Kratka biografija Rembrandta i njegova djela. Najpoznatija djela Rembrandta

kratke životopis Rembrandta

Umjetnička baština Rembrandta

Izuzetno raznolika umjetnička baština koju je ostavio. Rembrandt je naslikao portrete, pejzaže, mrtve prirode, scene žanra. On je stvorio slike o mitološkim, biblijskim, povijesnim temama, kao i drugim djelima. Rembrandt je nenadmašan gospodar graviranja i crtanja.

Život u Leidenu

Život Rembrandta 1620. godine obilježio je kratki trening na Sveučilištu u Leidenu. Tada je odlučio posvećivati ​​svoj život umjetnosti. U tom smislu, on je studirao najprije u Leidenu J. van Svanenbyurha (oko 1620-1623 godina), a zatim u Amsterdamu P. Lastman (u 1623.). U razdoblju od 1625. do 1631. umjetnik je radio u Leidenu. Ovdje je stvorio svoje prve djela Rembrandt.

Treba napomenuti da je njegov rad u vezi s razdobljem u Leidenu, karakterizira traženje kreativnih pisaca neovisnost, unatoč činjenici da su oni značajno utječu Lastman, kao i predstavnicima nizozemskog karavadzhizma. Kao primjer, može se navesti rad "Dovođenje hramu", stvoren oko 1628-29. „Apostol Pavao” (oko 1629-30 godine), kao i „Šimun u hramu” (1631), umjetnik po prvi put pribjegao svjetlosti i sjene kao sredstvo dizajniran za jačanje emocionalne izražajnosti i inspiracija slike. U isto vrijeme, Rembrandt je radio na portretu. Proučavao je izraze lica.

1630 godina u životu Rembrandta

Važan događaj u životu majstora dogodio se 1632. Premještanje u Amsterdam označilo je životopis umjetnika Rembrandta. Njegova biografija koja se odnosi na ovo vrijeme je kako slijedi.

U Amsterdamu, umjetnica od interesa za nas uskoro se udala. Njegov izabrani bio je Saskia van Eilenburgh, bogati patricij (portret joj je prikazan gore). Ova žena bila je krupna siroče. Njezin je otac bio član vijeća Frieslanda, gradonačelnika Leeverdena. Dvije braće Saskia bile su odvjetnici. Među rodbinom ove žene su mnogi vladini dužnosnici i znanstvenici. Donijela je zraku sreće u usamljeni stan umjetnika. Rembrandt je opremio svoju kuću s mnogo rijetkih stvari, zbog čega je postao pravi muzej. Učitelj je proveo dosta vremena u trgovinama junkova, na prodaji i na aukcijama. Kupio je otiske i slike, indijske i kineske rezbarene klesare, stare oružje, kipove, vrijedne kristale i porculan. Sve ove stvari poslužile su kao pozadina za slike koje je stvorio. Inspirirali su umjetnika. Rembrandt je volio odjenuti svoju ženu u baršun, brokat i svilu. Obasuo ju je biserima i dijamantima. Njegov je život bio pun kreativnosti, posla i ljubavi. Općenito, 1630 godina je vrijeme obiteljske sreće i velikog umjetničkog uspjeha.

Portreti 1630-ih

Svi portreti, koji datiraju iz 1630., pokazuju suptilnost i poštovanje Rembrandta. To ga približava Kaiseru, van der Helstu, Rubensu i Van Dycku. Ove su slike obično izrađene na svijetlosivoj pozadini. Često je ovalni oblik njegova djela. Rembrandt je stvorio portrete koji oduševljavaju ogromnom plastičnom silom. To se postiže pojednostavljenjem chiaroscuro i crno-bijele harmonije, kao i izravan pogled na model. Svi su djela puni dostojanstva, privlače pažnju sa složenjem i dinamičnom lakoćom. Na slikama u Amsterdamskom razdoblju, u usporedbi s Leidenom, glatkija tekstura. Ritam ruku ima simbolično značenje (umjetnik namjerno ne pokazuje jednu ruku). Ovo, kao i okretanje glave lika podsjeća na varijabilnost i fleksibilnost baroka.

Značajke nekih portreta iz 1630

Opisujući Rembrandtov život i djelo tog razdoblja, ne možemo vam pomoći pretvoriti se u portrete koje je stvorio. Oni su vrlo brojni. Rembrandtovo djelo "Pouka anatomije dr. Tulp" (gore prikazano) stvoreno je 1632. godine. U njemu se autor inovativno približio rješenju portretnog portreta grupe, zbog čega je sastav postignut bez ograničenja. Rembrandt je ujedinio sve ljude prikazane na slici jednim postupkom. Ovaj je rad donio veliku slavu.

U ostalim portretima, stvorenim prema brojnim nalozima, umjetnik je pažljivo prenio odjeću, lica, nakit. Jedan primjer je djelo "Portret Burggrapha", napisano od strane Rembrandta Garmensa van Rijna 1636. godine. Život i djelo bilo kojeg umjetnika usko su povezani. Na primjer, portreti ljudi blizu Rembrandta, kao i njegovi autoportretovi (jedan od njih, stvoreni 1634., prikazani su gore), raznolikiji su i slobodniji za sastav. U njima se umjetnik nije bojao eksperimentirati, te se trudio za psihološku ekspresivnost. Ovdje bi također trebali spomenuti autoportret, stvoren 1634., i "Smiješno Saskia", napisano 1633. godine.

Poznati slikarstvo "Sretan društvo" ili "Samostalni portret sa Saskijom" (fotografija ovog rada prikazano je gore), dovršilo je traženje tog razdoblja. Napisao je oko 1635. godine Rembrandt van Rijn. Život i djelo umjetnika otkriveni su na poseban način u ovom radu. U njemu se hrabro razbija s kanonima koji su tada postojali. Slikarstvo se ističe slobodnim načinom slikanja, živom neposrednošću sastava, a također ispunjen svjetlom, velikom, šarenom ljestvicom.

Biblijske skladbe i mitološke scene 1630

Godine 1630. umjetnik je stvorio i biblijske skladbe. Jedan od najpoznatijih je "Abrahamova žrtva". Datira iz 1635. godine. Biblijski zborovi ovoga vremena obilježeni su utjecajem talijanske barokne slike. Njegov učinak očituje se u dinamici sastava (pomalo prisiljenom), svjetlosti i sjene kontrasta, oštrini kutova.

U djelu Rembrandta ovog puta posebno mjesto pripada mitološkim scenama. U njima, umjetnik nije slijedio klasične tradicije i kanonike, bacajući im ogromni izazov. Jedan od radova koji se ovdje mogu spomenuti je "otmica Ganimeda" (1635).

„Dana”

U monumentalnom sastavu pod nazivom "Danae", estetički pogledi Rembrandta bili su potpuno realizirani. Čini se da se u ovom radu pojavljuje u sporu s velikim umjetnicima renesanse. Golema figura Danaija, koju je opisao Rembrandt, ne odgovara klasičnim idealima. Umjetnik je to radio s realnom spontanom, vrlo podebljanom za to vrijeme. Uspio je usporediti idealnu, senzualno-tjelesnu ljepotu slika stvorenih talijanskih majstora, duhovne ljepote, kao i toplinu ljudskih osjećaja.

Ostala djela

Također u 1630, Rembrandt posvetio puno vremena za rad u tehnici graviranja i jetkanje. Možete zabilježiti takva djela kao "Putujući par" i "Prodavač otrova rata". Umjetnik je također stvorio crteže olovke, generalizirane na način i vrlo podebljane.

Djelo Rembrandta 1640

Ove godine obilježavaju sukobi između Rembrandtovih inovativnih djela i vrlo ograničenih zahtjeva njegovih suvremenika. Ovaj se sukob očitovao 1642. Tada je djelo Rembrandtove "Night Watch" prouzročilo nasilne prosvjede kupaca. Nisu prihvatili glavnu ideju autora. Rembrandt je, umjesto uobičajenog portreta skupine, prikazivao junački optimističan sastav, u kojemu se alarma pojavljuje u cehu strijelaca. To jest, bilo je, mogli biste reći, povijesnu sliku. Probudila je sjećanja na suvremenike o ratu za oslobođenje, što je vodilo nizozemski narod.

Nakon tog posla, priljev Rembrandtovih naloga se smanjio. Njegov je život zasjenio i smrt Saskia. Godine 1640. umjetnički je rad izgubio svoju vanjsku djelotvornost. Niti su nestale note iznad, koje su mu bile ranije karakteristične. Rembrandt počinje pisati mirno žanr i biblijske scene, puni intimnosti i topline. U njima otkriva najsjajnije nijanse iskustva, osjećaje srodne, duhovne intimnosti. Među ovim djelima je potrebno napomenuti "Svetu obitelj" iz 1645., kao i sliku "David i Jonatan" (1642).

Kao što je u planu, kao i na slici Rembrandt postaje sve važniji vrlo suptilne igru ​​svjetla i sjene. Stvara posebnu atmosferu - emocionalno intenzivnu, dramatičnu. Valja napomenuti monumentalna grafički list Rembrandt „Sto gulden Ispis” i „list sto guldena”, započeo je oko 1642-46 godine. Moramo također navesti krajolik 1643. "Tri stabla", pun svjetlosti i zraka.

1650 godina u djelu Rembrandta

Ovaj put obilježili su teški životni izazovi koji su pali na umjetnički udio. Godine 1650. započinje razdoblje njegove kreativne zrelosti. Rembrandt se češće okreće portretu. On prikazuje ljude koji su mu najbliži. Među ovim djelima valja istaknuti brojne portrete Hendrikya Stoffels, druga supruga umjetnika. Također je vrlo zanimljiv "Portret stare žene" stvoren 1654. Godine 1657. umjetnik je napisao još jedan od njegovog čuvenog djela - "Sin Tita za čitanje".

Slike običnih ljudi i staraca

Slike običnih ljudi, posebno starih ljudi, privlače sve više umjetnika. U svojim su djelima utjelovljenje duhovnog bogatstva i vitalne mudrosti. Godine 1654. Rembrandt je stvorio "Portret supruge bratovih umjetnika", a 1652.-1654. Godine - "Portret starca u crvenom" (gore prikazano). Slikar počinje biti zainteresiran za ruke i lice, koje osvjetljavaju meko svjetlo. Čini se da ih se otimaju iz tame. Lica likova karakteriziraju suptilni izrazi lica. To pokazuje složeno kretanje njihovih osjećaja i misli. Rembrandt se izmjenjuje s lakim i tijelima, što čini površinu slike koja blista s chiaroscuro i šarenim nijansama.

Složena materijalna situacija

Godine 1656. umjetnik je proglašen nesolventnim dužnikom, zbog čega je sva njegova imovina prodana pod čekićem. Rembrandt je bio prisiljen preseliti se u židovsku četvrt u gradu Amsterdamu. Ovdje je proveo ostatak života u iznimno skučenim uvjetima.

Djelo Rembrandt Harmensz van Rijn u 1660

Biblijske skladbe, stvorene 1660., sumiraju Rembrandtove razmišljanja o smislu života. U svom djelu ovog vremena postoje slike posvećene sukobu svjetlosti i tamnih početaka u duši čovjeka. Broj radova na tu temu od strane Rembrandt Harmenszoon van Rijn, biografija i popis slika koje smo zainteresirani. Među takve proizvode treba napomenuti posao „Ašur, aman Estera”, osnovan 1660. godine i godu- „David i Urija” ili „kap Amana” (1665). Oni se odlikuju fleksibilan način pisanja, toplom zasićenom raspona, složenih teksturom površine, tvrdi igrom svjetla i sjene. Sve to mora biti umjetnik otkriti složene emocionalne doživljaje i sukobe, za odobrenje pobjede dobra nad zlom.

Povijesna slika Rembrandt pod nazivom „Zavjera Klaudije civilis”, također poznat kao „Konspiracije Batavians” je izrađen u 1661. Prožeta je junaštvom i teškom dramom.

"Povratak prodornog Sina"

U posljednjoj godini svog života umjetnik je stvorio rad "Povratak bijesnog sina". Dat je od 1668-69 godina. Ovaj monumentalni platno glavno remek-djelo Rembrandta. Utjelovljuje sve moralne i estetske i umjetničke probleme, karakteristične za kasno razdoblje svog djelovanja. Umjetnik s najvišom sposobnošću stvara na ovoj slici cijeli niz dubokih i složenih ljudskih osjećaja. U umjetničkom znači podređuje otkrivanje ljepote oprosta, suosjećanja, razumijevanja. U šiljastim gestama i izražajnim pozama utjelovljuje se kulminacija prijelaza iz napetosti osjetila na uspješno rješavanje strasti. Na gornjoj fotografiji možete vidjeti najnoviji rad Rembrandta.

Smrt Rembrandta, značenje njegova djela

Poznati nizozemski slikar, bakropisac i crtač umro u Amsterdamu 4. listopada 1669 Harmensz van Rijn Rembrandt, čiji radovi su poznati i voljen od mnogih, je imao veliki utjecaj na daljnji razvoj slikarstva. To je vidljivo ne samo na djelima njegovih učenika, od kojih je Carel Fabritius počela shvaćati Rembrandt je najbliži, ali i na radovima nizozemskog umjetnika svaki, više ili manje značajan. Slike mnogih majstora odražavaju utjecaj takvog umjetnika kao što je Rembrandt van Rijn. Rad "Močvara", čiji je autor Jacob van Ruisdal, vjerojatno je jedan od takvih djela. To pokazuje pusti dio šume prekrivenom vodom. Ova slika nosi simbolično značenje.

U budućnosti, veliki Rembrandt je imao veliki utjecaj na razvoj realističke umjetnosti općenito. Slike i biografija njega i do danas su zainteresirani za mnoge ljude. To sugerira da je njegov rad doista vrlo vrijedan. Rembrandtova remek-djela, opis mnogih koji su predstavljeni u ovom članku, nadahnjuju umjetnike.