Radovi Annibale Carracci

Annibale Carracci (1560-1609) - poznati slikar iz Bologne, koji je postao reformator talijanske likovne umjetnosti. Zajedno sa svojom braćom - Agostino i Ludovico osnivaju školu slikarstva. Pridržavao se tradicije antike i renesanse u svojim slikama, bio je angažiran freskama, crtežima i gravurama.

Početak kreativne aktivnosti

Biografija Annibale Carracci (Annibale Carracci) potječe iz Bologne, gdje je rođen 1560. godine u obitelji obrtnika. Odrastajući i uzimajući primjer od dvojice braće, Annibale je odlučio posvetiti svoj život umjetnosti: od rođaka Ludovica, studirao je slikarstvo, starije Agostino - graviranje.

Njegove mlade godine proveo je na putovanju u Veneciji, Firenci i Parmi, dok je učio različite tehnike slikanja, proučavajući rad Corregda, Tiziana, Raphaela i Michelangela.

Povratak u 1582. u Bologni, zajedno sa svojom braćom Carraccija osnovali „Akademija krenula na pravom putu”, bio je angažiran u nastavi studenata i stvaranje umjetničkih djela. Učenici u ovoj privatnoj radionici bili su obučeni, kao što je to učinjeno u talijanskim slikovnim školama, kopirajući djela starih majstora, također su pisali iz prirode. Između njih organizirani su natječaji, gdje je bilo potrebno odgovoriti na pitanja učitelja sa svojim crtežima, biti u stanju obraniti svoj rad ispred drugih.

Sudjelujući u zajedničkim projektima, svaka braća nastavila se baviti osobnim radom, često su organizirale natječaj za broj zaprimljenih narudžbi u mjesec dana. Među "trio Carracci", djelo Annibalea pokazalo se najtalentiranijim i najoriginalnijim, već se u svojim prvim djelima pojavljuju inovativne metode koje proturječe zastarjelim slikovnim doktrinama. Uspio je ispuniti zapovijedi ne samo stanovnika Bologne, već i drugih talijanskih gradova.

Prva velika djela

Bolonjski period života umjetnika (1582-1594) karakterizira stvaranje slika mitoloških tema, krajolika, portreta i oltarnih slika.

Godine 1584. završena je slika tri dvorane palače Fava u Bologni, veliki posao na kojem braća rade gotovo dvije godine. Ovaj ciklus fresaka izvršenih u jednoj plastičnoj ključ je poprište mita: Avanture Jason, priče Eneja, otmici Europa.

Jedan od najvažnijih djela u tom razdoblju - Annibale Carraccija slika „Mrtvi Krist” (1582), u kojoj je mladi umjetnik pokazuje majstorstvo kista i perspektive, mogućnost da izrazi osjećaje, pomoću vrlo male alate. Umjetnik će se vratiti na temu Kristova tužaljka u kasnijim slikama.

Portreti i autoportreti

Među djelima Annibal Carracci, većina njegovih autoportreta. Umjetnik se privukao s entuzijazmom, očekujući da će njegovi potomci moći vidjeti cijeli evolucijski životni put ne samo u izgledu nego i emocionalnim promjenama.

Najpoznatiji od njih su "Autoportret Annibalea Carraccija sa svojim nećakom Antonio" i "Autoportret na paleti" (1590.), itd.

Portretira umjetnika koji se uvijek izvodi u neformalnom tonu, prikazujući obične ljude u tipičnom okruženju vremena. I na svoj način uvijek je postojalo nešto neuobičajeno koje je dopuštalo da istinski prenese lik neke osobe, primjećujući njegovu nepristojnost ili inferiornost, ne približavajući ga idealu.

Od interesa su napisane na početku 1580s, groteskne portrete „izjelica grah” i „Dječak s majmuna”, u kojoj je umjetnik doista otkriva ljudsku narav s nekim humor.

Umjetnost crtanja

Sjajna slika "Mesna trgovina" (1582) A. Carracci među stručnjacima smatra se prvom žanrovskom fotografijom, pokušajom tumačenja svakodnevice uz pomoć monumentalne umjetnosti. Bilo je napisano u stilu "tržišne scene" popularne u tim godinama u sjevernoj Italiji, u kojoj umjetnik naglašava ovisnost lika osobe na društvenom okruženju i profesiji. Grubo stvarni svijet i obični ljudi tipovi trgovinskih radnika ne uzrokuju negativne osjećaje, ali prenose likove ljudi.

U slikama Annibalea Carraccija i brata mu Agostino prvi su se karikatura slikarskih tehnika, kada je lik bio hranjen publiku sa svojim nedostacima, koji su posebno porasli za stvaranje smiješan učinak. Čak i na početku svoga rada, Annibale je posvetio puno vremena za fizionomsko istraživanje u svojim djelima, pokušavajući u njih dovesti komične elemente.

Stvaranje karikature pripisuje se A. Carracci, koji je navodno stvorio i pohranio na britanskom muzeju karikaturalni list (1595.), koji groteskno prikazuje muška i ženska lica.

Freske u galeriji Farnese

Jedan od najpoznatijih djela Annibale Carraccija slikarstvo, visoko cijenjeni stručnjaci, oslikane freskama galeriji Palazzo Farnese u Rimu, gdje braća Kardinalni su pozvane u 1595 Prvi Annibale dobio nalog za radni kabinet slikama u palači, a zatim, uz doći u Rim Agostino, također radi na velikim interijerima palače. Provedba ovog projekta trajalo je gotovo osam godina života.

Kao prijedlog programa kao temu pobjede ljubavi, Annibale je napravio zidne slike iz kutijskog svoda, zidova i luneta. Sastav freskama na mitološkim temama inspiriranim „Metamorfoze” rimskog pjesnika Ovidija je napravio smislen i raznolik, što zasluženo se smatra najuspješniji i najznačajniji rad umjetnika. „Trijumf Bakha i Ariadne”, „Jupiter i Junona” - rad Annibalea Carraccija donio svjetsku slavu, postala je primjer stvaranje dekorativnih ansamble umjetnika XVII-XVIII stoljeća.

Dekoracija fresaka obavljena je uz pomoć elemenata štuke i likova atlantesa i mladih muškaraca koji podupiru detalje. Subjekti i neobični elementi slični su briljantnom djela Michelangela u Sikstinskoj kapeli.

Ipak, umjetnik je dobio malu uplatu za svoj rad, a, s obzirom da ga je uvrijedio kupac, napušta Bologna.

Gravure i crteži

Pored slikanja velikih slikovnica i slika mitoloških i alegorijskih tema, Annibale Carracci pokazao je svoj talent u stvaranju etera. Odabrao je teme iz drevnih i biblijskih subjekata, vođen vlastitim ukusom, u svoje slobodno vrijeme bavio se pisanjem krajolika.

Uz gravure, obraćao je pozornost na crtanje, a također je izvršavao različite narudžbe. Za aristokracije u Rimu piše svjetovne slike različitih formata, izvodi oltarne slike za gradska vijeća.

Slike katedrale i kapele Aldobrandinija

Godine 1600., pozivom na T.Cherazi, pozvani su dva sjajna umjetnika - Caravaggio i Carracci da rade na freskama katedrale Santa Maria del Popolo. Svi su radovi posvećeni Theotokos i St. Petra i Pavla. Annibale je ne-religiozna osoba, pa su prizori i likovi pokušavaju staviti u lijepom krajoliku, koji nije jako morali kušati predstavnike Crkve, tako da Carraccija odbio daljnji rad i uputio svoje učenike.

Posljednji veliki red, ostavljen nedovršen, radi na šest luneta kapele Aldobrandinija. Umjetnik je napisao samo dvije slike "Pokop Kristova" (1595.) i "Let u Egipat" (1602). U svojim je djelima nastojao reproducirati univerzalnu sliku svijeta, slikati slike idealne prirode, na pozadinu čiji likovi komore zvuče sveci, čamac ili pastir, pašnjaci. Ova usporedba svijeta i specifičnih ljudi potiče osjećaj idilične struje života, zbog čega ga stručnjaci smatraju kreatorom klasične slike prirode.

Po nalogu rada „Pieta Farnese” (1600) obiteljska Kardinal je stvoren, u kojoj je Carraccija okrenuli tradicionalnom ikonografskom programu, moći i proći u svojim pravim osjećajima: Mary tugu nad leži tijelo Kristovo.

Posljednje godine života

Od 1603. godine Annibale Carracci proživljava nekoliko razdoblja depresije, osjeća se nepotrebno i zaboravljeno, pati od reumatskih bolova koji ometaju svoje omiljene aktivnosti.

Pokušavajući se držati podalje od Rima, umjetnik se preselio u 1609. u Napulju. U jednom od izleta, kada pokušavate prijeći Ponticove močvare, pretrpio ih je bolest. Nevjerojatan slikar umro je sam, prije nego što je navršio 50 godina života.

Nakon njegove smrti, ostaci umjetnika bili su pokopani u Panteonu pored genije maestra Raphaela, kako je Karracci sanjao za vrijeme svog života.

Annibale je u svom radu nastojao postići sklad stvarnosti u kombinaciji s klasičnim obrascima slikarstva. Suvremeni znanstvenici ga smatraju briljantnim umjetnikom koji stoji na podrijetlu rođenja klasicizma.