Tekstura je u umjetnosti što je to? primjeri

Mnogi početnici ne razumiju točno što ljudi misle kad govorimo o teksturi. U umjetnosti ovaj koncept je dvostruko. One se mogu prenijeti kao umjetnička namjera i površinu materijala. No tekstura nije samo slikarstvo. Taj se koncept može naći i u skulpturi i u ukrasna umjetnost.

Što je faktura?

Latinska riječ factura označava "strukturu". Pojava materijala sa svojim karakterističnim obilježjima zove se tekstura. Živi primjer je stablo. Njegova hrapavost je tekstura, može se dodirnuti. Tekstura se također naziva i crte, koje kruže oko cijele površine. Drugi primjer je mramor, također ima izražen uzorak. Njegova površina je apsolutno glatka, ali na njemu se pojavljuje kaotična rešetka.

Tekstura u umjetnosti je također površina materijala. Prije nego umjetnik piše svoj posao, mora odlučiti o tome što će se slikati njegova slika. Najčešće područje djelovanja slikara je platno. Kao što već znamo, ovaj materijal ima izraženu teksturu isprepletenih niti. Da bi je malo pokrio, umjetnik oslikava platno. No, da bi se faktura potpuno uklonila, to će biti nemoguće. Primjeri teksture u umjetnosti: slike na platnu ili vlaknima, mramorni kipići, batik.

Tekstura u slikarstvu

Kao što je već napisano gore, svaki materijal na kojem umjetnik djeluje donosi nešto posebno u djelo. To je tekstura koja postavlja raspoloženje slike. U različitim vremenima, umjetnici imaju različite načine o toj činjenici. U renesansi se smatrao lošim oblikom kako bi se prikazala tekstura platna, tako da je sloj tla koji je prekrivao tkaninu prije posla bio vrlo gust. Ali ovaj umjetnički uređaj ima puno nedostataka. Koheziju platna i tla mogu se vremenom oslabiti, a slika će jednostavno pasti. U našem vremenu umjetnici ne prikrivaju platnu. Gledajući slike naših suvremenika, odmah možete shvatiti što i na kojoj se fotografiji piše.

Način pisanja je također faktura

Također je vrijedno napomenuti da boje dodaju teksturu na sliku. To je osobito očito ako slikar radi s uljem. Masne mrlje će se izbočiti iznad sloja tla. Dakle, tekstura u umjetnosti nije samo tekstura platna. To uključuje stil umjetničkog crteža. Netko piše u debelim mrljama, tako daje volumen subjekata. I netko, naprotiv, pokušava primijeniti tanki sloj, tako da nema očitih prijelaza iz jedne boje u drugu.

Tekstura u umjetnosti je također završetak slikarstva. Uostalom, lak može se nanositi na različite načine. Neki umjetnici čine završni sloj debelom, kako bi dobro popravili sliku i kako bi se površina bolje glatka. Drugi slikari, naprotiv, pokušavaju nanijeti tanki sloj lakova. Iz takvih sitnica razvija jedinstven stil svakog umjetnika.

Tekstura u skulpturi

Da li svi ljudi razumiju razliku između 3D i 2D? Postoji li razlika u teksturi između njih? Uglavnom nije. Kao u slikarstvu, iu skulpturi, tekstura je struktura materijala. Ali ovdje također ima svoje osobine. Ritam, tekstura i oblik u umjetnosti skulpture, sve je podređeno zajedničkoj ideji. Razmotrimo ovo u primjeru djela Michelangela "Davida".

Čak i ljudi koji su daleko od umjetnosti moći će zamisliti da se ovaj mladić priprema za borbu. U skulpturi postoje 3 izražene teksture. Prva je kosa, druga je koža, a treći je odgovarajući nosač (bacanje oružja) u Davidovoj ruci.

Tekstura u umjetnosti i obrtu

Kao i svaki drugi umjetnik, DPI umjetnik mora uzeti u obzir teksturu materijala prije nego što počnu stvarati. Uostalom, ako će ormarilac bezobzirno izrezati countertop, tada se ljepota stabla neće otkriti. Tekstura u likovnoj umjetnosti igra važnu ulogu, ali je jednostavno nemoguće stvoriti remek-djelo u primijenjenoj, bez obzira na materijal i njegove osobine.

Keramist prilikom rada s glinom trebao bi znati kako se ponaša nakon sušenja i prženja. Uostalom, ako ne uzmete u obzir stupanj glina, onda posuda nakon pečenja ne samo da može promijeniti boju, već i teksturu. Na primjer, kamilica (glina pomiješana s kamenom mrvom) nakon sušenja postaje zrnata, što znači da se uzorak na njemu može jednostavno izgubiti. Tekstura materijala prisiljava umjetnika da se prilagodi na njega.

Ponekad se čini da nije potrebno uzeti u obzir materijal, ako nema izraženu figuru. Ali to nije tako. Rastavit ćemo na primjer batika. Svila ima svoju teksturu, ali svilene boje ne donose ništa drugo osim boje. Čini se, zašto umjetnik misli o fakturi? Ali ovdje da stavimo boju na tkaninu, morate koristiti rezervu, što daje dodatni volumen. A ako ga ne uzmete u obzir, na završenom crtežu, koji je pun malih detalja, središte skladbe bit će izgubljeno, jer će volumen previše pozornosti preuzeti.

Gdje drugdje možete pronaći račun?

Ispada da nas faktura svuda okružuje. Važno je gledati svoju sobu i možete pronaći mnoge primjere njegove manifestacije. Izgleda stolica, stol, pod, zavjese, ali kako se to sve odnosi na umjetnost? Da, vrlo je jednostavno. Dizajner interijera treba razmotriti ne samo izgled prostorije, nego i teksture s kojima je ispunjen. Uostalom, ukoliko u sobi postoji barem dio neravnoteže, neće ga vidjeti neiskusno oko, ali osoba će imati osjećaj da ovdje nešto nije u redu.

Ritam, tekstura i forma u umjetničkim djelima uvijek igraju važnu ulogu. Čini se samo jednom neincipiranoj osobi da je lako stvoriti. Zakoni su posvuda iu umjetnosti. I treba ih proučavati ne samo umjetnici, već i svi ljudi koji nekako žele spojiti svoje živote kreativnošću.

Danas je postalo popularno stvoriti dekor za svoju kuću sami. Djevojke pletu sag, izvezu slike i raširite ploče. Ali oni ne misle uvijek o tome kako će sva ova remek-djela izgledati u unutrašnjosti. Nije dovoljno pogoditi shemu boja, trebate obratiti pažnju na one fakture koji dominiraju u sobi i prilagoditi svoj rad njima.