Manirizam u slikarstvu: značajke smjera
Manirizam u slikarstvu je smjer u likovnoj umjetnosti 16. i prve polovice 17. stoljeća. U Italiji je nastao kao reakcija na krizu humanističkih ideala karakterističnih za renesansu. U širem smislu ovaj koncept podrazumijeva novi kulturni trend, koji je također bio karakterističan za književnost, arhitekturu, skulpturu i glazbu.
Pozadina
Manirizam u slikarstvu pojavio se u vrijeme kada su načela i dalje prevladavala u umjetnosti visoke renesanse. Međutim, u svezi s brojnim socio-ekonomskim, političkim i duhovnim fenomenom kulture u kulturi, odstupanje od tradicionalnog shvaćanja čovjeka kao skladne cjeline duhovnih i tjelesnih načela. Mnogi mislioci, znanstvenici, predstavnici inteligencije bili su razočarani humanističkim idealima. Vjerovanje u harmoniju svijeta, mogućnost idealnog suživota čovjeka mira i prirode izgubljeno je.
Novi pristup
Kao posljedica tih fenomena, manirizam u slikarstvu postao je karakterističan, zbog čega je karakteristično odstupanje od jasnih klasičnih razmjera, veličanstvenih ploha i monumentalnih slika. Sada su umjetnici počeli pisati na sasvim drugačiji način. Taj je koncept postao odlučujući za novi smjer, budući da je ideološki sadržaj platna i sofisticiranost, sofisticiranost i sofisticiranost oblika došao do izražaja.
faze
Manirizam u slikarstvu prošao je nekoliko faza razvoja. Prvo razdoblje pada na 1520-1540. U ovom vrijeme je novo Stil se posebno razvio na talijanskom jeziku, točnije u rimsko-fiorentinskim krugovima (Vasari, Pontormo i drugi). Umjetnici su aktivno svladali novi jezik i slikovne tehnike, stavljajući naglasak na liniju, chiaroscuro, neobičnu kompoziciju, posebnu shemu boja.
Od druge polovice 16. stoljeća i do početka sljedećeg stoljeća, novi kontinent se proširio diljem kontinenta, tako da su u nekim europskim zemljama nastale lokalne škole. Najpoznatiji od njih bio je Fontainebleau u Francuskoj. Stil je stoga dobio pan-europsko priznanje, s velikim utjecajem na razvoj sljedećeg trenda kulture - baroka.
Značajke
Manirizam talijanske slikarstva postavio je temelj cijele struje. Mladi autori pokušavali su prevladati sklad i sklad, tipično za majstore renesanse. Umjesto glatka i ravna oblika su prikazani u isprekidanom linijom, umjesto da mirno uravnotežen poze - agilnost i dinamiku kretanja likova, monumentalni i veličanstven slike su zamijenjeni dosta složene kompozicije.
Umjetnici su često nastojali prenijeti unutarnju napetost likova. I zbog toga su se pribjegli kršenju svjetlosnog sklada. Likovi su namjerno izduženi, izduženi, čime se krši udio slike. Autori su koristili hladne boje u suprotnosti s njihovim prethodnicima, koji su, u nastojanju da prenose duhovnu mirnoću i unutarnju harmoniju, oslikani toplim bojama.
posljedica
Dakle, navedene značajke stila, manirizam, dopuštaju da se dodijeli u zasebnom stupnju razvoja kulture i umjetnosti. Iako neki istraživači to vide kao jednu od manifestacija renesanse ili početnu fazu baroka. Međutim, većina stručnjaka i dalje se slaže da je ovaj neusporediv stil previše originalan, što daje osnovu za izdvajanje kao zaseban stupanj razvoja. Na primjer, povjesničari umjetnosti primjećuju da je spiritualizam ove struje stvorio temelje sakralnog baroka. Čak iu našem vremenu u likovnoj umjetnosti postoji imitacija ovog stila. Dakle, neki su izdvojili suvremeni smjer - neomanierizam.
U drugim zemljama
Novi trend je postao široko rasprostranjen u europskim zemljama, uglavnom zbog činjenice da Talijanski umjetnici radio je u brojnim kulturnim centrima na kontinentu. No lokalni majstori također su pokazali znatan interes za novi umjetnički jezik, tehnike, sredstva reprezentativnosti. Značajke slikarstva manirističkih umjetnika ogledaju se u radu E. Greca.
Razlog popularnosti tog stila jest da ga se razlikuje od posebne elegancije i ljubaznosti. Ništa, u okviru ovog smjera, ponovno se nisu oživjeli ideali viteškog romantike, čije su teme, kako je to bilo, dobile drugi život u spisima ranih modernih umjetnika.
Istodobno, ovaj je stil bio jasan i dostupan samo ograničenim pojedincima. Razvio se u zatvorenim krugovima suda i palače inteligencije. I nije dobio takav široki opseg kao ideja humanizma utjelovljena na platnima. Tehnika izvedbe razlikovala se zamršenjem i pretencioznošću, što je čini djela teško za percepciju. Manirizam u slikarstvu, čija su obilježja bila vrlo različita od onih predstavnika renesanse, iako široko rasprostranjena, ipak nije postala takav orijentir u kulturi. Kreativnost poznatih titana, čija je značajka bila tako velika, nadilazila je granice likovne umjetnosti i dobila je širok javna rezonancija.
Fenomen humanističkih ideala leži u činjenici da nisu imali samo kulturni, već socio-politički značaj. Što se ne može reći o manirizmu. Međutim, to bi se trebalo smatrati fenomenom orijentiranom u umjetnosti, jer je obilježio prijelaz iz klasičnog antičkog stila u barok.
- Klasicizam i predstavnici klasicizma
- Rokoko u slici. Predstavnici rokoko u slikarstvu i njihovim slikama
- Kultura Italije kao dio svjetske kulture
- Futurizam u slikarstvu je ... Futurizam u slikarstvu 20. stoljeća: predstavnici. Futurizam u ruskom…
- Fauvizam u slikarstvu: značajke nove struje
- Životinjski žanr u likovnoj umjetnosti. Slike poznatih umjetnika
- Povijesni žanr u likovnoj umjetnosti: opis, predstavnici
- Manirizam je smjer kulture Europe u 16. i 17. stoljeću
- Što je konceptualizam? Ova sinteza racionalizma s empirizmom
- Nude priroda u slikarstvu: povijest i modernost
- Primitivizam u slikarstvu: dječja fantastika u performansama odraslih
- Umjetnost XX. Stoljeća. Futurizam u književnosti i slikarstvu
- Romantizam u slikarstvu
- Povijesna slika
- Nadrealizam u slikarstvu
- Nadrealizam u književnosti i slikarstvu
- Visoka renesansa u Italiji
- Kultura renesanse
- Renesansna kultura: glazba i slikarstvo
- Realizam u slikarstvu. Glavna ideja
- Klasičnost u slikarstvu. Ruski umjetnici ove ere