Slikarstvo Vermeer `Thrush `. Povijest, opis

Ova mala slika danas ima bezuvjetni status remek-djela svjetskog značaja, usporediva s kreacijama Rafaela i Leonarda, Rembrandta i Velasqueza. Njezin autor smatra majstorom, u mnogočemu je odredio značaj Zlatnog doba Nizozemski slikarstvo XVII stoljeće. Kao što se obično događa s umjetničkim događajima ovoj razini, Vermeer slici „pastiricu” za više od tri stoljeća svog postojanja, je zadržao mogućnost jedinstvenog svježeg subjektivne percepcije za svakoga tko ju je vidio prvi put, i prostor za novo tumačenje novih generacija istraživača.

Zagonetka Vermeera

Ovaj čarobnjak će sada staviti stručnjake u nizu sa Rembrandt i Frans Hals - na vrhu je nizozemski zlatno doba, a za dva stoljeća nakon njegove smrti smatralo se obični zanatlije, jedan od mnogih umjetnika koji su pisali slike koje krase zidove domova diljem Nizozemske. Umjetnik, koji je živio prije nešto više od 40 godina, koji je napisao dvije slike na godinu, iako su njegovi kolege na podu radionice su dobili nekoliko slika mjesec dana, nije ostavio iza sebe nikakve jasne biografija, nema dokaza o vlasništvu na slici. Jedna opcija se smatra skriveni autoportret veselo gospodin na lijevoj strani slike „svodnika.”

Razlog za zaboravljanje imena Vermeera nije jasan - tijekom svog života uživao je slavu, iako nije izašao iz svog rodnog Delfta. Za svoje slike platili su mnogo novca, a posebice je slika Vermeera "Milkmaid" kupljena za ogromnu sumu od 175 guldena. Vjeruje se da je jedan od razloga za njegovu ranu smrt bio siromaštvo. Jedina stvar koju su ga mučili kupci je sporost u radu. Samo je službeno potvrdio autorstvo 34 stvari, još samo nekoliko slika pripisuje Vermeer, a svaki od njih se smatra remek-djelom svijeta, ispred svog vremena na temu i sadržaj, oblik i tehnika na skupu umjetničkim sredstvima.

Mlijeko ili sluškinja?

Vrlo je pažljivo radio na svakom malom dijelu svojih slika i lagano je razmišljao o njegovom autorstvu, vremenu stvaranja i nikad nije dao imenita imena. Ovo se uklapa u strategiju njegovih slika. Pozvao je gledatelja da razmišlja o onome što je napisao na temelju svog životnog iskustva i razvoja, kako bi dovršio priču koju je počeo govoriti na slici.

U engleskom jeziku, Vermeer slika „pastiricu” se često naziva pastiricu -doyarka. Ovo ponekad izaziva snažnu raspravu među kritičarima umjetnosti koji Vermeeru smatraju pjevačem nizozemskog urbanog života. Oni inzistiraju na postojanju strogom hijerarhiji domaćih radnika, a djevojka, ulije mlijeko iz vrča - to je sluškinja, možda je kuhar koji priprema posebnu kruh puding, koja je prisutna u slici kao dio mrtve prirode majstorski napisana.

Čini se da je profesija djevojke - deseta, važnija od nevjerojatnog samopoštovanja i nježnog stava prema njoj, koju umjetnik izražava.

Scena u kuhinji

Vermeerova slika "Milkmaid" je vrlo mala slika - 45x41 cm. Zanimljivo je dizajn i izvedba. Pred nama je vrlo jednostavna laikonska kompozicija, bez ikakvih nepotrebnih detalja, što omogućuje da se ispunjava do vrha mekom bočnom svjetlošću i zrakom. Čarobna, ali dobro oblikovana figura djevojke jasno se javlja na gotovo asketskoj pozadini zida. Možete čak razmotriti i bijeli obris koji odvaja glavni lik iz pozadine. Ovaj pristup punjenju slikovitog prostora bio je apsolutno inovativan - tadašnji slikari pokušali su impresionirati gledatelja bogatstvom i bogatstvom detalja slike.

Možda je ta želja izvorno bila od Vermeera. Istraživanja na rendgenskim snimkama pokazala su da na stražnjem zidu postoji neka složena slika, najvjerojatnije zemljopisna karta. No, glavni je odbio od njega, dopuštajući im da se usredotoče na slici od protagonista, o izrazu lica, pomno pratiti odjeća torove stolnjaci i luksuzni ipak život napisan.

Prisutan u pozadini detaljno dovoljno obogatiti sadržaj slike dodatne poticaje i označite broj svog scenskog spektakularno tekstura košari, filigranski ukras pločice na dnu zida, i spektakularan naglasak mesinga uljna svjetiljka na zidu, usklađen s aktivnom bojom od stolnjaka i djevojčino suknje. Slikarstvo Vermeer "Milkmaid" - remek djelo velikog kolorista!

Virtuozna tehnika

Kritičari potvrdio da kada se radi o slici Vermeer koristio camera obscura - poseban optički uređaj, pomaže kako bi se postigla visok stupanj pouzdanosti u izgradnji perspektive skraćenice boje i svjetlosne interakcije različitih dijelova webu. Vermeer imao slično iskustvo - njegovo nasljeđe - izvanrednu ljepotu, izvornost i izražajnost „Veduta” - „Pogled na Delft” i „Mala Street”, koji je napravljen je jednostavno nemoguće bez obscure fotoaparata.

Dokaz o korištenju optičkih uređaja, znanstvenici vidio mali gubitak oštrine u prvom planu, na sliku kruha u košari, koja je karakteristična pojava za takve uređaje. No, u njegovoj primjeni ne postoji deprecijacija razine profesionalne vještine umjetnika. Opis slike Jan Vermeer "Milkmaid", sa stajališta slikovite tehnike, pokazuje joj najvišu razinu. To dokazuje kombinaciju širokog slobodu samostalno gusta udaraca koji simuliraju lice djevojke, uvjeren kalupe oblika na pregibima tkiva i filigran točke udara, nižu se treperenje svjetla i dalje život kruha. I tekstura zida s mramornim preljevima pilinga boje je nevjerojatna!

"Gioconda efekt"

Ipak, „drozd” - Vermeer slika - nadasve je suptilan i višestrukih psihološkog rada. Osmijeh, skriven majstor na kontrastnoj granici svjetlosti incident na djevojčinu licu, obdarena pažljive znalci neuhvatljivosti značenja u, u usporedbi s onim koji je ispunjen s velikim remek djelo Leonarda da Vincija. Što mladu djevojku misli kada gleda tanak mlijeko? Je li samo umorna? Snove? Sjećaš li se nešto?

Možda, autor ove slike "Milkwoman", Jan Vermeer Delftsky, nije mogao niti reći o ovome. Ova tajna, koja živi više od tri stoljeća, i dalje živi, ​​dok je prava umjetnost živa.