Fuga - što je u teoriji glazbe?

Postoji mnogo pojmova u glazbenoj teoriji. Početnik slušatelj može zapitati: fuga - što je to? I stručnjaci će reći da je to jedan od najrazvijenijih glazbenih polifonijskih oblika.

Podrijetlo žanra

Ako odgovorite na pitanje, što je fuga u glazbi, definicija će nakratko zvučati ovako: to je igra temeljena na implementaciji jedne teme u nekoliko glasova. Izraz dolazi od talijanske riječi za "trčanje". Fuga kao žanr rođena je u 15. stoljeću, a zatim skladatelji traže na području glazbene forme i nastoje utjeloviti temu u svim različitim nijansama. To postaje moguće u polifonijskim oblicima.

Ako želite dati detaljniji odgovor na pitanje što fuge u glazbi, definicija bi bila: ovo žanr oblik karakterističan prvenstveno za barokne umjetnosti, kada su oblici otpremnina bila glavna umjetnička načela. Predak žanr je Aleksandar Poletti, koji je stvorio obrazac pod nazivom fuga danas.

Što je žanr u glazbi? Ovo je dobro utvrđen niz formalnih karakteristika, oštar oblik. A to je bio Poletti koji je opravdao sve parametre fuge, a njegova glavna značajka je polifonija. Ovaj oblik apsorbirao je sve najbolje što se izmislio u oponašanju-kontrapunkcijskoj glazbi. U srcu fuge je misao. Zove se tema. Ona se u fugi stalno razvija i obogaćuje različitim glasovima, što dovodi do preispitivanja teme, njegovog razvoja. Raspon teme je unutar jedne oktave. Ne može se izreći završetak teme. Postoje tri dijela sastava, od kojih se fuga cijepa.

Što je sastav? To je skladna kombinacija elemenata u određenom obliku koji izražava sadržaj. Fuga uključuje tri takva elementa: izlaganje, razvoj i zaključak. Izlaganje predstavlja temu u svim glasovima, a razvoj ga predstavlja u novim tonovima tematske transformacije. Zaključak predstavlja temu ključnog ključa, zaključujući da se svi glasovi spajaju zajedno. Osim trodijelne fugue, također se može pronaći dvosmjerni fuga. U ovom slučaju, razvoj se kombinira s zaključkom.

Vrste polifonskih fugata

U teoriji, glazbeni skladatelji, što odražava na pitanje: „fuga - to jest,” došao do zaključka da postoji svibanj biti nekoliko varijanti ovog žanra. Najčešća fuga je četiri glasova. U ovom obliku je tema počinje u jednom od glasova, to se zove vođa, a zatim ponavlja imitatsionno drugi glas (satelitsku) u viši ton, a zatim jer varijacije ulazi treći glas i ponavlja vođu, a nakon toga - u četvrtom simulira satelit.

Rareri su dva, tri i pet izgovornih fugota. Ovi oblici su također izgrađeni na vođi i satelitu, ali postoje varijacije ponavljanja teme.

Uz broj glasova, fuga se može razlikovati ovisno o ulozi pratnje. Ponavlja glas ili razvija vlastitu temu.

Fuga u baroknom dobu

To razdoblje postaje središnja fuga žanr, bogat svojim oblikom odgovara na zahtjev za vremenom. Poznati glazbeni teoretičar Johann Fuchs napisao raspravu „koraka za Parnassus”, u kojoj je on opravdan oblik fuge i formulirao metodologiju nastave svoju tehniku. On objašnjava ulogu kontrapunktova, i taj će rad biti temelj za mnoge godine koje dolaze. Dakle, Haydn je jednom proučavao kontrapunkt na ovom poslu.

Najpoznatiji fuge, naravno, su djela J. Bacha za čembalo, njegov „dobro ugođene Clavier” se sastoji od 24 preludija i fuge u svim mogućim ključevima. Ovi su radovi dugo vremena postali model. Utjecaj Bach na buduće generacije skladatelja bio velik, tako da svaki od njih barem jednom okrenuo za pisanje fugama.

Fugues doba klasicizma

Vjetar klasicizma gurnuo je fugu s prednjih crta. Ovaj žanr postaje previše tradicionalan. No, čak i najveći skladatelji, poput Beethovena i Mozarta, pišu fugue, uključujući ih u različitim njihovim djelima. Ovo postaje nova faza. Fuga prestaje biti samostalan posao i dio je većih djela. To dovodi do postupnog smanjenja semantičke sile njegovog konačnog dijela. Na primjer, Mozart u finalu "Čarobne flaute" odlazi na oblik fuge.

Fuga u 20. stoljeću

Vjetar romantizma u lice Verdija, Wagnera i Berlioza vraća pravilnu popularnost fuge. U 20. stoljeću ponovno postaje samostalan rad, primjerice za jedan organ i uključen je u veće oblike. Bartok, Reger, Stravinski, Hindemitha, Šostakovič i mnogi drugi skladatelji, inovatora dati novi život fuge, otkrivajući duboko preispitivanje rada Bacha i Beethovena. Slobodne i disonantne suprotnosti postaju osnova za glazbu modernog doba.

Moderni glazbeni eksperimenti s tradicionalnim žanrovima, i nisu postali izuzetak fugue. Što je dosljednost u glazbi? To su varijacije na vječnim temama. Stoga, Fuga doživljava nove transformacije, ali ne umire.