Oberiuty je ... Književna skupina `Ujedinjenje stvarne umjetnosti`

Umjetnost, poput znanosti, nikada nije stajala, dok dokaz toga može poslužiti ne samo postignućima stvaratelja našega vremena. Na početku dvadesetog stoljeća društvo se odrekao mnogih temelja prošlosti, a taj je trend pratio u modi, zakonima, društvenim trendovima i, naravno, u književnosti. U ovoj industriji, jedan od najneobičnijih i inovativnijih u to vrijeme bio je Oberiut. Ovo je udruženje pisaca koji su potpuno napustili tradicionalne oblike umjetnosti, a sada ćemo shvatiti što su uzeli kao zamjenu.

Upoznavanje s grupom i njezina kreativnost

Dakle, poetska udruga OBERIU nastala je u sovjetskoj Rusiji, u gradu Leningradu. 24. siječnja 1928. u Domu tiskanja donijelo je sastanak pod nazivom "Tri lijevka sata", a svi su sudionici najavili svoj ulazak u nišu "lijevo" umjetnosti. Ova kratica označava "Kombiniranje prave umjetnosti", a slovo "y" dodano je ovdje samo kao dodatak. Mnogi vjeruju da taj detalj jasno pokazuje svjetonazor ovih pjesnika. Istoga je dana objavljen prvi (i zadnji) manifesta, koji ukazuje na odbacivanje uobičajenih oblika umjetnosti i fiksnih novih književnih pogleda. Od sada, kreativnost oberiutov postao avangarda, u pjesmi je novi smisao, koji je usmjeren na egzistencijalizma i drugim globalnim pitanjima čovječanstva.

Povijest stvaranja

Oberiuty je kolektivni naziv, koji je službeno dodijeljen pjesnicima 1928. godine, ali treba napomenuti da su se ti trendovi u književnosti pojavljivali mnogo prije ovog vremena. Početak formiranje grupe računa za 1925., kada su pjesnici Harms, Vvedensky, Z i Bakhterev ujedinjeni pod pseudonimom „chinar”. Godinu dana kasnije ovo je ime promijenjeno u "lijevu stranu", a kasnije je promijenjeno u "Akademiju lijepih klasika". Godine 1928., večer od 24. siječnja u Domu Press je sastanak „Tri sata ostavili”, u kojem je ime je konačno izabrao - „Poets oberiuty” i bio je dodijeljen na popis sudionika.

• Prvi sat - pjesnici se pridruže grupi: A. Vvedensky, N. Zabolotsky, D. Harms, I. Bakhterev, K. Vaginov.
• Drugi je sat produkcija igre temeljena na priči "Elizabeth Bam" koju je napisao Daniil Harms.
• Tri sata - gledanje montiranog filma "mesnatog mesa" kojeg je Alexander Razumovsky stvorio.

Sudionici i pristaše avangardne kreativnosti

Susret "Tri lijevog sata" dokumentirao je jezgru Oberiu, njene osnove. Kasnije je formiran sastav, čiji su se sudionici službeno pridružili ovoj skupini. Dakle, budući da je 1928. oberiuty - D. Harms, J. Bakhterev, K. Vaginov Vvedensky, N. Z, Yu Vladimirov i Doyvber Levin. Kreativnost tih ljudi temeljila se prvenstveno na odbijanju "jezivog" jezika, od složenih književnih okreta i tehnika. Temelj je bio groteskan, apsurd i alogizam. Naravno, među javnim masama takve tendencije izazivale su negativnu reakciju, osobito među vladajućom elitom zemlje. Međutim, među ljudima kreativnu grupu Oberiutov je našao podršku. Dijelite svoje kreativne prikaze: pisac Eugene Schwartz, pjesnik Nikolaj Oleinikov, filolog Nikolaj Khardzhiev, filozofi Leonid Lipavsky i Yakov Druskin. Podrška je pronađen od strane umjetnika: Pavel Mansurovom, Kazimir Maljevič, Pavel Filonov Vladimir Sterligov i kanui zajednica Mai, umjetnik Alisa Poret i Tatjana Glebova.

filozofija

U svom manifestu, pisci Oberiuty javno su izjavili: "Tko smo mi? Zašto nas? ... Mi smo pjesnici nove umjetnosti i novi stav. Značenje umjetnosti i riječi u našem radu produbljuje se i značajno se širi, ali ne propada. Bilo koji predmet se najprije čisti od ljuske, književnih i svakodnevnih, i tek nakon što postane stvaranje. "

Temelji pjesnika bili su takva načela kao što su nedostatak logičke, govorne i jezične anomalije, gramatičke pogreške, fragmentacija, samoodricanje ili relativnost. Bit posljednjeg prijema bila je da su svaki sljedeći tekst teksta pobijao prethodni, koji se, pak, nije povukao. Kao primjer, možete razmotriti priču "Blue Notebook Number 10", napisao Daniil Harms. Početak je sljedeći: "Postoji jedan crvenokosi muškarac." Nakon što postane poznato da ovaj čovjek nema kose, nema ušiju, nema nosa - ništa.

"Peti značenje"

Književnici su pouzdano svjesni da postoje četiri značenja subjekta, među njima emocionalna, opisna, estetska i meta. Međutim, bilo je potrebno stvoriti nešto što bi osiguralo samu činjenicu postojanja predmeta, pomisli Oberiut. To bi trebalo biti takva vrijednost koja bi oslobodila objekt iz raznih uvjetovanih veza i učinila je neovisnim. Teoretski, ovaj aspekt je teško shvatiti, budući da se ovaj rad temelji na apsurdnim teorijama, pa ćemo sada razmotriti konkretan primjer. Pjesma Vvedensky "Za vrh pismo uzimanje, ja pokupiti riječ ormar" jasno pokazuje prisutnost "peti značenje". Ovdje se bilo koja riječ može smatrati zasebnim predmetom, a predmet je, pak, kao neovisna riječ.

stvaranje

Eksperimenti Oberiutov u području književnosti vrlo su raznoliki u svom pristupu. Svaki autor ima svoje "čips", stil i smjer. Ujedinjuje pjesnike, možda, rasprostranjenog alogizma, što u potpunosti uništava stereotipe percepcije književnosti. Ta tendencija prisiljava nas da pogledamo cjelokupnu sliku kroz leću grotesknog, kako bismo je vidjeli sasvim drukčije nego u klasičnoj verziji. Osim toga, nedostatak slijed događaja, atipični književni uređaji i brojne "pogreške" uzrokuju da mozak čitatelja samostalno uspoređuje sve dijelove na cjelokupnoj slici. Pa, sada je vrijeme da se upoznamo s osobitostima kreativnosti nekih od najistaknutijih predstavnika ove skupine pisaca.

Alexander Vvedensky je pjesnik-oberiut

Ovaj je autor najistaknutiji među predstavnicima ovog trenda, a sve zahvaljujući činjenici da je njegovo djelo blisko klasicima i lako uočljiva. Uglavnom Vvedensky radi s strukturom samog jezika. Njegove kreacije imaju uobičajene dimenzije (kao u Pushkinu, na primjer), nemaju složene pjesme, rascjepkane fraze i nejasne uvjete. Vokabular je jednostavan, govorni su strukture vrlo česte, riječi jednostavno podsjećaju na bol, a lako se pamti. Čini se da je transparentan u svojim pjesmama, pravilno i jasno, ali nešto neuhvatljivo čini čitatelj napokon shvatiti što se događa. Činjenica je da pjesnik koristi apsolutno nenamjeran govor, on kombinira riječi koje nikada prije nisu stajale jedna uz drugu, stvarajući tako neformuliran, nedostižan smisao.

Jao, postojala je žalosna stolica,

Na stolici je sjedio aul,

Sjedio je na velikom bolesnom čovjeku,

Sjedeći za živeći leđima.

Vidio je rijeku i šumu,

Gdje se lisica utrkuje.

Harms

Rad ovog pjesnika, koji nije ni manje popularan od prethodnog, temelji se prvenstveno na semantičkim glupostima. Daniil Kharms je na mnogo načina sličan Vvedensky - on također ujedinjuje nespojive riječi, stvara iluziju značenja. Čitajući njegove pjesme, na prvi pogled izgleda da je sve jasno i razumljivo. Ali čim završite posljednju liniju, sadržaj je izgubljen, morate ponovno čitati, a ne jednom, kako biste uhvatili barem dio onoga što je autor pokušavao prenijeti. Druga značajka, koju karakterizira rad Kharma, jest "zaum". On stvara nove riječi, upisuje ih u pjesme, i pronalaženje onih u jednoj ili drugoj liniji, može se pretpostaviti njihovo značenje.

Zimi sam hodio uz močvaru
U galosima,
U šeširu
I s naočalama.
Odjednom je netko proletio duž rijeke
Na metalu
kuke.

Brže sam trčao do rijeke,
I upadne u šumu,
Pričvršćenim na noge dvije ploče,
Sjeo je,
Uskočio je
I nestao.

Prosa Kharms

Ovaj oberiut bio je poznat u svoje vrijeme ne samo kao pjesnik, nego i kao pisac igara i priča. Kao oberiutov poezije, proze Harms nosio apsurdnu lik je na temelju besmislenih fraza, događaje koji nisu međusobno povezani, i čestim promjenama raspoloženja. Značajka njegovih priča bila je tema kućanstva. Prije nego što su groteskne, nastale su različite životne situacije, koje bi se mogle odvijati u dućanu, željezničkoj stanici, tijekom večere ili društvenog događaja. Svaki dijalog u djelima autoru zastupljenim u žanru, koji nije imao ime, ali je bio očito suprotan uobičajenom stilu prezentacije.

Nikolaj Zabolotsky

Zabolotskijeva književna djela kombiniraju neuobičajene, pa čak i pomalo smiješne metafore, koje se, međutim, kombiniraju u jasnom smislu. Nakon čitanja svoje pjesme do kraja, čitatelj shvaća njegovu suštinu i subjekt, razumije što je namijenjen autorovu olovku. Međutim, sam rad doslovno je ispunjen hiperbolesima, atipičnim usporedbama, antropomorfnim, ne samo životinjama, već i objektima svakodnevnog života, prirodom. Također je vrijedno napomenuti da konačna misao ili značenje stiha nije uvijek predvidljiva. Zabolotski radovi su jedan od onih koji će vas zadržati u neizvjesnosti do posljednjeg trenutka, a na kraju ćete moći shvatiti što su pisani za sve veće semantičke oblike.

Gledajte: nemojte loptu, nemojte maskirati,
Ovdje noć prolazi krivo,
Ovdje ne prepoznajemo vino,
Papiga se smije smijeh.

Nikolaj Oleynikov

Poezija ovog oberiuta ima vrlo duboko značenje koje je razumljivo čitatelju. Unatoč alegorijama, metaforama i simbolizmu, autor kompetentno prenosi cijelu bit svoje misli i oblikuje ga u jednostavne reminirane drenaže. U mnogim aspektima Oleynikov rad može se karakterizirati kao parodija u kojoj ismijava razne nedostatke ljudi ili sustava, ili nam pokazuje podnožje bića, podiže iznimno važna, pa čak i tragična pitanja. Najizrazitiji je njegov rad "Kockarnica". Ova pjesma, što nam govori o tragičnoj sudbini insekata, koja je postala predmet pokusa. Žohar je nevažan za osobu, no autor nam govori da je također živ, također ima dušu i želi živjeti.

- Žohar sjedi u čaši,
Noga crvenog sranje.
Bio je uhvaćen. U zamci je.
A sada čeka izvršenje.

- Žohar se pritisne na staklo

I izgleda, jedva disanje.

Ne bi se bojao smrti,
Ako sam znao da postoji duša ...

Kritika suvremenika

Postojanje ujedinjenja stvarne umjetnosti ugrozilo je nove političke i društvene tendencije Sovjetske Rusije. U Lenjingradu vodećih izdavačkih kuća članovi grupe primio mnogo odbijanja, press šuti o njihovom postojanju, a kasnije nazvao izdajnicima neprijatelja i špijuni. Godine 1930, on prošao posljednji javni nastup, na kojem stihove čitati oberiutov, kao i zabavni program sadrži mađioničar Pastukhov. U čast njemu došao razoran članak u novinama „Change”, u kojoj je ova akcija pod nazivom „nejasan žongliranje” i svih onih koji su uključeni u to - protivnici proletarijata i urotnika. Slijedili su takvi negativni pregledi i recenzije, što je potaknulo državne vlasti da se presele u odlučujuću akciju.

Protiv i progon

Godine 1931. ujedinjenje prave umjetnosti službeno prestaje postojati. Kharms, Vvedensky i Bakhterev uhićeni su na državnom slučaju, nakon čega su prognanici bez prava na daljnji povratak. Preostali članovi skupine nastavili su surađivati, ali više nisu djelovali i nisu objavili kao što je prethodno bilo. Konačno, u 1941-1942 umro Vvedensky i Kharms i došao u našu zemlju rat poginulo je Levin i Lipavsky. Valja istaknuti da je Nikolaj Oleinikov ustrijeljen 1937. godine. Preostali Oberiutians bili su u blokiranom Leningradu, koji je bio stalno podvrgnut napadima i napadima fašista. U tim je uvjetima izgubljen brojnih postignuća autora, čitave igre su izgorjele i izgubile, zbirke pjesama i individualnih zbivanja. Zbog tih događaja, jedini esej odraslih Yurija Vladimirova, koji je preživio do danas, bio je "sportaš". Djetinjaste djela Levin su potpuno izgubljeni, kao i stvaranje proza ​​Vvedensky, uključujući i kultni priče „ubojice, vi budale.”

"Thaw"

Nakon 1956. godine ljudi su postupno počeli uskrsavati nekoć rušenu kreativnost velikih pjesnika i pisaca. Dječje pjesme Harms i Vvedensky počele su se objavljivati. Oni su objavljeni ne samo u Rusiji, nego i na Zapadu zahvaljujući naporima Vladimira Earlea i Mikhaila Meilakha. Konačno, zabrana Oberiutove kreativnosti ukinuta je u godinama perestrojke, kada je sovjetska cenzura izgubila svoje značenje, a kreativni se raspon značajno proširio. Valja napomenuti da je jedan od pjesnika ove grupe - Igor Bakhterev, uspio sve ove godine i zadržati svoje kreativne sposobnosti do svoje smrti 1996. godine. Njegov je rad počeo objavljivati ​​već sedamdesetih godina prošlog stoljeća, a ne samo stari rad, već i nova djela tiskana. U 80-ima i prvoj polovici 90-ih nastavio je sastavljati, bez promjene avangardnog stila.

Oproštaj za djecu

Zbog činjenice da su pisci udruženja prave umjetnosti stalno bili pod prijetnjama i represijom od strane vlade, mnogi od njih su se preselili, dakle, u dječju nišu kreativnosti. Konkretno, Vvedensky, Harms, Bakhterev, Vladimirov i Zabolotsky napisali su pjesme za djecu koja su bila jednostavnija i razumljivija od kreacije za odrasle javnosti. Ali, čudno, čak i na tako nevini na prvi pogled, stvaranje je bilo tragično ili satirično oblikovanje autora. kasnije je postao jedan od razloga za zaustavljanje glavnih aktivista književne skupine.