Slikarstvo Zhostova. Elementi slikarstva Zhostova. Tvornica dekorativnog slikarstva Zhostovo

Utječe na raznolikost i raznolikost, prskanje na crnu ili obojenu površinu ladice, Zhostovo Slika oslikava svijetle cvjetne uzorke, ukrašene suptilnim detaljima. Izvrsne ruže i grimizne makete, jednostavne tratinčice i dodirne kukuruzne kukice, pompozne peonies i zračenja asters kombinirani su s nepoznatim, ali od ovog ne manje lijepog cvijeća. Ptice i leptire, razni plodovi i plodovi izgledaju poput živih bića na takvim jednostavnim i običnim predmetima kao i pladnjevi. Koliko ne izgledaju, nećete naći niti jednu identičnu ladicu - svaki od njih je jedinstven! Odakle je došla ova umjetnost, kako se takve čudesne stvari, gdje možete uzeti lekcije iz slikarstva Zhostova? Ovaj članak i o značajkama slikanja na metalu, tipično za majstore iz Moskve regije Zhostov, će reći ovaj članak.

Povijest laka boje

Prvi, prema povijesnim i arheološkim podacima, umjetnost laka slikarstva ovladali su Kinezi. Prije nekoliko tisuća godina, u doba Shan Yina, stanovnici Kine bili su ukrašeni lakiranim crtežima kućanski pribor i svakodnevnih predmeta, oružja i ritualnih posuda.

Nakon Kine, umjetnost slikarstva lakirano osvojila je zemlje Indokine, Perzije i Indije, Japana i Koreje. U svakoj je regiji tehnika slikarstva laka razvijena neovisno, temeljena na tradiciji narodnih zanata, ali i posuđivanjem iskustva majstora iz drugih zemalja.

Kako je slikarski lak došao u Rusiju?

Europski trgovci u XVI-XVII stoljeću, koji su trgovali sa zemljama jugoistočne Azije, donijeli su lijepe primjere lakiranih proizvoda u svoje domove. Inspiriran ljepotom i originalnošću različitih orijentalnih predmeta ukrašenih lakiranim slikama, majstori mnogih europskih zemalja počinju stvarati i ukrašavati različite stvari u "kineskom" stilu.

Ozbiljni razvoj proizvodnje predmeta ukrašenih laknim slikarstvom, u europskim zemljama poput Nizozemske, Engleske, Njemačke i Francuske, dogodio se tek u XVIII stoljeću.

Industrija Urala Nikita Akinfievich Demidov putovala je diljem Europe, gdje je postao zainteresiran za ideju slikanja lakova. Godine 1778. u Uralu, u Nizhni Tagil, počela je njegovati uralsku sliku cvijeća za metal.

Pojava slikarstva Zhostovo lak za metal

Izrađen na Uralu i ukrašena lak oslikane metalne škrinje i posude, vrčevi i kante i drugih svakodnevnih predmeta prodano, ne samo u lokalnoj i Krestovskaya Irbit sajmovima, ali i na nacionalni Makarevskoy sajmu u Nižnji Novgorod.

Možda su to proizvodi Uralovih majstora koji su vidjeli da je inspirirala braću Vishnyakov da boje lakirane metalne ladice. Vishnyakov obiteljski posao od 1825. godine u osnovi se razvio kao laka slika različitih proizvoda iz papir-mache - duhanskih kutije, kutije za cigarete, albuma, suharnita i lijesova.

Od 1830., najveći dio trgovine se nalaze u selima župe Trojstva, poput Trojstva, Khlebnikov i Zhostovo prestao proizvoditi predmeti od papier-mache i prebacio se na proizvodnju i oslikane metalne posude.

Blizina kapitala dopustila je ribarstvu da se oslobode posrednika i imaju stalno tržište, kao i da kupuju potrebne materijale po povoljnim cijenama.

Povijest razvoja ribarstva

Od tridesetih godina XIX. Stoljeća proizvedeni su metalni limovi i ukrašeni lakom praktički u svim okolnim selima. U to je vrijeme slika Zhostova doživjela vrhunac svoje popularnosti. U godinama nakon revolucije potražnja za proizvodima Zhostovo majstora pala oštro, što je dovelo do ujedinjenja različitih umjetnika u malom profesionalnom zadruga.

Godine 1928. svi mali arteli iz Troitsk, Novosiltsev, Zhostov i drugih okolnih sela okupili su se u specijaliziranom artelu "Metallopodnos" s upravljačkim centrom u Zhostovu.

Najteže vrijeme za slikarstvo Zhostovo, kao i za većinu drugih narodnih zanata, bilo je 40-50-ih godina prošlog stoljeća. U ovom je trenutku proizvodnja tanjura značajno smanjena, no proizvodnja netradicionalnog ribolova dječjih dobara povećavala se nekoliko puta. Zhostovo slikarstvo za djecu je mali drveni i metalni mahuni, kante i veslovi, ukrašeni pojedinačnim elementima.

Suvremena povijest

Hruščov "odmrzavanje" donio je pozitivne promjene u životu ribarstva. Godine 1960. reorganizirao je artel "Metallopodnos" i dobio svoje sadašnje ime - tvornicu dekorativnog slikarstva Zhostovo. Pozornost vlasti, aktivni zajednički rad majstora i znanstvenika, sudjelovanje na raznim domaćim i stranim izložbama omogućilo je industriji da izađe iz dugoročne krize.

Danas tvornica aktivno radi, autori djela umjetnika koji rade na njemu ukrašavaju izložbe mnogih muzeja širom svijeta, kao i domove istaknutih kulturnih, znanstvenih i političkih figura.

Osobitosti postaje

Kao što je već spomenuto, slika Zhostova razvila se pod utjecajem uralskog slikarstva cvijeća za metal. Ali gospodari Zhostova, koji su u početku obrađivali i uređivali razne predmete napravljene od papirnatog mesa, uspjeli su prenijeti sve svoje tehnološke nalaze na metalne ladice. Za njihovo nanošenje, koristili su svoje vlastite skladbe, kao i posebne kopalovye lakove.

Nema manje utjecaja na razvoj ribarstva u obližnjem središtu minijature Lukutinovog laka. Daljnje stilističko oblikovanje slikarstva Zhostovo pod utjecajem je Rostov cakline i cvjetnih motiva Ivanovih kintosa, kao i porculanskih slika u tvornicama izvan Moskve.

Odakle i kako ladice?

Suvremeni Zhostovo posude izrađuju se na dva načina: štancanjem i kovanje.

Od običnog lima željezo na posebnim mehaničkim prešama izraditi praznine za ladice standardnih oblika i veličina. Zatim, na električnom prešanju, pomoću posebnih kalupa i kombiniranog kalupa, rubovi su dosadni. A da su stranice pladnja postale krute, valjane su.

Umjetnici Zhostovo slikarstva mogu raditi ne samo kod standardnih oblika posude. Po izboru ima 26 tipičnih oblika, od kojih je odabran najprikladniji dizajn. Zatim, ako je jedinstven, rad obavlja krivotvoritelj (kovač), koji izrađuje krivotvorenu ladicu. U tu svrhu ručnom škaricom rezati se od nekoliko metalnih ploča, koja se kasnije izvlači i izbacuje pod utjecaj čekića. Prilikom valjanja u rubove ladice, stavlja se posebna žica koja osigurava njegovu čvrstoću, a zatim se sam rub izravnava čekićem.

Kako su pripremljene posude za slikanje?

Nakon što su posude postale oblikovane i valjane, s obje strane su tvrdoglavi, od krede razblažene uljem od lanenog sjemena. Jednom kad se posuda za posipanje osuši u posebnom ormaru, majstorski temeljnik brusne površinom od brusnog papira i zatim nanosi još jedan sloj kipa. Prije toga, pladanj je bio pokriven s dva sloja s crnim primerom koji se sastojao od kaolinske gline, kerozina, nizozemskog čađe i biljnog ulja. Svaki sloj je nužno sušen i tlo. Danas se ne koristi tradicionalna metoda nanosa, umjesto nje se koristi smeđa tvornica koja se primjenjuje iz pištolja za raspršivanje. Nakon sušenja, pohranjena posuda je shpaklyuyut i osušena. Zatim se podstavljena ladica ručno usitnjava plamenom kamenom.

Tek nakon toga, crna boja se nanosi na ladicu na terpentinskoj podlozi, a nakon drugog sušenja pokriva se s 2-3 sloja s crnim uljnim lakom. Osušena i ljuštena ladica prenesena je umjetniku na slikanje.

Kako boje pozadine na ladicama?

Tvornica dekorativnog slikarstva Zhostovo, uz ladice s tradicionalnom crnom pozadinom, proizvodi proizvode koji imaju crvenu, plavu, zelenu i plavu pozadinu. Da bi ih stvorili, tanki sloj bistrog laka nanosi se na površinu pladnja. Premda nije suha, posipajte ga brončanim ili aluminijskim prahom. Nakon metalizirana pozadina je suho, boje ga željenu boju lessirovochnomu bojama, pružajući time intenzivno i punog, ali u isto vrijeme svjetlucavu poput prozirne pozadine.

Slikanje na boji pozadine zahtijeva mijenjanje karakteristika boja i tehnika. Dakle, odbljesak je tek neznatno označen, a sjene su lagano nacrtane.

Umjetnička slika Zhostovo ladice

Zhostovo majstori izvode slikanje s posebnim četkicama za zdjelu i uljnim bojama, razblaženim terpentinom i lanenog ulja. Svaki umjetnik istodobno radi na nekoliko radova. Za uklanjanje ukrasa, bijela boja lakiranom (gulfarba), posipana aluminijskim prahom ili tzv. Zaliveno zlato - razrijeđena u terpentinskom ili prozirnom zlatnom prahu od laka.

Slikanje Zhostova vrši se u dvije faze: slikanje i žigosanje. U fazi slikanja, umjetnik nacrta glavnu siluetu sastava na radnoj površini ladice širokim četkom. Za njegovu primjenu koriste se razrijeđene (bijeljene) boje. Zatim je posudu s kistom sušena 12 sati u sušilice.

Nakon toga, majstor nastavlja ravnanje i izvlači svijetle prostore, nadilazi sjene u boji i propisuje odsjaj koji daje volumen kompozicije. Stenovi cvjetova i vene listova pojavljuju se u tankim crtama. Veliki elementi Zhostovskog slikarstva, poput velikih cvjetova, povezani su s manjim stablima, trave i drugim dijelovima sastava. Najnovija je ukras na bočnoj strani.

Završeni rad poliran je tri puta bezbojnom lakom i osušen u pećima, nakon čega je ručno polirana površina u zrcalnom završetku.

Glavni motivi zidne folije

Najčešće umjetnici Zhostovo izvode jednostavne cvjetne aranžmane u obliku buketa, u kojima ritmički izmjenični veliki vrt i manji poljski cvjetovi. Tipično, sastav temeljnog čine nekoliko velikih cvjetova, poput ruže, ASTER, božur, tulipana dalije ili okružen labavo malih cvjetova i pupova i međusobno tanka stabljika, grančice i lišće. Osim velikih vrtnih cvjetova, neki umjetnici doveli su u prvi plan kompozicije skromnih ljubičica, ljiljanica doline, konvulvulusa ili pansija.

Životinjski i cvjetni vrtovi mogu se nadopuniti slikama voća, bobica, ptica i leptira. Ponekad slikari prikazuju na posudama samo mrtve prirode od voća ili grupa bobica, kao što je planinski pepeo.

Uz cvjetne skladbe, također se stvara i slikarska slika Zhostova, čija se fotografija vidi ispod. U pravilu, prikazuje scene iz života običnih ljudi, krajolika, krajolika i konja trija. U velikoj mjeri, Zhostovo slikarstvo (slike su prikazane u članku) je stvarno prava umjetnost.

Izražajna sredstva Zhostova primijenjena umjetnost

Izvorno su skladbe za posude bile posuđene sa slikovitih platna, ali njihovo tumačenje za svakog umjetnika imalo je svoje. Danas majstori shvaćaju skladbe koje su već postale klasične, ali također nastoje pronaći nove.

Treba napomenuti da je u svakom poslu Zhostovo slikarske kompozicije su upisane u avion i spojeni u obliku ladice, oni savršeno prenosi uvjetno dubinu i volumen izvučeni objekata. Važno izražajno sredstvo Zhostovo umjetnosti je ritmičko i boja ravnoteže slike.

Mogu li naučiti?

Saznajte što Zhostovo slikarstvo, kako nacrtati ovu tehniku, možete u Zhostovo. U tvornici, čiji su proizvodi poznati diljem svijeta, vodeni su obilasci Muzeja limova i majstorskih klasa na uzorku laka. Gotovo svaki grad ima turističku agenciju koja nudi izlete u tvornicu, gdje možete vidjeti kako je učinjeno Zhostovo slikarstvo. U programu je također predviđena master klasa. Izlet na izlet u Zhostovo može se organizirati samostalno nakon kontaktiranja muzeja i određivanja sati rada.