Dimenzije glazbe: vrste, notacija. Takt u glazbi

Svatko tko studira glazbu, bez iznimke, glazbeni zapis

Koncept glazbenog mjerača

Prije davanja definicije o tome što je glazbena veličina, trebate imati ideju koncepta zvanog glazbenog mjerača.

Smatra se da se sva glazba temelji na takozvanoj pulsiranju - izmjeni jednakih dionica u trajanju, što može biti jaka i slaba. Jaki ulog uvijek je na prvom mjestu u taktu. Ali ne možete zbuniti jake udjele s naglaskom, jer se takva raspodjela može dogoditi i slabe dionice.

U suvremenoj glazbi često se nalaze metara, koji se sastoje od dva ili tri dijela. Jednostavno rečeno, bipartitni mjerač sastoji se od jedne snažne i jedne slabe frakcije (jednom ili dvaput), a tri nogu sastoji se od jedne snažne i dvije slabe (jedna-dva-tri). Dakle, glazbeni metar može se prikazati kao proces prebrojavanja takvih razmaka ili čak kao određeni vremenski rešetku s redoslijedom frakcija naznačenih u njemu.

Vrste dionica i njihovih sorti

Razumijevanje glazbene veličine je nemoguće bez poznavanja vrsta dionica. Kao što je već spomenuto, u najjednostavnijem slučaju oni su podijeljeni na jake i slabe.

Međutim, neki mogu raspravljati, kažu, ali što je s najčešćim veličinama 4/4? U glazbi se vjeruje da je prvi dio snažan, drugi i četvrti su slabi, dok je treći relativno jak. Sama veličina odnosi se na kompleks, jer se sastoji od dva jednostavna. Ali to će se raspravljati odvojeno.

Takt u glazbi

Sada nekoliko riječi o razumijevanju takta. Govoreći na običnom jeziku, takt u glazbi je interval zvuka od jedne do druge.

Bez obzira na to koliko je navedeno u vremenu potpisivanja udjela u ukupno u ciklusu može biti prisutna samo jedna downbeat i bilo koji broj relativnih prednosti i slabosti. Rezultat u baru uvijek počinje "jedan". Ovisno o veličini, udio se može smatrati „puta-dva” ( „jedan-dva-tri”), „jedan i dva-ja” ( „vrijeme i dva-i-tri-i”), itd d.,

Sat u glazbi: glavne sorte

Konačno, okrećemo se pojmu veličine. Dimenzije glazbe ponekad nazivaju numerički izraz mjerača, što ukazuje na relativno trajanje dionica i njihov ukupni broj u jednoj traci.

Zašto se koristi koncept relativnog trajanja? Da, samo zato što se dionice mogu slomiti u komponente koje glazbeni mjerač ne pruža. Na primjer, veličina 4/4 u glazbi, označena latinskim slovom "C", predviđa jednu mjeru koja se sastoji od ukupno četiri četvrtine bilješki.

Ali, napokon, svaka četvrtina bilješke može se prikazati kao kombinacija osmina, šesnaestog, trideset sekundi ili čak šezdeset četvrti bilješke! Kako će se oni međusobno kombinirati, sam skladatelj odlučuje. Glavna stvar je da njihov iznos ne prelazi ukupno trajanje zvuka koji odgovara četiri četvrtine. Ali to su temelji glazbene pismenosti.

Što se tiče glavnih sorti, veličine sata u glazbi dijele se na jednostavne i složene. Kompleksne veličine uključuju i kategorije mješovitih, asimetričnih i promjenjivih veličina.

Jednostavne glazbene veličine

Na temelju razumijevanja mjerača, možete opisati dimenzije, u glazbi koja se naziva jednostavna. Oni se razlikuju po veličini dvoznamenkaste i trilobije. U prvom slučaju, ponavljanje jakih dionica događa se kroz jedan slab, au drugom - dva.

Najčešće veličine smatraju bilobatnu 2/8, 2/4 i 2/2 (2/2 veličine glazbe, kao i 2/8, iznimno rijetke i uzeti u obzir samo kao dio teoretskog znanja). Od trobojnih veličina, one su 3/4, 3/8 i 3/2. Opet, dimenzije 3/2 ili 3/8 ne koriste, a veličina „tri četvrtine” je najčešći (npr, ona se koristi za gotovo sve valcera).

Sofisticirane glazbene dimenzije

Složene dimenzije u najjednostavnijem slučaju trebale bi se shvatiti kao spoj dviju ili više jednostavnih. U ovom slučaju, to je prva djelić prve veličine koja je jaka, a naizgled jaki dio drugog automatski prelazi u kategoriju relativno jake.

U složenim veličinama, najjednostavniji za razumijevanje su 4/4, 4/2, 6/4, 6/2, 6/8, 12/8, 8/4, 8/8. Kao što vidite, takve dimenzije su međusobno usporedive, na primjer, 8/8 je jednak 4/4.

Mješovite i neuravnotežene glazbene veličine

Mješovite veličine su još jedna stvar. U glazbi često postoje kombinacije pet, sedam, devet i jedanaest trinaest. I redoslijed dionica može izgledati sasvim drukčije. Kao primjer, razmislite o 5/4.

Prilikom izrade ove veličine koriste se jednostavne komponente: 2/4 i 3/4. Ali kombinacija može izgledati kao "2 + 3" i "3 + 2". Dakle, postoji promjena u odnosu na jaku frakciju.

Većina, možda, svijetao i dobro poznate skladbe napisane u ovoj veličini s kombinacijom „3 + 2” se može nazvati „Aria Marija Magdalena” iz rock opere Andrewa Lloyd Webber je „Isus Krist - Superstar”.

Što se tiče drugih dimenzija, u njima može biti više kombinacija. Na primjer, glazbena veličina 7/8 može se sastojati od sekvenci "2 + 2 + 3", "2 + 3 + 2" ili "3 + 2 + 2". U devet i jedanaest jedanaest dimenzija, takve varijacije su odgovarajuće veće. Ali prilikom stvaranja glazbe s takvim veličinama vrijedno je zapamtiti da će obični slušatelj s takvom melodijom čuti teško, a ne svatko može igrati.

Iako, ako pogledate bendove koji igraju thrash metal, oni se jednostavno suprotstavljaju i vrlo često kombiniraju "ripped" riffove s uobičajenim jednostavnim ili složenim dimenzijama.

Na primjer, ista Xentrix grupa vrlo uspješno zamjenjuje 3/4 sa osmom triolima za svaki ritam i 7/8, ponekad dodavši 9/8. Naravno, nesposobni slušatelji neće moći odrediti veličinu po uhu od prvog vremena, ali to zvuči vrlo, vrlo zanimljivo. Općenito, klasični žanr.

Varijabilne glazbene dimenzije

Takva dimenzija u glazbi izuzetno je rijetka, a uglavnom u folklornoj folklornoj glazbi. Bugarski narodne pjesme predstavljaju vrhunski primjer.

Sam pojam ovog pojma podrazumijeva samo da tijekom jednog sastava glavna veličina može varirati nekoliko puta, na primjer, koristeći nekoliko uobičajenih složenih i nekoliko asimetričnih dimenzija.

Način određivanja veličine

Pri određivanju veličine slušatelja slušatelj se oslanja isključivo na njegovo i njezino saslušanje smisao ritma. Samo na taj način možemo odrediti gdje točno zvuči najjači dio, od kojeg je potrebno odbijati.

Međutim, u gotovo svim glazbenim školama u satovima solfegije učenici primjenjuju posebnu tehniku ​​provođenja. Na primjer, veličina 4/4 predstavljena je kao ručni udarac prvi, zatim lijevo, zatim desno i gore (obično pod kutom od 45 stupnjeva).

Tri četvrtine - zakreće dolje, desno i gore. Šest osmina - zakreće dolje, lijevo, desno, ponovno, a na vrhu dva signala desno (ili u drugoj kombinaciji). Međutim, u početku u određivanju dimenzija slušanja i pisanja diktata, nastavnici, kako bi razvili osjećaj ritma među studentima, namjerno izdvajaju snažan udio svake mjere. Upravo ta tehnika omogućuje da se u budućnosti osoba može samostalno i bez ikakvih naglasaka ili tragova moći odrediti bilo koju dimenziju (čak i uz njihovu izmjenu).

zaključak

Ako nacrtate liniju, može se primijetiti da su glazbene dimenzije vrlo usko povezane s razumijevanjem glazbenog brojača, udaraca i rešetaka. Stoga, kako bi se naučilo jasno odrediti točno kakvu dimenziju zvuči u glazbenom djelu, bez osnova glazbenih vjerodajnica i solfegija ne može se osloboditi.

Istina, mnogi učenici, barem u početku, solfeggio, blago rečeno, ne vole, smatraju ga nepotrebnim i teško razumljivim. Međutim, on je sam temelj koji daje plodno tlo za nastanak čovjeka kao glazbenika najvišeg profesionalnog nivoa. Uostalom, Richie Blackmore, svjetski poznati gitarist koji je svirao u poznatim bendovima poput Deep Purple i Rainbow, tvrdio je da brzina pokreta prstiju na fingerboardu još nije tehnika. Bez poznavanja osnova i klasičnih kanona glazbe jednostavno je nemoguće postati profesionalac na najvišoj razini.

Zato je moguće savjetovati početke glazbenika da budu rezervirani s strpljivošću i pouzdanošću i temeljito proučavati ove teme. U glazbenom obrazovanju, to jest, to je poput "Oče naš".