Delaunay Robert: Biografija, kreativnost

Delaunay Robert je poznat po cijelom svijetu kao osnivač novog stila umjetnosti. Bez umjetničkog obrazovanja, bio je u mogućnosti postati inovator, povjeravajući sve u boji. Njegov vjerni suputnik i koautor bio je supružnik koji je emigrirao tijekom revolucije iz Odessa.

Cijeli život je nastojao postići savršenstvo jedino uz pomoć boje, dodjeljujući mu sve funkcije. Uspio je to postići, ali da bi razvio svoju kreativnost bio je spriječen bolestima i ratom.

Kratka biografija

Delaunay Robert rođen je 12. travnja 1885. u Parizu. Zbog ranijeg razvoda roditelja, dječak je školovao njegov ujak. Mladić nije prošao poseban umjetnički trening. Međutim, pod utjecajem djela Gauguin i Cezanne, u dobi od dvadeset godina, našao se u slikarstvu.

Tijekom rata 1914-1918. preselio se u Španjolsku i Portugal. U svom rodnom gradu vratio se tek 1921. godine. Bio je uključen u monumentalna djela za Svjetsku izložbu 1937. godine, održanoj u glavnom gradu Francuske.

Na početku Drugog svjetskog rata umjetnik je otišao u Auvergne, ali ozbiljna bolest već je napredovala. Robert je umro 25. listopada 1941. u dobi od pedeset i šest godina. Uzrok smrti bio je rak.

Obiteljski život

Na dvadeset i tri godine, Delaunay Robert se vratio iz vojne službe i upoznao Sonia Terk (emigrant iz Odessa). Oženili su se dvije godine kasnije - 1910. Godinu dana kasnije imali su sina, Charles.

Supružnik je postao istomišljenik, osim toga, suautor djela u dizajnu i primijenjenoj umjetnosti. Na primjer, preko remek-djela za spomenutu izložbu 1937. godine, zajedno su radili.

Par postavlja temelje vlastitog umjetničkog koncepta. Radikalno se razlikuje od onog koji se razvio od renesanse.

Glavni cilj

Delaunay Robert vjeruje da je njegov glavni zadatak u slikanju prikazati kaos spotova u boji. Ponovno je rekao da prvenstveno voli boju, za razliku od opće mase ljudi koji vole svjetlost. Zbog ljubavi prema svjetlu, naši preci su izumili vatru, a majstor ga je suočio i prikazao ga u svakom sastavu.

Kreativni način

Na početku svog putovanja u slikarstvu, Robert Delone bio je inspiriran impresionizmom. Volio je Gauguinove djela (Bretonski period). Od 1906. privlači postimpresionizam. No, značajan utjecaj bio je Cezanneov rad.

Umjetnik na svoj način rješava problem nepodudarnosti volumena i boje. Stoga je njegov kubizam izvoran. To je bilo izraženo na slikama iz 1906., na kojima su subjekti bili uokvireni svjetlosnim halom.

Prema umjetniku, crtanje crte vodi do pogreške. Pronašao ga je među mnogim poznatim kubistima. Shvativši kako razbiti crte, uopće ih nije htio napustiti. Zbog toga se vratio "zasebnom" premosu postimpresionizma. To je omogućilo razlikovanje oblika bez primjene obrisa.

Do 1912. majstor je prebacio na tehniku ​​boja i zaustavio se. Ona je pomogla umjetniku da postigne željenu, kada se oblici na platnima stvaraju korelacijom različitih slikanih aviona. Prostor se dobiva pomoću tonalnih odstupanja.

Glavna razdoblja kreativnosti

konstruktivan

Autor Robert Delaunay vjeruje da je boja vrijedna, pa pomoću nje, on je zamijenio većinu elemenata, kao što su crtež prospekt i količini svjetla i sjene. Razdoblje započinje 1912. Nastojao je da se oblik, sastav, zemljište prenesu isključivo bojama.

Majstor je otkrio kakvoću boje koja je poznata kao dinamička sila. Primijetio je da boje jedne uz druge mogu dovesti do neke vrste vibracija. To je omogućilo kreatoru da modelira kretanje sastava.

Primjer ovog razdoblja su slike iz ansambla "Okrugli oblici".

iberijski

Delaunay Robert, čiji se rad raspravlja, tijekom vojnih operacija 1914.-1917. živio u Portugalu, Španjolska. Ovdje je počeo primjenjivati ​​novu tehniku, prikazujući ljudsko tijelo i različite predmete.

Umjetnik je bio u stanju produbiti formirani koncept "disonance" u likovnoj umjetnosti. U njegovu tumačenje je bio je usporedba boje s brzim vibracijama. U dvadesetima prošlog stoljeća, usavršio je svoj umjetnički jezik.

Primjer je slika "Portugalska mrtva priroda".

Drugi sažetak

Umjetnik se vratio problemima koje je pokušao zaustaviti u ansamblu "Okrugli oblici" 1930. godine. Delaunay je stvorio druga djela na istoj temi. Pokazali su se dinamičnijima i, u cjelini, savršeniji od tehničkog gledišta.

Točno rješenje koje je mogao pronaći u ciklusu "Radost života". U tim je slikama umjetnik pribjegao tehnici kojom je mogao odrediti fragmente i usredotočiti se samo na sastav.

Primjeri radova ovog razdoblja mogu se zvati "ritmovi", "beskonačni ritmovi".

Monumentalno razdoblje

Robert Delone (biografija je neraskidivo povezana s Sonya Turk) vidjela u njegovu Monumentalna slika karakter. Njegovi prijatelji i sljedbenici, objasnio je da je stvaranje prijelaz raditi na stvaranju jedne sekunde, a zatim - do sljedećeg, možete dobiti ansambl. Takve slike, po njegovom mišljenju, ne uništava arhitekturu i čini boje igraju na površini.

U svom radu s "reljefnim ritmovima" francuski je umjetnik koristio i čak izumio materijale koji bi bili otporni na utjecaj vanjskog okruženja.

Godine 1937. organizatori pariške izložbe predložili su rješavanje projektiranja dviju zgrada. Dakle, Delaunay je imao priliku kombinirati arhitekturu sa svojim djelima. Stvorio je ogromne reljefne ploče.

U sličnom monumentalnom stilu bile su posljednje kreacije, poput "kružnog ritma", "tri ritma". Postali su vrsta duhovnog testa autora. Daljnja kreativna potraga Delaunay prekinula je bolest i kasnije smrt.

Niz slika

Majstor je odbijao svoja djela iz uobičajenih sredstava, od standardnog načina razmišljanja. Odlučio je vjerovati svim cvijećem. Sadašnje znanstvene teorije potvrdile su kreativnu potragu gospodara. Iznimna boja, uspio je pokazati novu percepciju prostora, dinamičnu prirodu materijala.

Budući da je parišanin, umjetnik nije mogao zaobići glavnu arhitektonsku strukturu sadašnjosti. Zato je na platnu prikazan simbol rodnog mjesta Roberta Delonea. "Eiffelov toranj" je niz slika, koje je napisao od 1909. Svjetlost u njima potječe od svuda, zbog čega se slika razbija u dijelove. Svaki fragment je podložan vlastitoj perspektivi.

Godine 1912. stvorio je ansambl "Windows", u kojemu je prostor prikazan uz pomoć kontrasta boja. Oni su stvorili dubinu bez potrebe za chiaroscuro.

Godine 1914. slika "U čast Blerio" iz serije "Okrugli oblici". U njoj je parcela od sekundarne važnosti. U stvaranju se kretanje sekvencijalno prenosi disklike. Za ovu seriju, vratit će se 1930. godine, stvarajući napredniji i dinamičniji rad.

Godine 1920. pojavio se njegov rad "Nude s knjigom", u kojem je umjetnik primijenio novu tehniku ​​prenošenja ljudskog tijela.

Pravo rješenje za njegovo kreativno traženje Robert će naći u seriji tridesetih godina "Radost života".

Dodatne informacije

Robert Delaunay (francuski umjetnik) stvorio je slike koje su pohranjene diljem svijeta: u Velikoj Britaniji, Japanu, Australiji. U Parizu je Nacionalni muzej dao obitelj Delone zasebnoj sobi (Pompidou centar).

Sin Robert i Sonya živio je 77 godina i umro 1988. godine. Charles je proučavao povijest jazza i promovirao ovaj stil u glazbi.