala, ostao do 5. u većini. popularni kazališni žanr).

Europski kazališni srednji vijek praktički prestao postojati. William Shakespeare i nekoliko drugih dramskih pisaca u 15. stoljeću. oživjela je. Zatim, bez izuzetka, sve uloge u izvedbama izvodile su dječaci i muškarci. Glumice se prvi put pojavile u popularnim grupama talijanskih glumaca koji su igrali komediju "goal arte" (male komične drame s obveznim sudjelovanjem maski karaktera).

Humanistička kultura renesansnog razdoblja oživljava tradiciju drevne kazališne umjetnosti, kombinirajući ih s bogatim tradicijama nacionalne nacionalne baštine. U dramama poznatih dramatičara ovog doba, povijest je otkrivena u najakutnijim političkim i društvenim sukobima.

Uspon teatra povezan je s aktivnim širenjem klasicizma, čije društveno tlo je jačanje određenih apsolutističkih režima u nekim europskim zemljama. Zadatak glumaca bio je stvaranje složene slike junaka koji, tijekom svoje unutarnje borbe i okrutnih suđenja, nadvladava svoju dualnost između zahtjeva društva i privatnog interesa. Suvremeni problemi u ovom razdoblju stekli su apstraktni i univerzalno valjan karakter. To je ono što je kazalište klasicizma.

U drugoj polovici 18. stoljeća postao je glavni glasnogovornik urnebesnog buržoaskog prosvjetiteljstva. U umjetnosti glumaca tog doba, visoka državljanka savršeno je kombinirana s aktivnom željom za stvaranjem novih holističkih likova koji pokazuju zanimanje za povijesnu istinu.

Romantizam je postao glasnogovornik težnji demokratskih masa i humanističkih ideala. Pod zastavom ove ere u drami, razvila se ozbiljna borba s takvim epigonalnim klasicizmom za narod, historicizam i nacionalni identitet.

Realizam koji je pripremio kazalište prosvjetiteljstvo, a zatim i romantizma, ima dostojne neovisne oblike u 30-40 godina. 19. stoljeće. i dosegla najvišu dominantnu poziciju sredinom stoljeća.

U suvremenom kazalištu izvedena sintezu mnogih umjetničkih oblika, socijalnih problema i emocija - psihološke analize, visoke moralne perspektive, emocionalno stanje neposrednosti, pouzdanost i groteskne iskustva i isključenosti, tekstove i satire. Sve to dolazi u podebljane i neočekivane kombinacije. Kakvo je kazalište našeg vremena? To je izražena tendencija nastojanja za povećanom aktivnošću slika, spasiti važna umjetnička sredstva, kao i njihov sadržaj. Danas je ova vrsta umjetnosti nezamisliva bez redatelja. Važno je i postavljanje dizajna.