Slikarstvo Aivazovsky `Chesme bitka `: višestruki opis umjetnika platnu

IK Aivazovsky je izvanredan ruski pomorski pomagač, sakupljač, zaštitnik umjetnosti. Njegove slike s pravom smatraju remek-djelima, a sam autor je poznat ne samo u Rusiji nego iu inozemstvu. Umjetnik je bio član nekoliko europskih akademija, što je najbolji dokaz priznavanja njegovog rada u inozemstvu.

Opće značajke rada

Na početku svoje karijere Aivazovski je snažno pod utjecajem poznatog ruskog slikara romantičnog pravca K.P. Bryullov. slike potonji su imali snažan dojam o mladom i početnicima koji ga je prvo jednostavno oponašao.

"Chesmeova bitka" - slika Aivazovskog, čija je povijest usko povezana s ranoj fazi njegova djela, najbolji je dokaz ovoga. U ovom monumentalnom i velikom platnu slikar je utjelovio najbolje principe svog učitelja: smjelost i veličanstvenost ideje, svjetlinu i živost slike, uzvišeni stil slika. Slijedeći principe romantizma, autor nije štedio na dramskim bojama.

Značajke tkanine

Slikarstvo Aivazovsky "Chesme bitka" pokazuje najbolja dostignuća slikarstva u žanru romantizma. Činjenica je da je u ovom trenutku mladi i talentirani umjetnik djelovao pod utjecajem ere. Kako bi naglasio veličanstvenu pobjedu ruske flote, otišao je do nekih odstupanja od povijesne stvarnosti, nešto pomicanjem položaja brodova. Umjetnik se prvenstveno usredotočio na sliku vatre koja, unatoč tragediji situacije, daje platnu glavni zvuk.

Slikarstvo Ayvazovsky "Chesme bitka" - jedno od prvih velikih djela autora u žanru morskog bojno slikarstvo. Umjetnik nije počeo reproducirati bojno polje s dokumentarnom točnošću, jer je već prije to učinio njemački slikar Ya.F. Hackert posebnim redom Katarine II. Ovaj je autor u strogom redoslijedu položio sve brodove i flote zaraćenih stranaka, na temelju dokumentarnih dokaza, memoara i podataka iz trupaca broda.

Stoga je Aivazovsky odlučio odstupiti od realnosti događaja. Temeljeći rad svog prethodnika i pažljivo radeći s dokumentarnim materijalima, stvorio je svoj vlastiti izvorni platno, koji je proslavio pobjedu ruske flote. Bilo je sasvim u duhu svoga vremena, kada je dominantan romantični smjer domaće umjetnosti.

Povijesna građevina

Jedna od glavnih bitaka rusko-turskog rata bilo je Chesmeova bitka. Aivazovsky, čija je slikarstvo posvećena ovom važnom događaju iz XVIII. Stoljeća, odabrao je ovaj objekt za svoj platno iz dva razloga. Prvo, ta je pobjeda jasno pokazala povećanu snagu ruske flote, a drugo, bilo je mnogo dokumenata, sjećanja, a što je najvažnije - već je postojao sličan rad njemačkog umjetnika koji je utjecao na autora.

Osim toga, ta je bitka rezultirala rezonancijom u ruskom društvu. Poznata otpremnica grofa Orlov, u kojoj je izvijestio o pobjedi, otišao je ruku pod ruku. Naravno, takva povijesna činjenica nije mogla privući pažnju takvog poznatog crnogorskog umjetnika poput Aivazovskog, koji je bio umjetnik Glavnog stožera brodova.

opis

Slikarstvo Aivazovsky "Chesme bitka" napisano je 1848. Kao što je već gore spomenuto, ovo je bilo ranog razdoblja u umjetničkom radu. Glavni element djela je vatra koja daje dojam strašnog, ali istodobno spektakularnog vatrometa. Umjetnik je namjerno izradio obrise brodova nešto nejasno, tako da gledatelj ne bi bio omesti glavnu ideju djela. Sve pažnje trebale su biti usredotočene na ovaj moćan strujni tok koji je porasla prema gore.

Kao što znate, predstavnici romantizma često su igrali na kontrastima, kako bi dodatno pojačali dojam onoga što se događa. Aivazovsky nije bio iznimka. Za razliku od sjajnog mora, koji se čini da se spaja s noćnim nebom, svjetlo žuti mjesec probija iza oblaka. Ona baca tamne zrake dolje. Oni malo zasjeniti svjetlost strašne bitke. Slikanje Aivazovsky "Chesme bitka" u pozadini prikazuje ljude likove, koji su, očigledno, bacili šok val na more brodovima u moru. U dramatizmu onoga što se događa intenzivira se: gledatelj gleda sliku, shvaća da ne mogu bez pomoći, a ipak će im ova pomoć biti vrlo teška u pogledu katastrofe koja se dogodila.

Značenje slike u umjetničkom radu

"Chesmeova bitka" - slika Aivazovskog, čiji je opis posvećen ovom članku, zauzima istaknuto mjesto u galeriji njegovih platna. To je, kao da je, međupovezanost između njegove romantične strasti i prijelaza na monumentalni bojni slikarstvo. U njoj su načela slike morske bitke: boja reprodukcija bitke, posebnu pozornost na sliku vodene površine koja se spaja sa nebom, kao i korištenje svijetlih, zasićenih boja.