Slikanje Kuindzhi `Nakon kiše `- romantični krajolik

Arkhip Kuindzhi (1842-1910) bio je slikar koji nije prepoznao niti jednu tradiciju, stalno tražio novu, a ako ga nije pronašao, prestao je izlagati. Arkhip Ivanovich nije samo volio prirodu, već je znao i kako prenijeti svoju zadivljujuću ljepotu na platnu.

Plodna godina

Godine 1879., zreli majstor, čiji se rad oduvijek očekuje nestrpljivošću, A. Kuindzhi, svi zapanjeni novim djelima, koji su bili, kao što je to bio, triptih. Bile su sasvim drugačije "Sjever" i "Birch Grove", a još daleko od njih slika Kuindzhi "Nakon kiše". Oni su različiti kako u umjetničkom načinu tako iu mjestu pisanja. Za odabranu sliku Ruski sjever, srednji sastav Rusije s brežuljkom i Little Russia. Sva Rusija je zastupljena. I kako je drugačije! U Ukrajini, krajolik je proučen i Kuinjijeva slika Nakon što je napisana Kiša. Unatoč činjenici da su ove slike vrlo različite, u svim djelima može osjetiti utjecaj impresionizma. S njim se umjetnik susreo 1875. godine, kada je otišao u Pariz kako bi se pripremio za dugo očekivanu vjenčanja sa svojom voljenom djevojkom.

Arkhip Kuindzhi

Bila je to šarena figura i izvana i iznutra. Bio je zdepast, jak čovjek. Hodio sam se, raširio ramenima i stavljajući mi prsa naprijed. Lijepo lice s visokim čelom i pravim značajkama ukrašene kovrčavom kosom.

Budući da je bio vrlo bogat čovjek, jer su njegovi radovi vrlo cijenjeni i skupo cijene, Arkhip Ivanovich je potrošio novac na sebe i obitelj samo novčić. Ali on je pomogao učenicima.

Imao je hobi - ptice. Obični gradski titmouses, jackdaws, vrapci, vrane. Ujedno ih je hranio svakodnevno, a oni su se okupili k njemu iz cijelog grada. I liječio je bolesnike. Apsolutno nepomirljiva u svemu što se tiče umjetnosti, s pernate prijateljima, Arkhip Ivanovich postao je posve druga osoba.

"Nakon Kiše", Kuindzhijeva slika: opis

Varijabilnost prirodnih fenomena bila je od velikog interesa za slikara. Uvijek je animirao prirodu. Ona je živo biće čiji je život izravno povezan s čovjekom. Postoje u nerazdvojivom jedinstvu.

U ovom romantičnom krajoliku dan nestaje prema večeri. Prolazila je grmljavina, ali trećina gornjeg dijela neba zauzima ostatak olujnih oblaka. Na njima je ležao odsjaj zelene livade. Oblaci će uskoro biti razbacani po vjetru i odnijeli lijevo gdje je oluja ostala. Tamo su još uvijek tamni i zastrašujući. Bliže tlu na desnoj strani, oni se olakšavaju. Na njihovoj pozadini možete vidjeti zaseok s nekoliko koliba. Na bjelini zidova - refleksije zapanjujuće svijetle zelene trave. Ova livada, koja je ispunila trećinu platna, igrala se sa svim bojama pod suncem, a Kuinjijeva slika "Nakon kiše" ne pokazuje. O njemu možete samo pogoditi.

Kroz prelijepu zelenu livadu, u kojoj je umjetnik s velikom vještinom koristio sve nijanse zelenila, mali je riječni tok. Počinje širiti desno od okvira i vodi, znatiželjno savijanje, na farmu. Tako je zelena boja dopunjena ljubičastom crnom.

Slike u boji su živahne i čisto tehničke tehnike. Umjetnik koristi nekoliko osnovnih tonova, u kojima se pojačava intenzitet boje. Slikanje Kuindzhi "Nakon kiše" s rijekom na njemu postaje dinamičniji. Postoje dvije horizontalne linije sastava (nebo i livada) i vertikale (rijeke).

Animira krajolik, još uvijek zamrznut nakon oluje koja se još nije oporavila od tuša i vjetra, konja. Već je mirno ispašivala kao da se ništa nije dogodilo.

Gledatelj čeka duga, koja će se pojaviti nakon kiše. Slika Kuindzha sugerira njegov izgled.

Ovaj svijetli, puni osjećaj je rad u kojem se prenosi emocija prirode, obnavljana i oprana kišom. Slika je skladna i odmah se prenosi gledatelju.

Utjecaj na izložbama

Tri slike, koje je umjetnik izlagao 1879. i kasnije, pogodile su gledatelja. Posao "Nakon kiše" (slika Arkhip Kuindzhi) izazvao je zbunjenost među umjetnicima i kolekcionarima. P. Tretyakov "ukrajinska noć" nije kupio. Sumnjao u svijetle boje na njemu. Umjetnici su se brinuli jesu li svjetleće boje majstora bile izdržljive, što je napravio prema vlastitim receptima. Ali javnost je upravo pucala na izložbe na kojima su Kuinji bile slike. Radovi majstora su i danas dragocjeni, sto godina nakon što su pisani.