Svaka slika Bryullova - sljedeći korak do portreta genija
Bryullov je prvi slikar "Genija umjetnosti" napisao ga je tijekom godina 1817-1820, tijekom studentskih dana.
Postaje genija
Karl Bryullov (1799-1852), najsvjetliji predstavnik umjetnika i arhitekata Bryullov obitelji, studirao je na St Petersburg Academy of Arts cara od 1809. do 1821., tijekom koje je ostao najbolji student. Među njegovim učiteljima bili su A. Ivanov ( „Fenomen Mesije”), koji je student Bryullov slika Narcisa toliko da ga je kupio za svoju privatnu kolekciju.
Diplomski rad donio je Bryullov Velikog zlatna medalja, i dao je pravo na putovanje u inozemstvo kako bi unaprijedio svoje vještine na štetu Akademije.
Briljantan umjetnik Karl Bryullov bio je tražen do svoje smrti. Bio je nenadmašan portretist, postavljao velike ljude, među kojima su bili članovi kraljevske obitelji. Njegov portret postao je svjedokom vremena.
Umjetnik je dugo proveo u Italiji. To objašnjava toliko talijanskih scena. Prvi put (1823-1835) u zemlji, težište svih umjetnika, Bryullov napisao mnogo slika koje su postale preduvjet za međunarodnu slavu. Među njima je slika Bryullov „Posljednji dani Pompeja” (1833). Na izložbi u Parizu dobila je zlatnu medalju. Carl je bio nevjerojatan crtač. Njegov sepija (crteži, slično akvarel ali je u nijansama smeđe), uključujući briljantne „Mountain lovci”, kao i druge poznate slike Bryullov, poznat u cijelom svijetu.
Ovdje, u Italiji, umjetnik se susreo s grgom Y. Samoylova, koji je dugi niz godina postao njegov prijatelj, muza i model. Bryullovova slika "Konjanik" - konja konja konja Samoylova - postala je priznato remek-djelo svjetske slikarstva.
Slikar iz djetinjstva nije bio vrlo zdrav. Godine (1836-1843), održane u St. Petersburgu, nisu pridonijele njegovom jačanju. A slika je Velike kupole katedrale Sv. Izaka u potpunosti je potkopala. Godine 1849. Bryullov je zauvijek napustio Rusiju, a nakon posjeta Madeiri, nastanjuje se u Italiji, sa svojim prijateljem A. Pittomijem, kolegom Garibaldiem. Portreti članova ove obitelji i neke slike napisane u to vrijeme čuvaju se u privatnim zbirkama do danas.
Najviše poznate slike, na primjer, "Bakhchisarai Fountain" (1849), pridonio je i svjetskoj priznanju umjetnika.
Igra boja u stilu Karl Bryullov
Najpoznatije slike Bryullov su svima poznate. Ne sumnjamo da će slika "Posljednji dan Pompeja" prepoznati i ljudi koji su vrlo daleko od "svijeta ljepote". Još jedan poznati rad Bryullov, osim gore navedenih slika uključuju „talijanskog podneva” (1831), „Opsada Pskov” (1843.), „Autoportret” (1848) i „Portret grofice Yu Samoilova, uklonjena s Ball” (1842). Karl Bryullov je prekrasan kolorist. Neki ga uspoređuju s Rubensom. Nakon gledanja i retrospektiva njegovih slika u svom srcu je svijetla radostan osjećaj. Bio je podložan svima žanrovi slikarstva, u bilo kojem od njih zaslužuje "briljantnu" karakterizaciju.
Gorki su ga odveli u tri genija ruske kulture i umjetnosti, koji su Puškin, Glinka i Briullov, najsjajnije predstavnike „zlatnog doba” Rusije.
- Karakteristike i opis slike Bryullov `Posljednji dan Pompeja`
- Kultura 19. stoljeća
- Analiza djela portreta Gogola. Usluga umjetnosti ili bogatstva?
- KP Bryullov i AS Puškin. Portret nepoznatog autora
- Poznati ruski umjetnici. Najpoznatiji umjetnici
- Portret u kulturi različitih vremena i naroda
- Ruski slikari portreta i njihova djela
- "Smrt Pompeja" (slika). Ivan Konstantinovich Aivazovsky
- Thomas Gainsborough. Izvanredni portretist i krajolik slikara
- Slika "Rendezvous". Gorka tuga
- Ševčenko Taras Grigorievich: biografija, kreativnost
- Nikolaj Nikolaevich Ge (izvođač): biografija i djela
- Slikarstvo Aivazovsky `Chesme bitka `: višestruki opis umjetnika platnu
- Konstantin Makovsky: život i djelo umjetnika. Konstantin Makovsky: najbolje slike, biografija
- Umjetnik Karl Bryullov: biografija, osobni život, kreativnost
- Poznati umjetnici Sankt Peterburg: kratki pregled kreativnosti
- Fotografija i biografija Karl Bryullov. Zanimljive činjenice
- Slike 19. stoljeća: Značajke vremena i Stvoritelja
- Portret Ševčenka - poznati pjesnik i umjetnik
- Romantizam u slikarstvu
- `Majka i dijete`: slika mira, mira, sreće