Karakteristike i opis slike Bryullov `Posljednji dan Pompeja`

U Italiji je napisao veliki platno izvrstan slikar Bryullov - "Posljednji dan Pompeja". Opis slike prikazat će se u našem članku. Suvremenici su ovom radu dali najviše oduševljenih pregleda, a sam umjetnik nazvan je Veliki Karl.

Malo o KI Briullovu

Slikar je rođen 1799. godine u obitelji koja je od svog pradjeda povezana s umjetnošću. Nakon što je diplomirao na Akademiji umjetnosti zlatom, zajedno s bratom Alexanderom, darovitim arhitektom, odlazi u Rim. U Vječnom gradu radi plodonosno, slika portrete i slike koje oduševljavaju javnost, kritičare i okrunjene osobe. Šest godina nad monumentalnim gustom radom Karl Bryullov. "Posljednji dan Pompeja" (opis slike i njezina percepcija Talijana mogu se izraziti u jednoj riječi - trijumf) postao je remek-djelo stanovnicima ove zemlje. Oni su vjerovali da platno umjetnika pobuđuje misli o herojskoj prošlosti svoje domovine u vrijeme kada je čitava zemlja zaplijenjena borbom za slobodu.

Povijesne činjenice

Opis slike Bryullov "Posljednji dan Pompeja" mora započeti zanimljivom činjenicom: majstor je 1827. posjetio iskapanja pod Vezuvima. Ovaj je spektakl jednostavno bio zapanjen. Bilo je jasno da je život iznenada prekinut u gradu. Staze na pločniku bile su svježe, boje natpisa bile su sjajne i obavijestile su o iznajmljivanju prostora i nadolazećim zabavama. U konobama, gdje samo prodavači nisu imali dovoljno, na stolovima su se nalazili tragovi šalica i zdjela.

Početak rada

Opis slikarstva Bryullov "Posljednji dan Pompeja" započinjemo pričom o umjetničkom dugogodišnjem pripremnom radu koji je trajao tri godine. Isprva je napravljena kompozitna skica za svježi dojam. Nakon toga umjetnik je počeo proučavati povijesne dokumente. Umjetnik je pronašao potrebne podatke u pismima svjedoka ove prirodne katastrofe Plinije mlađi i slavnog rimskog povjesničara Tacita. Opisali dan, prekriven maglom, To mnoštvo ljudi koji ne znaju gdje se pokrenuti, vrišti, stenje ... Netko oplakivati ​​njegovu neposrednu smrt, a drugi - smrt voljene osobe. Iznad žurnih figura - tamno nebo sa zigzagama munje. Osim toga, umjetnik je stvorio sve više novih skica, napisao različite skupine ljudi, promijenio sastav. To predstavlja preliminarni opis Bryullovove slike "Posljednji dan Pompeja". Mjesto gdje se akcija odigrala za njega bilo je jasno odjednom - raskrižje ulice Tomb. Nakon Brullov zamisliti valjanje, srceparajući grmljavinu, on je živo zamišljao svi ljudi zamrznuo ... To je strah dodao novi osjećaj - neizbježnost tragedije. To se odrazilo na najnoviji sastav umjetnika i sastavlja opis Bryullovove slike "Posljednji dan Pompeja". Materijali arheoloških iskopavanja dali su umjetnikovim predmetima svakodnevnog života na platnu. Praznine koje su nastale u lava čuva obrise nekih tijela: ovdje iz kola pala žene kćer i majke mladu ženu. U Pliniju je umjetnik posudio sliku majke i mladog čovjeka.

Nesebični rad

Tri godine rada na ogromnom platnu. Rafael je imao ogroman utjecaj na kompozicijsko i plastično rješenje, o osobinama i opisu Bryullovove slike "Posljednji dan Pompeja". Umjetnik je prethodno studirao s njim, kopirajući požare "Vatra u Borgo" i "Atenska škola", gdje rade četrdesetak likova. Koliko heroji su prikazani na Bryullovovom multi-figuriranom platnu? Vrlo je važno u radu na slici uvesti u njega svoje suvremenike, približavajući se udaljenim razdobljima. Tako se pojavio na portretnom portretu sportaša Marini - liku oca u obiteljskoj skupini. Pod četkom umjetnika nalazi se slika njegovog omiljenog modela Julije Samoilove, a zatim u obliku djevojke, a zatim u obliku majke. Yu. Samoilova bio je utjelovljenje njegovog idealnog, koji je blistao snagom i strastom ljepote. Njezina slika ispunila je maštu umjetnika, a sve žene na platnu stekle su mu omiljene osobine.

Sastav slike: kombinacija romantizma i klasicizma

Romantizam i klasici hrabro povezuju na platnu Bryullov ("Posljednji dan Pompeja"). Opis slike može se ukratko opisati na takav način da gospodar nije pokušao priložiti sve u klasičnim trokutima u sastavu. Osim toga, slušajući glas romantizma, prikazao je masivnu narodnu scenu, kršići klasično načelo bas-reljefa. Akcija se razvija, ostavljajući duboko u platno: iz kočije je pao čovjek koji ga je preplavio zastrašujući konji. Pogled gledatelja nenamjerno trči za sobom u ponor, u ciklus događaja.

Ali nisu svi slatkiši ideje klasicizma napustili slikara. Njegovi su likovi lijepo izvana i iznutra. Strah njihovog položaja prigušuje savršena ljepota likova. Time se tragedija njihovog stanja omekšava gledatelju. Osim toga, kompozicija koristi kontrastni prijam između panike i mirnoće.

Sastav akcije

Na platnu, ispunjen pokretom, vrlo je važan ritam pokreta ruku i pokreta tijela. Straža, zaštita, zagrljaj, bijes se pružaju prema nebu i padaju nemoćno. Poput skulptura, njihovi oblici su prostrani. Žele se zaobići, kako bi mogli bolje ispitati. Oblik jasno pokriva svaku sliku. Romantičari nisu odbili ovaj klasični uređaj.

Bojanje platna

Tragically turoban je dan katastrofe. Tama, apsolutno neprobojna, visjela je nad ljudima u nevolji. Ti crni oblaci dima i pepeo oštro oštro munje. Horizont poplava crveno-crveno svjetlo vatre. Njezina razmišljanja leže na pada zgrada i stupova, na ljude - muškarce, žene, djeca - dodajući još veću tragediju u situaciju i pokazujući neposrednu prijetnju smrti. Bryullov je sklon prirodnosti rasvjete, krši zahtjeve klasicizma. On suptilno snima reflekse svjetla i povezuje ih s jasnom chiaroscuro.

Likovi likova platna

Opis i analiza Bryullovove slike "Posljednji dan Pompeja" bit će nepotpuna ako ne uzmete u obzir sve ljude koji djeluju na slici. Za njih je došao dan Posljednjeg suda: kamene monumentalne građevine se raspadaju, poput papira, od potresa. Oko nesreće, plače za pomoć, moleći bogove, koji su napustili nesretnika. Bit ljudske duše potpuno je izložena pred licem smrti. Sve skupine, koje su zapravo portret, suočavaju se s gledateljem.

Desna strana

Među plemenitosti postoje slabije osobe: plaćenikov kradljivac koji nosi dragulje u nadi da će preživjeti. Paganski svećenik koji pobjegne i pokuša pobjeći, zaboravljajući da se moliti bogovima milošću. Strah i zbunjenost u sastavu obitelji pokriveni velom ... Ovo je opis Bryullovove slike "Posljednji dan Pompeja". Fotografija remek-djela u članku detaljno prikazuje kako mladi otac podiže ruku na nebo u molitvi. Djeca koja su zagrlila majku kleknula su. Oni su nepomični i samo čekaju strašnu neizbježnu sudbinu. Nitko im ne može pomoći. Kršćanin s prugastom dojkom i križ na njoj vjeruje u budućnost uskrsnuća.

Samo jedna figura je mirna - umjetnik. Njegova je zadaća biti iznad straha od smrti i zauvijek uhvatiti tragediju. Bryullov, uvedući svoj portret na sliku, pokazuje majstora kao svjedok drame koja se odigrala.

Središnji i lijevi platno

U sredini je mlada majka koja se čvrsto razbila, a zagrli su ga dijete koje ne razumije ništa. Ovo je vrlo tragična epizoda. Mrtvi simboliziraju smrt drevnog svijeta.

Sinovi samozatajni nositi nemoćnog starog oca. Oni su ispunjeni ljubavlju za njega i ne misle na sve svoje spasenje.

Mladić nagovara mamu da se usta i pođe da se spasi. Zajedno to je teško, ali plemstvo ne dopušta mladom čovjeku da napusti staricu.

Mladiću vršnjaci u nježnom licu mladenke, izgubili moć duha stoji oko ekrana, vrsta smrti, vatreni sjaj, koji obećavaju do smrti. Ne odlazi od svog voljenog, iako ih smrt može doći u bilo kojem trenutku.

Ključna slika u povijesti umjetnosti bila je predodređena da postane remek-djelo "Posljednji dan Pompeja" K. Bryullova. Uhvatio je duh vremena i stvorio platno za one koji su u stanju žrtvovati sve zbog svojih najmilijih. O običnim ljudima, čiji su moralni koncepti neizmjerno visoki tijekom okrutnih suđenja. Spektakl kako su hrabro podnijeli tešku opterećenost koja im je pala, trebala bi poslužiti kao primjer, kao u bilo kojem dobu i bilo kojem mjestu pravu ljubav prema ljudskim djelima.